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在扬琴学习中如何学好轮音

2014-08-08黄珅

2014年11期
关键词:扬琴手腕教师

作者简介:黄珅(1984-),女,陕西华县人,硕士,助教,研究方向:扬琴演奏与教学。

摘要:本文论述了在扬琴学习中学生对轮音学习存在的问题,并根据这些问题总结了轮音学习的方法,以帮助学生提高在扬琴演奏中的轮音技巧。

关键词:轮音;轮音训练扬琴从传入我国以来,已发展成为受人民喜爱的民族乐器。扬琴拥有高、中、低三个音部,而且音色各有特点,因此,扬琴不但能够独奏而且能够为其他的乐器伴奏,在民族音乐中占有举足轻重的地位。随着扬琴艺术的发展,扬琴借鉴和吸收了其他乐器演奏技巧和技法,从而丰富了扬琴的演奏手法,例如在扬琴演奏中经常用到的轮音、颤竹和吟音等多种演奏技法,本文着重就轮音的训练谈谈自己的看法。轮音是交替竹快速密集的轮奏,因此也被人们常常称为“轮竹”,是扬琴演奏中常用的一种演奏技巧。例如,在扬琴曲《春江花月夜》中就运用了轮音演奏技巧,从而让音乐听起来舒缓轻柔;又如在《将军令》中,因为轮音演奏技巧的使用,仿佛把人带入了两军交战的战场之中。由此可见,轮音在扬琴的演奏中能够增加美感,增添音乐的感染力和震撼力,对扬琴演奏的成功具有重要的作用。结合本人十几年的扬琴教学经历,在扬琴的学习中,笔者发现轮音是较难掌握的扬琴演奏技法,学生在学习中常常会走入轮音训练的误区,总结来看主要存在这样几个问题。

1、手腕僵硬,躯体紧张。由于一部分学生学习心态的不平衡,在轮音的训练上急于求成,对于老师的技术要求在训练的过程中往往达不到要求。普遍存在这样一些问题:手腕不够放松;手臂直直地敲击;训练一味追求快速等。因此这样的训练,往往造成轮音的不均匀,音色音量不统一,训练效果较差;同时,由于手腕的不放松、身体僵硬,因此在演奏时往往感到疲惫,影响学习兴趣。

2、手腕与手指配合不一致。一部分学生在学习轮音时,对于教师的示范存在认识和理解上的偏差,看到教师在弹奏轮音时中指、无名指和小指快速的抖动,错误的认为只要这三个手指配合恰当就能弹奏出优美动听的轮音,因而对教师的动作盲目模仿,不能够真正认识到手腕对手指的轴心作用。这样往往造成轮音的不均匀、演奏速度跟不上。同时,则有一部分学生注意到了老师手腕的快速颤动,并且简单地模仿了教师的动作,这样做暂时提高了速度,但琴竹抬不到位,就会造成声音的“飘”,或者是轮音的长度不够等现象,从而不能很好的控制轮音的强弱。

3、左右手不平衡。在轮音演奏中,要求左右竹的高度、灵活度和力度要保持一致,只有这样弹奏出的轮音才均匀,优美动听。但是学生普遍存在左手不如右手灵活,在平时的训练中对左手的练习不够重视,不能达到左右手的平衡,因此在弹奏轮音时出现“左低右高”的现象,这样弹奏出来的轮音就不够流畅,显得磕磕巴巴,没有美感。

4、击弦点不正确。扬琴有高、中、低三个音区,因此音色各不相同。高中低三个音区的击弦点略有差别:高音区的击弦点是距离琴码1公分左右处,中音区则是1.5公分处,低音区是2公分左右的地方。如果能够在击弦时击中正确的位置,那么高音则清脆响亮,中音则饱满圆润,低音则浓厚低沉。如果击弦点不正确,则扬琴演奏不出优美动听的声音。在扬琴演奏中,有的学生弹奏的手腕、手臂和手指均符合要求,配合协调一致,但是演奏出的声音却不够和谐,这就是因为击弦点的不正确,这样演奏出来的声音往往刺耳难听,根本不能准确的表达乐曲的内涵和意境。

