浅谈紫砂泥绘装饰∗

冯振亮

(江苏 宜兴 214221)

1 紫砂泥绘简介

在紫砂器上用紫砂泥浆进行书画装饰的手法称之为“泥绘装饰”，简称泥绘。此时的紫砂泥浆是堆绘于坯体表面，并有一定的厚度，是一种具有浅浮雕效果的装饰手法。它以宜兴紫砂“五色土”泥浆为介质，以书画的风貌、精湛的手工独具匠心地表现在紫砂器上，丰富了宜兴紫砂陶的文化内涵。紫砂泥绘的历史可上溯到清代康熙、雍正、乾隆时期。

2 紫砂泥绘的装饰特点

紫砂泥绘有其自身的特点，不同于一般的书法绘画，书法绘画使用的是墨汁和颜料, 而紫砂泥绘所使用的材料是紫砂泥浆。它是紫砂陶坯在适宜的干湿度的条件下，用细毛笔蘸彩色泥浆，在平面或大多是凹凸不平的器物面上进行描绘的。在书画题材的取舍与笔法上基本与国画相似，有书有画，书画之外还有印章款识；但在章法布局方面又有所不同，要按照壶、瓶、盘、盆等各种造型，分别对待。画面要求清晰，层次分明，尤其要有立体感。一件优秀的紫砂泥绘作品，应该是在精工制作的造型之上进行精心的书写描绘，完工后宛如一幅完美的立体中国书画，图文并茂，使所要装饰的器皿锦上添花。因为有了紫砂泥绘，紫砂的书画气息更浓，提高了文人参与紫砂的热情，也使紫砂的表现力也大大提高，更加显示出它独特的民族装饰风格。

图1 曼生葫芦壶(紫砂泥绘)

紫砂泥绘有别于紫砂彩绘。在用料上，前者采用紫砂泥浆，后者采用色素釉水；前者烧成温度与紫砂壶坯温度大致相同，后者是在烧成后的紫砂器上装饰，然后经低温(约700 ℃)二次烧成；烧成效果也不同，前者泥土成陶，无光，后者烧成后釉面光滑如瓷，颜色鲜艳。因此泥绘成为陶都的一种独特紫砂装饰手法。如笔者在一只高石瓢上泥绘范曾的《品茶图》。先后要经过打型构图，勾勒出大致外轮廓，接着填料，填上底料紫砂泥浆，然后勾线勾细部，最后染上色泥，方才完成。

3 名品介绍

泥绘装饰的泥浆调制有其独特的方法。选各色泥料，试窑温，调色泽都是不可少的环节。泥绘既可以绘文字也可绘图形，这一独特的装饰手段使紫砂器在淳朴之中寓含文思，使紫砂器增添了又一种审美情趣。同样“壶随字贵，字以壶传”，提升紫砂壶的艺术层次。一件成功地运用这种装饰的作品是集书法、绘画、陶艺、诗词等多种艺术于一体的艺术品。清代雍正年间的紫砂堆绘“打枣图”大笔筒，高16.5 cm，口径19 cm，底径18.5 cm。画面上的果树、人物，采用了泥绘手法，色泽分明，立体感强。清代泥绘“雪江待渡图”笔海，器型呈圆筒形，深褐色，平口，直腹，假圈足。腹部以白泥绘雪景：江畔柳枝枯槁，茅亭雪装，一老人持伞停立岸边，挽腿束衣，似正待渡江。江中一叶小舟迎面划来，船夫头戴斗笠，身披蓑衣。对岸山、树、茅屋全被白雪笼罩，一片银白色。优秀的泥绘作品还有清吴月亭泥绘“钟形壶”等,都成为历代传颂的名器、名陶。在此，我们从这些器物上不但看到紫砂之美，而且欣赏到清代人的画意和笔法，紫砂器与装饰,配合得当，精美绝伦。

图2 如意壶(紫砂泥绘)

泥绘装饰是一项艺术性较强的工艺方法，它不但要求制作者要具有一定的书法、绘画基础，关键的是能把书、画、陶三者有机的、恰到好处的结合起来，因此对文人具有特别的诱惑力。在紫砂坯胎上书文作画，以泥代墨, 对文人来说，这是另一种艺术情感的抒发途径,也是一种艺术的享受。紫砂泥绘与紫砂陶艺相伴相生, 越来越受到人们的喜爱。