论戏曲演员的表演形式刍议

杨小平

摘 要：戏曲的内容大多来源于生活却又高于生活，其本质即为表演，即以表演为载体的艺术形式。而艺术的发展不仅仅是其表演形式的发展，还关乎到表演内容的演变，二者之间不可分割，这便是戏曲艺术未来的发展的最终的趋势。

关键词：戏曲演员；表演；刍议

中图分类号：J821 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2014）09-0041-01

一、戏曲表演程式的特点

戏曲表演与影视表演、话剧表演等有着明显的不同，在其他表演追求真实，逼真，对场地，布景等严加要求时，戏曲表演凭借着丰富的表演经验，深厚的文化积淀，脱离了环境的限制，可以通过演员简单的程式化表演，就将人物，故事等充分的表现出来。因此，戏曲的虚拟性成为戏曲表演程式的主要特征。戏曲表演程式的虚拟性主要是指戏曲表演者在舞台上进行表演的过程中，对于道具、布景等没有过多的要求，其通过动作的表达就可以虚构故事中所要体现的内容。除此之外，戏曲演员在进行程式化表演的过程中还具有着明显的艺术性。：戏曲表演的程式化涵盖了戏曲表演的方方面面，其既包含了戏曲中的唱词与舞蹈，同时也涵盖了戏曲中的人物感情以及环境，背景等。因此在对戏曲人物塑造进行研究的过程中，我们可以发现，戏曲表演程式是进行戏曲中人物塑造的直接手段。

二、戏曲表演程式的理解

在戏曲的发展历史中，最主要最综合的特点便是表演方式的程式化。其主要体现在这几个方面：其一是角色的模式化，主要有生旦净丑四种角色，各种角色之间的性格都有着各自的规范。对于戏曲来说不注重装备道具的齐备，通常采用虚拟化的动作来体现，这些虚拟的表现手法都是程式化的体现，从某种角度来说更具有文化意蕴和品味，同时也反映了中华文化的审美观念对于真善美的追求，这是不同于其他文化的重要体现。程式是在戏曲表演的基础上演变而来，二者在辩证的角度来看是有机统一的，从古至今，我国的传统文学都是在规范下进行各自创作的。而戏曲和诗词歌赋有着明显的一脉相承的关系，然而戏曲更具有表扬性和娱乐性，且成为一种雅俗共赏的艺术。其次，戏曲不论在何种意义上来说，其相比较于诗歌都更加的复杂和综合。而在这其中，戏曲的程式化便有着更加独立的特点，因为表演形式的影响使得戏曲的现实意义受到了社会的束缚。其中不仅仅是演员的一种体验更是演员进行二次创作的基础，这种表演程式具有双重的性格特征，使得戏曲表演艺术中的故事情节和任务特点都更加的鲜明，与此同时也使得戏曲表演的人物性格得以有机的统一。

三、戏曲表演情感的体现

在戏剧表演中剧中人物的存在，是因为有与其相关的故事情节。若想将人物刻画地有血有肉，必须沿着事情发展线索，了解事件的来龙去脉，分析人物性格和微妙的感情变化，理清情感脉络，真正使自己走进人物的内心世界。俗话说，只有在准确把握人物性格的基础上，做人物之所做，思人物之所思，感人物之所感，才能对其所做所思所想有深刻的体会。在演绎人物的时候要将角色看做是一个有生命的个体，这样才能达到与人物合二为一的境界。戏剧表演并不只是将表现别人的故事，也是用演绎的方式让自己经历了另一种人生。

四、戏曲表演程式对于人物的塑造作用

戏曲表演程式与人物塑造之间有着重要的关系，戏曲中的人物塑造对于戏曲表演程式也有着一定的促进作用。戏曲表演程式并不是一成不变的其是在不断表演过程中，逐步完善起来的。戏曲表演工作者在对戏曲中人物进行把握与揣摩的过程中，会通过多种方式的应用力求将人物表现的更加立体，鲜明。因此，戏曲表演工作者不仅会在人物塑造上体现传统的戏曲表演程式，同时还会进行有效的推陈出新，随着时代的变化，加入一些新的元素，新的表演形式。例如，戏曲舞台的逐渐完善，戏曲演员在进行人物塑造的过程中，可以充分的借助现代化的设备，让人物的形象更加的突出。因此为了迎合戏曲人物塑造上的改变，戏曲表演程式也在进行着积极的改革。

因此，通过一个优秀戏曲演员的精湛演绎，赋予个性鲜明的角色人物出现在舞台上，这些角色带给观众很多认识价值。通过舞台表演，我们可以看出优秀演员的优秀品格和对戏曲剧本、人物角色的独特的理解与卓越的见地。所以，对于戏曲演员来说，需要不断地总结生活积累，提升自身的品格、生活、文化、艺术等各方面的修养，认真研究、品味剧本，尽可能地深刻体会戏曲舞台角色的历史生活环境和心思感情，将其更生动地展现在舞台上。

参考文献：

[1]邵桃云.浅谈戏曲表演中的人物塑造Ul-南腔北调[M].河南戏曲，2010.

[2]杨丽梅.无技不成戏、技不能离戏—我演川剧拦马的体会[M].四川戏曲，2012.

[3]石佳辉.略谈中国传统戏曲的虚拟性和程式性[M].剑南文学，2012.