肯·罗奇 最后的独舞

Black.V

肯·罗奇要退休，很多人才意识到封笔后，人们将再无法领略他独特的电影世界。这个带着愤世嫉俗的英国导演，他的故事是无家可归、失业、贫困工人最好的“归宿”。1969年肯·罗奇公认最好的影片《小孩与鹰》就讲述了一个破碎的工人家庭，关于男孩成长的故事。他的电影以“土地与自由”为基石，随着视野的不断扩张，会呈现从个体上的细节映射整个时代的变化—《风吹麦浪》如此，《吉米的舞厅》也一样。

电影仍旧和爱尔兰有关，根据真人故事改编，詹姆斯·格拉尔顿是爱尔兰共产党领袖，通过与妻子经营舞厅来阐述政治观点，却遭到了天主教牧师的暴力抗议，最终导致枪击事件。电影延续了肯·罗奇一贯的风格，故事上他喜欢将场景精细化，与他长期合作过的编剧保罗·拉弗蒂保证了他这一传统，所以电影最终呈现的与剧本非常接近。同多数欧洲导演一样，他也努力创造真实情景，然后将角色融入其中，有时演员甚至都不知道即将发生什么。

在肯·罗奇的雕琢之下，《吉米的舞厅》成了一个无可挑剔的老式工艺品。但戛纳首映之后，却只有少数国际媒体称赞导演能够继续表达和捍卫一个传统的左翼视角，大部分认为这种一直通过大银幕输出激情的电影略显陈腐。但肯·罗奇固执己见，并坚持使用35毫米胶片拍摄。镜头中爱尔兰的风光如《风吹麦浪》里一样优美。在这样的环境中，詹姆斯·格拉尔顿与当地权贵发生冲突——由吉姆·诺顿饰演的乡村牧师最终成为了整个矛盾的核心，他的教条煽动着保守势力对格拉尔顿和他的舞厅造成威胁。

肯·罗奇曾说，对他影响至深的三部电影分别是维托里奥·德·西卡的《偷自行车的人》、米洛斯·福尔曼的《金发女郎的爱情》以及吉洛·彭特克沃的《阿尔及尔之战》。还说：“这些电影让我意识到，电影会呈现普通人和他们所面临的困境，而这不是一部关于明星、富豪的荒谬的冒险。”或许最终现代的电影淘汰了他，但肯·罗奇却始终在用自己的方式呈现他眼中真实的世界。