苏轼婉约词审美意蕴浅析

马 君

（山西职业技术学院，山西 太原 030006）

婉约词始于南北朝时期，一度盛行于晚唐时期，它是一种文学题材，也是一种文学上的创作手法。后唐的温庭筠创作了大量的花间词，当时的婉约词多以闺怨、离愁等等为创作内容，非常得奢艳绮丽。到了宋朝，婉约词将花间派的词作风格作了改良，不再过于浮艳，更多以清新秀丽见长，只是在内容与形式上，婉约词依旧无法脱离男女、闺怨、离恨等等狭小题材的藩篱。苏轼的出现，一改婉约词的风格与题材，真正提升了词的文学地位与表现范围。

一、苏轼婉约词的题材扩展

（一）清新雅致的抒情内容

北宋的词作创作处于盛行的时期，当时佳作迭出、名家涌现。词属于艳科，内容拘泥于男欢女爱的题材范围，属于婉约词的风格，在文学创作的地位上也不及诗歌、散文。直至苏轼开创了豪放词后，词的题材才更加宽阔，词的地位获得巨大的提升。苏轼一方面开创了豪放词，另一方面他也将婉约词的表现范围做了开拓，将男女爱情题材转化为各种题材兼而有之。传统婉约词多是无病呻吟、为赋新词强说愁之类，苏轼的词作无论从大自然的赞美，还是对夫妻情感的眷恋，朋友兄弟之情等等，都表现的感情真挚、情绪饱满，使读者产生心灵的震撼与共鸣，若从塑造形象、抒发感情的角度分析，譬如那首传唱千年的经典之作《江城子·十年生死两茫茫》：

“十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

昨夜幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆，相顾无言，惟有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松岗。”

彼时苏轼的爱妻王弗亡故十年，上下阙词一方面述说了苏轼十年来对于亡妻深厚的思念之情，另一方面也将自己在政治上的失意与际遇融入到了对妻子的诉说中。整首词词风哀婉，格调高远，一举摆脱了之前婉约词在情感表达上的华而不实。

（二）苏轼笔下咏物词中的托物言志

在苏轼之前，曾有欧阳修、晏殊、范仲淹等名家创作的咏物词，苏轼汲取了其间精华，在创作时做到了“无意不可入，无事不可言。”所以自苏轼始，词的表现范围是天地万物、胸中块垒，有具象的、无具象的都可以入词了。

在苏轼的咏物词中，他的一首赞美杨花的作品可谓流传千古——《水龙吟·次韵章质夫杨花词》：

“似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。

不恨此花飞尽，恨西园，落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花点点，是离人泪。”

词的上半部分描摹杨花的飘零无定、身世无依，像花却又不是花，徒然让人怜惜，下半部分则重在抒情，惋惜春光不在，将自身际遇的情绪巧妙地掩藏在探析暮春时节的杨花中，这首词苏轼将物与情感的具象深深融合在了一起，是咏物词的传世佳作，清代国学大师王国维对此词推崇备至。

（三）苏轼的田园生活与田园诗

苏轼在官场上几经沉浮，一再被贬，外放荒蛮之地。政治上的失意使得他参透了人生的无常，他将生命的情怀与理想寄托到田园生活上，写了很多优美清新的田园诗。四十岁时，他在徐州任太守，一首《浣溪沙》：“麻叶层层苘叶光，谁家煮茧一村香？隔蓠娇语络丝娘。 垂白杖藜抬醉眼，捋青捣炒软饥肠，问言豆叶几时黄？”词人以浅显生动的语言，逼真地摹写了徐州城东乡村夏日的风光，而且抓住景物特征加以描绘，词尽其妙，非常具有特色。他写苘麻等农作物，写蚕妇、老叟等农家人，写煮茧缫丝、捋取新麦等农家事，无不扣住了彼时彼地的特点。词中虽未用“夏”字直接点明时令，却借助写苘麻、收麦等间接点明时值夏日。这是多么温馨恬然的田园风光，又一次拓展了婉约词题材，使宋词走出了花间小径，融入生活，有了清新气息和活泼生机。

苏轼词有极少部分因袭了旧派婉约词的男欢女爱、闺怨等等题材，但是后来他将题材归化到读史、咏物寄情、田园生活等等，使得词的表现范围得到了前所未有的高度。他的词在意境与格调上也较之于从前取得了极大的进展，正如南宋诗人刘辰翁《辛稼轩词序》中说：“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。”

