现代漫画分格技法研究

罗琛

中国动漫发展数十载，仍面临原创作品稀缺问题。因国产动漫往往注重对产业中利润值较高的动画进行投入，却忽略了作为产业链基础的漫画的重要意义。中国要想发展原创动漫，应将重点放到对于漫画人才的培养上来。但相关院校长期忽视漫画教学，不能很好地区分漫画与绘画，忽视了漫画作为叙事艺术的特性，把“画得好”作为唯一标准，以至于国内动漫院校可培养出出色美工，却打造不出具有叙事能力的原创漫画人才。因此，我们首先应将现代漫画与传统漫画进行细致区分，并在厘清概念的基础上，就漫画的表现技法进行全面学习。

现代漫画的分类

国外漫画引入国内初期，由于翻译的笼统性，致使概念模糊，导致长时间限制其发展。在国外，漫画通常被分为cartoon、caricature、comic、manga四类。cartoon为卡通，源于美国，指针对低龄人群的动画，如迪士尼的作品范畴。是最早传入中国对动漫的解释。caricature指单幅讽刺类漫画，其通常具有讽刺夸张、滑稽可笑等特点。comic指连环漫画，分格简单，多以平行镜头叙事。Manga由漫画日文发音而来，特指引用电影分镜后，改进叙事技巧的现代漫画，其在叙事手法的运用上更多元与成熟，可驾驭更复杂的故事情节。而我们所要研究的漫画，正是以日本漫画为代表的现代漫画——Manga。

现代漫画创作技法的组成部分

现代漫画技法可归纳为画面表现与分格技法两部分。

画面是漫画的视觉效果，是显性语言。漫画家通过想象力与美术水平，同时借鉴电影的镜头应用，为我们带来视觉享受。但与传统漫画不同，现代漫画有叙事这一显著特征，其故事复杂，信息量大，单幅图画不能构成完整定义的现代漫画。其需要通过连续画面来讲述更丰富的故事。而如何将这些画面有机连接,完成叙事，就需要运用分格技法了。

分格是现代漫画最主要的叙事语言。“分格”顾名思义就是“分成格子”，是将整页画面分割成若干独立的“格”。而分格技法是在依据画面中时间或空间的内在联系下，将这些“格”排列组合的技法，以达叙事目的。袁建涛在《新漫画语言》中对其定义为“格，是图像世界与现实世界的分野。在连环图里，格亦不甘局限于幻想与现实的分界线，还肩负了表达时间这个概念的重责，也构成了连环图中一格一格的画面，把故事顺着逻辑和时序表达出来。”分格技法是漫画的隐形语言，担任着“诠释者”的角色，承担包括表现漫画中叙述事件发生顺序、观察角度、事物之间关联、节奏、情绪、虚与实等职责。现代漫画借鉴蒙太奇、长镜头等影视语言，日趋丰富与完善。李季育在《八十年代的纸上电影》中将漫画比喻为纸上电影，因为其具有二度空间呈现四度空间的特性，解释为纸上作画是二度空间，但利用空间透视营造出三度立体空间感受，而四度空间指时间，漫画分格能使画面呈现出时间变化。但与电影视听综合性的动态艺术不同,漫画是静态图形艺术。因此，漫画分格技法并非简单照搬电影分镜，而是结合自身特点，扬长避短，自成体系。

现代漫画分格技法研究

1.漫画与电影的关系。现代漫画之所以能借鉴电影走向成熟，正是由于二者皆为序列艺术形式。分格是漫画叙事的最小序列单位，而镜头则是电影的最小序列单位。由分格组合的漫画叙事手法与电影分镜脚本原理类似，漫画中无论是镜头的移动剪辑，还是人物动态的变化都需通过分格排列来体现。早期分格方式简单，每个分格代表一个时间节点，多个分格相连续则使时间推进，从而展开叙事。引入电影语言后，借鉴了摄影机拍摄与蒙太奇剪辑的运用法则，分格的表现手段变得多样复杂，漫画家可通过分格来制造时空转化，控制故事节奏，引导观众情绪变化。电影化分格的出现为其表达更丰富细致的画面与故事提供了基础。

