服装产品设计中运用传统元素的设计手法

摘 要：中国传统元素在当代中国服装设计实践中的关注度日益增大，进行相关理论研究具有重要的现实意义，其中设计手法的整理提炼具有更为直接的应用价值。基于传统与现代融合的服装设计理念，通过文献研究，提出了中国传统元素运用的三种手法——拼贴/拼接手法、符号点缀手法、柔化/虚化手法；结合品牌产品实例阐述了三种设计手法的主要特点以及设计构思的基本规律。

关键词：传统元素；服装设计；服装产品；中国元素；中国风格；设计手法

随着中国传统文化的复兴，中国风格的服装产品日益受到消费者的青睐，已经成为体现文化品位、彰显个性与时尚的一种重要载体。出现在国内服装市场上，主打中国风的品牌也越来越多，包括夏姿陈（SHIATZY CHEN）、上海滩（Shanghai Tang）、东北虎（NE.TIGER）、渔、七色麻、裂帛、花笙记、熙世界、读你、衣养工坊等。作为面向日常生活的品牌服装产品，中国传统元素在其中的运用必然要实现传统与现代的有机结合，充分运用现代设计理念和设计手法也就显得十分重要。其中，设计手法作为设计方法的具体化，具有很强的可操作性，[1]借鉴价值最为明显与直接。笔者曾在他文阐述过中国风格服装设计的“解构手法”、“对比混合手法”、“裸露手法”及“量感扩张手法”四种手法，在此结合品牌服装产品进一步总结提炼了传统元素运用的三种设计手法。[2]

1 拼贴/拼接手法

拼贴这个名词来自法文动词Coller（胶黏），第一件精致艺术的拼贴作品创作者是毕加索，他在画布上黏了一片印有藤编图案的油布，来代替直接画出藤编图案，从而模糊了真实与幻象之间的区别。[3]作为一种艺术手法，拼贴解构了对象的字面意义，呈现多元化的表现形式，创作的颜色、肌理和质感都可以变化。多种元素的组合，可以有效地通过夸张、类比、对比等方式产生较强的视觉冲击力。[4]在艺术理论中，拼贴和拼接两个术语往往混用。服装设计中，拼接是指用形状合适的不同片料，以缝纫、黏接等工艺结合为一体的过程，拼接只在多个片料的边沿结合；拼贴则是布料之间可能会有重合。因此，可以看到，服装设计中的拼贴（接）概念并不等同于艺术理论中的该术语。在中国传统元素的设计运用中，采用拼贴/拼接手法将能够更自由地选择相关元素，实现传统与现代的融合与平衡。在具体的服装设计中，拼贴/拼接形式多样：可以是不同面料拼接（贴），比如针织料与梭织料相拼；可以是不同色彩拼接（贴）；[5]可以是不同图案拼接（贴）。例如，有的款式将传统的图案解构，用全新的构成形式来拼接图案，创造出全新的视觉效果；可以是不同结构拼接。例如，有的款式挪用了传统元素，以多种历史风格的整合拼接达到装饰化的效果。运用拼贴/拼接手法设计的服装产品往往具有很强的现代感、包容性，同时增强了休闲性、运动感，特别受到追求潮流和个性的年轻消费者青睐。当然也应该看到，传统文化符号简单地挪用、拼贴、拼接，无法延续传统文化的精神内涵，[6]这是设计时需要做的价值判断。

