中国戏曲文化对中国动画的影响

郭宇芝

（太原城市职业技术学院 山西 太原 030027）

中国文化源远流长，经历五千多年的发展沉淀，有着十分丰富的内涵。而戏曲作为中国传统文化的重要代表，有着悠久而辉煌的历史。纵观我国在国际上有影响的动画如《骄傲的将军》、《大闹天宫》、《哪吒闹海》等都有中国戏剧的影子。可以说中国的戏曲文化深深地影响着中国动画。

一、戏曲故事对动画的影响

我国戏曲剧目十分丰富、题材特别广泛，包括古今的神话传说、民间故事、历史事件、人物传记等。戏曲艺术广泛流传于民间，为人们带来娱乐的同时，宣扬主流文化、寓教于乐，这与动画给人们带来的感受有异曲同工之处，戏曲题材为动画创作剧本所借鉴、改编、再创作，使动画创作有了更广阔的天地。

从我国动画发展历史来看，许多动画片，如中国第一部动画长片《铁扇公主》、获奖连连的动画作品《骄傲的将军》、《大闹天宫》、戏曲与皮影艺术融合的佳作《张飞审瓜》、动画片《武松打虎》、《梁山伯与祝英台》等，都是出自中国的古典戏曲。以《梁山伯与祝英台》为例，这是多个戏种排演过的经典爱情故事。东晋时期，女扮男装的祝英台和书生梁山伯在书院同窗三载，因志同道合而结拜兄弟。三年的相处，使他们彼此有了深厚的感情。祝英台回乡前曾向她的师母托媒许婚梁山伯。两人十八里相送，祝英台把自己的小九妹许配给梁山伯。后来在师母那里梁山伯终于知道了祝英台为女儿身的真相，于是前往祝家求婚，但势力的祝父决意将女儿许配给马文才。梁山伯与祝英台两人在楼台相会，互诉衷肠，梁山伯回家之后日夜思念祝英台，终因郁郁寡欢，患病而亡。祝英台知道这一情况后悲痛欲绝，在被迫出嫁马文才的途中，前去梁山伯的坟墓前祭奠。突然电闪雷鸣，惊雷劈裂坟头，祝英台便投身跳入梁山伯的坟墓中，二人化为蝴蝶成双成对。上海美术制片厂与台湾中影公司强强联手，将这个故事改编成动画脚本，拍摄了中国首部经典影院动画片《梁山伯与祝英台》。

二、脸谱元素在动画创作中的应用

在戏曲脸谱艺术中“生、旦、净、末、丑、贴”七种行当，每一行当表现出戏曲中不同人物的面貌、性格、身份和年龄特点，因此脸谱不仅具有塑造人物个性的艺术价值和辅助表演、夸张人物的功效，还具有分善恶、辨忠奸、寓褒贬的评价意味。脸谱色彩的表现十分丰富，它是性格化的，比如说，红脸一般表现为忠勇侠义，多为正面角色，像三国戏中的关羽；白脸一般表现为阴险，像三国戏里的曹操；黑脸一般表现为富有正义感、刚正不阿，像包拯等等。

如今动画创作中，戏曲脸谱元素的应用在立足传统基础上进行了创新，创造出符合时代审美的角色造型。如动画片《西游记》中的孙悟空的造型较之早期《大闹天宫》中脸谱元素的造型，就大胆的拿掉了猴脸中心的红色心型色块，并赋予角色更人性画的造型，这样的改变与《哪吒传奇》中的哪吒在造型的改变等都是一种对新时代下戏曲脸谱元素造型应用形式的探索。

三、戏曲音乐对中国动画片声乐的影响

一部优秀的动画片的思想性、艺术性和观赏性主要是通过综合视听语言表现出来的，其中声音元素是视听语言中的一个具有鲜明作用的关键组成要素。戏曲音乐以其独特的魅力，影响着动画片的艺术感染力和主题风格的呈现。如以传统乐器鼓、锣、钹、板等为主的打击乐“骨骼”硬朗，力度铿锵，节奏鲜明，因而能很好地配合演员身段表演的节奏感与武动美感。在动画片《大闹天宫》中，美猴王表演到东海龙宫发现如意金箍棒后耍棒这段，运用了锣鼓为主的打击器乐，用鼓点声展现人物的心态和情绪，而锣声则表现场景的声势和节奏感。所以这段“紧锣密鼓”的配乐既烘托了动作的表演性，强化了节奏，又使美猴王得意喜悦的心情展现得淋漓尽致。《骄傲的将军》中，电影开头部分用锣鼓点配合将军昂首阔步踏入府邸的步伐，恰如其分地表现了将军凯旋而归、踌躇满志的动作和心理。古筝等具有典型的民族特征的传统民族乐器，能很好地烘托和深入刻画主题，加强民族风格的体现。如动画片《哪吒闹海》的主题音乐就是采用中国传统的民乐如古筝、古琴、唢呐、二胡、琵琶、笛子、扬琴等的合奏或独奏，使总体上带有浓郁的民族韵味。

迄今为止，有两千多年的历史的中国戏曲，甚至是各地区的戏曲在世界戏剧史上都可谓独树一帜，具有极高的艺术价值，中国动画从戏曲中汲取利于自身发展的有利因素，而传统的戏曲也随之被搬上了荧幕，极大地拓宽了其传播途径。可以说传统的戏剧文化对中国动画的生存和发展发挥着不容忽视的作用和影响，对中国动画独特的民族风格的形成产生着积极和重要的作用，传统戏曲促使中国动画以一种与众不同的面貌面向世界电影市场。

[1]李慧娟.漫议中国戏曲没学个性的发展[J].中国戏剧,2009(05).

[2]宴一立.试谈戏曲对中国动画的影响[J].四川戏剧,2007(06).

[3]李宜夏.中国动画片及其民族审美文化元素[J].2012级,硕士论文,四川师范大学.