但电影终究是通过荧幕呈现动态化的影像语言，而漫画则是在纸质媒介中以静态画面来叙事。电影虽可用几分钟代替几个世纪，但必须遵循以时间代时间的规律，所以，电影是以时间代替时间的时间序列艺术。而漫画则可做到一个画面中多个时间节点并行，甚至利用翻页完成时空交叉，所以，漫画是以空间代时间的空间序列艺术。电影即使没有蒙太奇，依旧可通过长镜头叙事，但现代漫画却必须使用蒙太奇拼接时空有效叙事。这也是空间序列艺术的漫画与时间序列艺术电影之间的差异。因此，漫画更有资格被称为“蒙太奇艺术”。

电影叙事是一个简单的横向时间轴，这就确定了读者理解故事的前后顺序不变，同时电影的单位镜头时间也固定不变，它能够通过控制时间长短来把控读者信息接收的程度。而作为书籍阅读的漫画，接收信息时间却非固定。读者可根据兴趣点与阅读习惯来决定阅读的时间长短与接收信息的程度，甚至随意翻阅打乱阅读逻辑。这时就要作者有意识地为读者安排好阅读顺序与节奏，用各种明示与暗示的手法引导读者的阅读顺序与主次，从而使读者合理分配阅读时间，顺利完成阅读。

2.漫画纸质媒介下技法中的独特性。（1）分格技法在页面中的运用。现代漫画分格法打破过去等比例并排排列模式，因叙事的复杂性与寻求画面冲击力等原因，分格大小及排列顺序自由度极高。在遵循基本阅读顺序前提下，可根据需要变化大小，形状及排列方法，以适应剧情需要，甚至格子本身，也被赋予情感表达的职责。而常见的分格方式有规则式分格、层叠式分格、破格式分格、斜分式分格、蒙太奇分格、混合式分格等多种。现代漫画更能将分格的画框绘成非线形不规则形状，甚至不予分格，或以满页、跨页方式呈现，使画面变化性与活泼感更强。这是影视分镜无法做到的。（2）分格技法中的“格”与“页”。漫画作为书籍阅读形式，由“页”组成，而每页又由“格”组成。首先我们需要考虑“格”在“页”中的构图编排，再考虑页与页之间的关系，最后考虑翻页对读者的阅读影响。（3）分格技法中“翻页”的心理暗示。因为以“页”为单位的形式，使阅读中出现重要却易忽略的时间停顿点——翻页，而其同样具有可控性。翻页会造成阅读间断与形成对下页的未知感，作者往往在上页制造悬念或初步交代，而将伏笔埋在下一页，这样每翻一页都有新信息来制造“惊喜”，从而牵引读者持续阅读。因此，漫画翻页与其是“下一页”，不如引申为“背后一页”更合适。

3.进一步阐述研究分格技法的重要性。上述对漫画分格技法所举例只是整个技法体系的冰山一角，漫长的漫画发展史中，分格技法更形成各种流派，都非三言两语能归纳。在此，本文仅抛砖引玉，对分格技法初步概括，而其系统的归纳与总结，还需更多有识之士投入其中。漫画分格技法体系的建立与完善，将更好地帮助我们培养会用画面叙事的原创型漫画人才，为中国原创动漫产业的建立打好坚实基础。

结论

漫画人才作为产业链顶端的原创性人才，其培养难度更高也更复杂，因此，梳理归纳出一套系统完整的教材显得尤为迫切与必要。在整个漫画技法的归纳与整理中，尤其应注重对“分格技法”的完善。它将解决我们只会画画，不会讲故事的问题。当然，技法会有效帮助我们进行创作，但却不等同于艺术创作的全部。因此，要想成为原创型人才，还需提升自身艺术修养与人文情怀。这样才能更好地驾驭技术为创作服务，打造出触动心灵的艺术作品。

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