针对以上学生在扬琴轮音训练中存在的问题,结合本人多年的教学经验和总结,现就如何搞好轮音训练谈谈自己粗浅的看法。

1、如何练习手腕的灵活性?手腕灵活、放松是轮音演奏的基础和前提,如果手腕紧张、身体僵硬,演奏轮音演是收不到好的效果的。解决手腕的紧张是训练轮音的第一步,那么具体可以这样做:第一,让学生自己制作沙包、准备练习用的铁鼓槌,其次让学生用铁鼓槌上下交替往返击打沙包。通过这样的练习就能很好的训练手腕的上下转动,增加手腕的灵活性。最初训练时,最好以四分音符为一个节奏, 每次训练时长为五分钟,以后逐渐增加训练时间。在搞好这个训练之后,为了增加练习的趣味性,可以在节奏上增加附点、切分和三连音等不同的节奏类型。通过以上的训练之后,学生的手腕就会变得轻盈灵活,而且由于使用了铁锤来训练,增加了学生手臂的力量。当学生在扬琴上练习时,就会感到手腕灵活轻松自如。

2、如何进行指腕配合训练?当进行轮音演奏时,手指和手腕的灵活协调配合对轮音演奏起着重要的作用,当在演奏细腻、委婉的轮音段落时尤其突出。当手腕的灵活度达到要求之后,就应侧重对指力的训练,练习办法是这样的:借助木槌这一训练工具,第一,用大拇指和食指握住木槌尾端的约8—9公分处,其次用中指、无名指和小指的第一关节内侧托住扬琴的木柄。进行练习时,手腕、大拇指和食指保持静止状态,用中指、无名指和小指的运动去带动木槌敲击桌面,当练习熟练时,可以逐步提高速度和变化敲击的节奏。第二,当中指、无名指和小指的灵活性达到要求以后,就可以与手腕配合一起练习,练习时要求速度由慢到快,如果在练习的中途感到手腕或手指紧张,那么就说明以上的练习还达不到要求,就应该回过头来再次练习。当手腕与手指协调一致、配合默契时,就可以到扬琴上进行练习,这时就能感到轮音的密度得到了加强,敲击的着力点和音位都较准确,同时演奏出的轮音饱满圆润而富有弹性。当学生有这样的能力时,教师可以让学生练习一些歌唱性较强的小型乐曲,在学生练习的过程中,注意对学生乐感的培养,让学生去体会歌曲的内涵,在演奏中得到体现。

3、如何训练琴竹的高度一致?在扬琴演奏时,当琴竹的高度不一致就会造成的“左轻右重”的效果,对轮音的破坏是明显的。本人根据学生在弹奏时的“左低右高”现象,采用了这样的训练法:第一,.用一根绳子拉住左右竹,当敲击时手臂要放松,并且以手腕为轴心。第二,采用左竹法来训练。教师给学生各种不同节奏的曲谱,让学生从左竹开始练习,以此增强左手腕的意识,训练手腕的灵活性和力量。这时可以增加三连音的训练,练习左右手的平衡。第三,双音练习,练习以中高音区的五度音程为主,练习时要求手腕高度一致,力量一致。手腕高度应由低到高,力量由弱到强;在节奏上应该由简单到复杂。因此,经过这样的训练以后,在演奏中的左低右高的现象得到克服,轮音训练时就更加的流畅,演奏出的音乐悦耳动听。

4、如何做到击弦点的统一?第一,持好楗,这是能够做到击弦点统一的保证。持楗时竹头相对,放在同一个击弦点上,让学生做抬起、放下、抬起、放下”的反复训练。第二,运用圈点训练法。用一张白纸并在白纸上画上一个圆圈,用蜡笔在圈内涂上厚厚的色彩,学生用左右竹交替击打圆圈之内,如果学生的击打不准确,琴竹的皮套上就会沾上蜡笔的颜色。当然,圆圈可以从大到小,逐渐过渡到一个点。另外就是对眼神的训练,在扬琴不到一平方米的琴面上有150多根琴弦,如果没有好的眼神是不容易敲击准确的。因此,学生首先要做好眼部保养,另外还可以对学生进行“瞬击”训练。“瞬击”就是当老师口令下达之后,学生能够手起竹落准确击中要点。通过这样的瞬击训练帮助学生提高了敲击的准确性和灵敏度。

在学生掌握好轮音的演奏要领以后,应该训练学生的控制轮音力度的能力,通过力度的变化准确表达作品的意境。在这个方面,教师可以在课堂进行示范指导,给学生布置适当的训练乐曲,另外,学生还可以观看各种各样的演出CD、录像资料等,师生共同研究作品中的轮音演奏技巧,并借鉴作品演出中的成功之处。总之,在扬琴演奏中,轮音的学习是一个长期的过程,需要我们日积月累持之以恒。

参考文献:

[1]曹玥. 扬琴教学研究得与失[J]. 咸宁学院学报,2011

[2]姚晓琴. 浅谈高师扬琴教学[J]. 乐器学堂,2010.

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