浅论芭蕾基础训练及其重要性

张晶晶

（1.南昌工程学院 人文与艺术学院，江西 南昌 330099；2.江西师范大学 音乐学院，江西 南昌 330022）

芭蕾既是一门学科，又是一门艺术，对形体有极高要求。在高校舞蹈教学中，芭蕾基础训练占有重要地位，以其科学性和规范性发挥着不可替代的作用。

一、芭蕾基础训练要素

（一）“外开”是基本体态的训练要素之一.在芭蕾训练中要求训练者必须要有一定的外开，“外开”是做一切动作的前提，它指的是在髋部不懂的情况下，整条腿从髋关节向外为重心等提供一个更为有利的支撑面。“开”是指关节向人体两侧外开，髋关节的打开，舒展了人体的线条，增加了人体下肢的表现能力，芭蕾中的“外开”有一定的难度，必须要从髋关节，到膝关节，腕关节，脚指尖全部打开，切记不能容易打开的部位使劲打开，不容易打开的位置不打开。这样做容易造成上下扭曲，使肌肉和韧带拉伤。

（二）“后背”是基本体态训练的重要环节。后背（脊柱）是芭蕾中训练中一个重要的环节，后背是躯干的大梁，是塑造各种舞姿的纽带，报纸直立的后背时训练中最基本的体态。在基本体态的训练时的站立首先要求后背直立，要顺着头顶往至高点找延伸的感觉，而教成180度打开成一位所以正确的体态中脊柱也就是后背是一个非常重要的环节。其次，在实践中把杆部分的训练和中间部分的训练对身体姿态的要求大致一致。后背时芭蕾基础训练中一个非常重要的环节，它是学者气质的重要体现。如果最基本的一位站立的体态都掌握不好或是不准确，要么以后各种技巧就会掌握不好，而且从直观上看身体的肌肉的发展走向没有按照这一种最基本的正确站立姿态来训练，也会影响舞者的外形。

（三）肌肉训练是掌握正确体态的重要保障。肌肉力量在很多运动项目中，是取得优异成绩的基础，它是人体一切活动内动力，适宜的肌肉力可以更好地控制重心，以抵抗地心引力和更快地操纵身体。在芭蕾舞蹈的训练中，腿部肌肉帮助我们双腿在髋臼关节处向外转开，并伸直膝盖，绷直脚背，背部肌肉是Arabesque舞姿挺拔、修长、跳跃中由于肌肉牵动，使脚推地，从而把身体推向空中并形成各种舞姿，在双人舞中肌肉力与外力的共同配合，使托举动作变得“轻而易举”。通过对身体各部位肌肉的训练，使得肌肉在各种剧烈、缓慢、跳跃、旋转等运动中，实现调节身体各部位重力的功能，达到控制重心的目的。

在芭蕾舞中使用背部肌肉力量的动作是第一到四的Arabesque，及其Adagio等一系列的动作，它的训练方法从正确的体态入手，要求不管学者站在任何的脚位，不管是扶把上还是中间练习，腰部和脊柱要往里收紧，找向上延伸的感觉，头顶带着颈椎一起无限延伸。每个姿势都不能松懈，这样不但会使舞者从外观上背部的肌肉发展方向是呈修长形。而且在做一系列有关背部肌肉法理的舞姿时，动作都会稳定挺拔而修长。对于背部肌肉的训练离不开一个正确的身体姿态，而这也是需要一个很长的时间。

二、芭蕾基础训练的重要性

（一）是人体重心稳定性的重要支撑。人体的重心，稳定性（平衡）是影响芭蕾基本体态的一个重要的位置，又影响着人体的重心，足部力学状态，与人体姿态，体态密切相关，这在足迹科学中都有定论。足部力学状态影响着人体中心的位置，而人体重心的位置又影响着人体的姿态，这就需要舞者有一个扎实的重心和平衡的稳定能力。而最初完成adagio的训练方法就是要求背部收紧，胯向上提，大腿内侧收紧。这正是在一个正确的身体姿态上所必须掌握的一个基本要领。人体的重心取决于身体各环节质量分布的情况。当人体双脚直立时，人体的重心点在头正中间向下垂直，指向地球中心，身体的重量均匀分于双脚支撑面上，当人体姿态发生变化时中心的位置也发生变化如：双腿屈膝并向前做倾身，身体的重心位置是在与地心形成垂直线的腰部，其他部位成了平衡身体的各个环节的重力，身体的重量均匀的分布于双脚支撑面上，因此人体的中心位置是随着身体各个位置的变化而变化的。同时，这也对演员的重心感觉的掌握提出了更高的要求。掌握正确的重心，才能使身体平衡，才能力量均匀的分布于支撑脚，才能排除不必要的身体紧张，减少身体承重部位的压迫和损伤。所以，重心在一个正确的身体姿态中占据很重要的位置。

（二）对舞蹈技术发展有重要作用。数量和质量的高低是评判芭蕾舞者技术水平高低的核心标准之一。所谓质量，主要指的是在旋转过程中，规范的舞姿是否走形，空间的定位是否合乎要求，停止旋转时是否稳定如初，是否能自然而然地完成守卫时的固定舞姿。而这一切的成功都归功与开始的对基本体态的训练。速度是衡量芭蕾舞者技术水平高低的又一硬性标尺。速度越快，难度越大，但有些旋转和跳跃中，加速则是必不可少的，并且能使这些动作完成起来更加容易一些。当然，速度的快慢只是一种技术的标准，是在基本体态训练中对各个部位训练时标准的掌握能力。方向是判别技术高低的第三标准。在动态变换方向时，要求力度增减得当，而有经验的舞者都懂得，按照圆形的调度转圈比按照直线转圈难的多，而女子保持在一个固定的点上完成32圈挥鞭转，或男子也在一个固定点上完成几十个二位旁腿转，则往往成为舞者技术水平高低的试金石之一。跳跃练习：在旋转或跳跃中变化手臂或脚掌，是对舞者身体平衡与协调能力的又一大挑战。

（三）对形体塑造的重要性。芭蕾训练的每一个动作设计，都是动静结合，由内而外控制身体，拉动韧带，使身体更富有柔韧性，挺拔性。通过调整呼吸，控制身体肌肉走向，达到收正体形的效果。芭蕾训练中要求双腿并拢，下身外开，脚呈一位，后背的直立，肌肉的收紧，在这种状态下脊柱必然是校直状态，整个身体也是保持直立的，经过这样长期训练，会逐渐形成挺拔的体态和良好的气质。特别是要加强肌肉的锻炼使机头发达起来才能使身体更加匀称多姿，这也是芭蕾的魅力。芭蕾的高深与博大，唯美与脱俗是无法用语言来简单的概括的。同时，芭蕾的舒展，优美的动作，不但能过塑造体形，达到健身的目的，让身体挺拔优雅，而且能过缓解心理疲惫，让心灵放松，平静，并且塑造人的内在气质，陶冶人的情操。

[1]王国宾.舞蹈教育战略与发展[M].上海：上海音乐出版社，2004.

[2]李静.普通高校芭蕾基础训练教学的思考[J].怀化学院学报，2004(8).

[3]姬茅.普通高校芭蕾教学探讨——教学心得[J].舞蹈，2000(1).