二、苏轼婉约词的艺术成就

苏轼的婉约词数量极为丰富，所涉内容极其广泛，抒情咏物、应酬交际、名山大川、田园风光、送别悼亡，词的言说范围得到了全面的扩展。词在苏轼之后，可以全面展现社会生活。当然，苏轼的词在艺术与审美方面的功绩也是非常斐然的。

首先，苏轼改变了婉约词的庸俗与奢靡，提升了婉约词的格调，使它的文学地位得到前所未有的提高。从前的婉约词只能表现男欢女爱、离别闺怨，词作无法脱离脂粉之气。苏轼所作婉约词则情韵深远、格调高雅、清新隽永，将所言说的事物具象、心中情愫都生动地表达出来，并且将自己高洁的品格与情思融入到了词的创作中，因此，苏词的品质与审美都是非常饱满与深刻的。

其次，苏轼婉约词将词的表现范围与意境作了全方面的改观。苏轼的婉约词创作，风格大变，词开始不仅可以即景生情，咏物、歌颂大自然、抒发自身情怀等等，词的体裁已经拓展至无所不可以表达的范围，苏轼的努力与贡献极大地提升了词的文学地位，至此，词在文学史上的地位可以同其他诸如诗歌、散文等文学题材并列了。婉约词可以表现散文、诗歌等表现的范围，比如苏轼悼念词，在此之前从未有词人将词用来怀念亡人，这是在文学的社会意义上的一次探索。还有苏轼婉约词中的田园词也是从各种细节来描摹乡村生活，将自己的所见所闻所感付诸笔端，苏轼田园词将之前婉约词之中的脂粉之气一扫而空，将婉约词的意境变得清丽而深邃，改变了婉约词的格调。

第三，苏轼在婉约词的创作之中，将诗歌的很多创作方法融入进词的写作中，形成了特有的词的艺术形式。他丰富了婉约词的表现形式，在词创作中加入了历史、传说、典故、前人诗句、楹联等等，将诗歌中的排比、托物言志等表现手法都化用到词的创作中，如在与章质夫的唱和词作《水龙吟》中，苏轼就多次化入了前朝诗人的作品，使得词作隽永、美轮美奂。

总体说来，苏轼将婉约词的道路开拓到了另外一个开阔的境界，使其可以言说天下万事，却又清新雅正，韵味深远。清代文学家赵翼《瓯北诗话》中评价苏轼说：“以文为诗，自昌黎始，至东坡益大放厥词，别开生面，成一代之大观。……尤其不可及者，天生健笔一枝，爽如哀梨，快为并剪，有必达之隐，无难显之情。”

苏轼婉约词的思想境界高远，具有高远旷达的情怀。在他之前出现的婉约词，限于词的表现范围与手法的因素，词作之间往往都是隐含着低沉消极的情绪。苏词也长于抒情，但是在人生的离愁别绪之中，隐藏着乐观向上、豁然达观的思想，有着健康洒脱的情怀，如他那首著名的《蝶恋花》，为残春花枝凋零而伤怀，将自己在政治生涯中的失意融入到了其中，然而作者又不悲观厌世，劝解自己“天涯何处无芳草”；豁达的自我嘲弄：“多情却被无情恼”，彰显了苏轼天性之中的率性洒脱。虽然在苏轼早期的婉约词创作的探索中，也不无一些忧郁的感伤之作，如《少年游》等等，但是这些词大都哀而不伤，与其他昏昏沉沉的无病呻吟之词作不可等量齐观。苏词隽永雅正、蕴意丰富、意象繁多、意境优雅、内容丰富，他的词不仅开拓了词的表达范围，创新了词的创作道理，对于词的艺术风格也有着极大的提升，在当时婉约词作之中独树一帜。

三、结语

苏轼的豪放词多为后世所知，但是他对于婉约词的重大革新与发展在后世文学史上鲜有提及，他的婉约词无论从题材范围、表现手法、艺术审美、格调情致，还是从词作的丰富程度、数量质量上，都有着巨大的贡献，苏轼的婉约词丰富了词的表现内容，词的意境更加高远，在词中引入诗歌的表现手法使词更加雅正，最终使词形成了一个全新的具备活力的文学形式。

［1］张志涛.东坡词的意境与审美探析［J］.长江大学学报（社会科学版）,2003，11.

［2］廖泓泉.论苏轼婉约词的新变［J］.内蒙古师范大学学报（哲社版），2007(11)