2 符号点缀手法

通过对市场销量较大的品牌女装产品的分析，发现传统元素运用的量较少的款式，市场接受度比较高。因此，设计传统与现代融合的中国风格服装产品，还可以采用以国际化风格的款式为基础，选取中国传统设计元素作为装饰点缀的方法。由于作为设计展开的原型是国际化风格的服装，而最终要完成的却是中国风格的服装。因此，选取的传统元素需要是典型的中国文化符号。这种传统元素设计运用的具体方法，可以称之为符号点缀手法。这种手法设计运用的要点就是“符号”与“点缀”。首先是符号的选取，书法、国画、线描的花鸟鱼虫、剪纸、斜襟、盘扣、中国结、龙凤图案等中国传统文化符号都在选取的范围。例如，品牌“花笙记”的多款T恤选用文字“福如东海”、“榴开见喜”等作为左前胸小块绣片的主要图案；品牌“读你”采用民族配色的花卉刺绣作为吊带、短裤等款式的领口、下摆装饰。其次就是点缀装饰，要求选用的设计符号在整件服装上，处于从属的位置。因此，需要很好地控制传统元素的大小与数量，不能喧宾夺主。如果运用的传统元素面积过大、数量过多，产品的现代性、时尚感就可能大大减弱，从而使服装产品显得过于古旧与戏剧化，适穿性也就大大降低了。最后，传统符号在服装上点缀的位置也需要细细斟酌。由于是点缀性的符号，一般需要放在服装上比较显眼的地方，如领口、前胸、袖口等部位。

3 柔化/虚化手法

在图像处理中，有柔化一说，它与锐化相反；虚化则常常作为摄影术语使用，通过焦距、光圈等参数调整可以虚化背景；虚化手法也是绘画中经常用的手法。通俗地说，柔化与虚化都有使对象弱化、模糊的含义。在此把它们引入服装设计领域，作为一种设计手法则是指在传统元素的设计运用中，以减弱这些元素的直接视觉冲击力为目标，而采用的一些避“实”就“虚”的处理技巧。在服装产品设计

中，有时希望运用中国传统元素，但是考虑到时尚感、适穿性、易搭性等问题，又不想让这些元素过于突出，而希望比较含蓄地表达出文化诉求，这时就可以采用柔化或者虚化的设计手法。在具体运用中，有的设计利用色彩和面料关系实现虚化，譬如有一款大衣，在腰间用了很大的一只中国风梅花盘扣作为装饰，但是由于采用与衣身质料与色彩均相同的面料，所以这个装饰远观粗看，不易察觉，需要近观细看；有的采用在传统元素外面罩上一层纱的设计，既使得局部与整体更统一，又取得了很好的虚化效果，譬如有一款女衫，主面料上有大朵牡丹印花，笼纱之后黑色撞料轻轻将花掩盖，营造出若隐若现的意境；有的设计将传统元素作为里料使用，在领口、衩位、下摆、门襟等处，不经意间就可能看到绽放的莲花抑或缠枝花鸟。

4 结语

中国传统元素越来越多地在服装产品设计中被运用，而且日益广泛地被消费者所接受，从这种文化的自觉可以看到中国传统文化复兴的希望。中国传统元素的挖掘、提炼、运用需要在学理层面和实践层面齐头并进，以加快设计运用的广度与深度提升，从而更好地满足国内外消费者的需求。本文对中国传统元素设计运用的三种手法进行了初步的阐述，此外还有着更多的设计手法需要专家学者、设计师们从不同的角度来梳理与提炼，以丰富服装设计手法的理论与实践。

参考文献：

[1] 沈福煦.建筑设计手法[M].上海：同济大学出版社，1999.

[2] 吴春胜.传统与时尚融合的中国风格服装设计手法[J].丝绸，2011，48（1）：37-39.

[3] 岛子.后现代主义艺术系谱（上卷）[M].重庆：重庆出版社，2001.

[4] 陈又林.现代平面设计中拼贴技法的运用和拓展探析[J].装饰，2010（2）：127-128.

[5] 刘红娈.针织与梭织面料拼接在服装设计中的应用[J].针织工业，2009（10）：49-52.

[6] 吴春胜，张慧坤.论中国传统文化符号在服装设计中的运用——推演法及其构思模型商榷[J].浙江科技学院学报，2011，23（4）：293-296.

作者简介：吴春胜（1972—），男，浙江淳安人，硕士，副教授，研究方向：服装设计与服饰文化。endprint