从紫砂“双色劲松壶”探寻紫砂花货的工艺美

陈建勇

（宜兴 214221）

紫砂花货通过仿生雕刻工艺，在经过手工加饰色彩的复杂工艺赋予紫砂生动的形象、独具的匠心，极富创新性。紫砂“双色劲松壶”（见图1）是一款花货造型壶器，整个壶体形象生动、造型精致、形象逼真、颜色丰富、工艺独到、富有趣味，摆在家里非常漂亮，极具装饰价值。该壶精选原矿泥料全手工制作，此种泥料的泥色成熟稳重、端庄肃穆，作品大小皆宜，壶身呈深蓝色调，能安定心灵，款式自然，亲和力甚佳。沉稳的泥料与逼真的松段形成鲜明的对比，所谓动静皆宜。

图1 双色劲松壶

1 紫砂“双色劲松壶”的仿生工艺

从事紫砂艺术多年以来，塑造的紫砂壶种类有圆器、方器、塑器、筋纹器等。继承了传统的紫砂工艺，勇于开拓创新，熟悉各种紫砂壶制作技法，深知泥料特性及配色学问，兼具丰富的制壶经验与美学理论基础，使作品具有自己独特的风格。所做紫砂壶作品稳重大方、精工细致，器型力度、动感十足，韵味深厚。于光素器端庄敦厚、气韵深蕴，筋纹器工精艺谨，花货则是细腻优雅。正如这把紫砂“双色劲松壶”，它是一件仿生之作，其造型古朴、典雅。壶身、壶流、壶把、壶盖皆做松树枝节，壶身为深蓝色，古朴含蓄；壶平口，壶底和壶盖均为棕色，与壶身的深蓝色形成对比的色彩，从而使得壶身的深蓝色彰显出深沉与高贵的不俗气质。尤其是壶身、壶钮处雕塑的天蓝色梅花，使得整件作品顿显活泼奇趣。

整件紫砂“双色劲松壶”的泥塑工艺精美，层层迭迭，壶身结合传统刀法透雕，将松树节与树皮铸与壶身，浑然一体。将古松苍老之外皮塑造得分外肖似。壶钮更是巧取松节一段，匍匐贴合于盖首，其上的松针、松果逼真。此壶形制天然，以自然界的松树为形，将其融合到紫砂艺术当中，更多了份怡趣天成的效果，匠心独具。

紫砂“双色劲松壶”是从传统经典作品中汲取给养，经过仔细研究、分析，并细细揣摩的结果。此外，还利用现代的科学技术去探索与追寻，并总结经验古为令用，紫砂“双色劲松壶”的造型设计就刚好做到了这一点。

2 紫砂“双色劲松壶”的文化象征艺术

松的美姿，成为诗人、画家歌咏和描绘的对象。紫砂“双色劲松壶”象征着理想的人格。自古以来，人们就把松与竹、梅并列，赞誉为“岁寒三友”。松以它那傲然屹立的姿态、奋发向上的精神被人类视为楷模，同时以它那傲霜斗雪、挺拔直立的品格成为人们追求理想人格的精神境界。在漫长的岁月中，松就为人们所传颂。陶渊明在《归去来辞》中有“三径就荒，松菊犹存”和“景翳翳以将人，抚孤松而盘桓”的诗句；在《饮酒二十首》中还有“青松在东园，众草没其姿；严霜珍异类，卓然见高枝”的赞词。松被赋予了坚韧、顽强、高风亮节的品格，而这正是中华民族生生不息的精神写照。手抚紫砂“双色劲松壶”，心理顿生几分民族的自豪感。古往今来，松树在民间被视为延年益寿、长青不老的象征而得到礼赞的最典型的文化特征。人们在祝寿的时候，往往挂一幅“松鹤延年”、“松柏同青”之类的贺寿图，以示青春不衰、健康长寿。如此一来，这把紫砂“双色劲松壶”也成了长寿的象征物。

浏览古籍，文人雅士对松情有独钟。他们歌以赞松、诗以咏松、文以记松、画以绘松，宏篇妙文不胜枚举，丹青杰作传世甚多。后人借以比喻在逆境艰困中而能保持节操的人们。紫砂“双色劲松壶”也象征着松破土之初，难免于雪压风欺，给人以才子不遇、英雄落难的境遇，而它不畏艰辛，隆冬季节里直待凌云的志向使人钦佩。

翻开中国的陶艺史，以松为题材的紫砂壶设计，经常有赞颂松树精神的记载。因为松树在中国人眼里，它具有一种象征性的意义，包含了人的精神和它深刻的内涵。同时，松树还象征了一种民族的精神和情操，这些美好的蕴意都成了紫砂“双色劲松壶”最为深刻的精神内涵。

[1]杨立群.凝霜殄异类,卓然见高枝——陶诗中的“松”[J].宝鸡文理学院(社会科学版).2007(06).

[2]沈秀涛.《庄子》名句[M].四川出版集团.天地出版社.2009.