解码“星星”热背后

艾莉

近来，一部火遍亚洲的韩剧《来自星星的你》，令文化产业界人士再次深刻感受到来自“韩流”的影响力和压力。这大风一刮就是二十多年，文化“圈”钱的市场越来越大，深根于服装、音乐、化妆品、首饰，乃至电子产品等领域，甚至是旅游产业的增长也不得不提韩剧。

上世纪末，韩国的H.O.T组合席卷中国，“韩流”一词在同年开始频频见诸报端。

“韩流”带动多产业经济

“韩流”的追捧者主要是就读于中学校的青少年，他们学韩国明星的穿衣、吐词、发型、电子产品等等，韩国企业很快嗅到了中国市场的走向，各种以韩剧人气明星代言的商品开始强势进入中国，包括三星电子产品、索尼、松下等。尤其是在全球化时代，当文化转化为经济，影响人们的社会生活时，它的影响力就已经无法估量了。

伴随着“韩流”的在华风靡，韩国服装饰品企业也不断积极进军中国市场。上世纪90年代第一毛织、迪可、衣恋公司等就已经开始进入中国，都取得了很好的业绩。比如，专注于互联网运营的品牌韩都衣舍在去年的双十一的促销活动中，战果累累，销售额近亿元。

一部《蓝色生死恋》，致使观众蜂拥而至拍摄地济州岛，寻找“恩熙和俊熙”的教堂；《情定大饭店》的拍摄地华克山庄已成为外国游客必到的旅游景点；《大长今》的热播则使韩国美食风行世界；越来越多的年轻人因为喜欢韩国流行音乐而开始学习韩语……

据韩国文化体育观光部统计，在韩流的强劲带动下，2013年韩国文化创意产业产值达到91.53万亿韩元（约合855亿美元），同比增长4.9%。其中出口额50.9亿美元，同比增长10.6%。

政府是强大推手

火爆全球的韩剧中似乎没有任何国有企业或国有资本的身影，就这么轻易获得了成功，一切看上去甚至有些偶然。

但这一切都不是偶然的。这背后不仅仅是视觉经济的猛烈势头，还有长久以来以“文化立国”为国家政策的政府大工程。1998年，时任韩国总统的金大中一上任便提出了“21世纪韩国的立国之本是高新技术和文化产业”的经济发展思路。在1999年，韩国就将发展文化产业上升为国家战略，逐步放松管制进程，鼓励民间资本和企业发展文化产业。

从2008年到2012年的5年间，韩国文化创意产业创下了高達18.5%的出口年均增长率，因而被西方学者称为韩国的“新经济力量”。朴槿惠上台后，进一步确立了文化创意产业在其“创造经济”施政理念中的重要地位，继续大力推动韩流文化的输出。

“文化产业不是一味的追随和抄袭”

从《蓝色生死恋》到《大长今》，一部部电视剧就像深坑里的炸弹，从里到外地影响了中国，在大众文娱产业如此不费力地施展自身能量，这也说明了中国文娱市场之空虚，内需之干涸。

为何本土文化创意产业跟不上韩流的脚步？本刊记者就相关问题，专访了盛大（成都）产品总监Terry。

《中国西部》：《来自星星的你》这部电视剧近日热播，隔岸观“火”的中国粉丝一度成了星星狂粉，“全智贤配搭”成为时尚风向标，啤酒配炸鸡成为时尚美食，在大众文化领域为何如此轻松地影响中国？

Terry：韩剧剧情新颖，场景和情节都可以激发人对美好的向往；而大陆的题材老套，要么是宫廷斗争剧，要么是现实蜗居版，或者是落后的乡村生活。

《中国西部》：您认为，以上这种现象说明了中国文化娱乐市场什么样的问题？

Terry：中国的文化娱乐市场过于市场化和浮躁，韩剧的场景、服装等道具设计花费了高昂成本和心血，不像国内大部分都是明星的出场费。

《中国西部》：相比国内追星，追韩星的成本更高，包括来去韩国的交通费、时装、饮食，一部韩剧带动各方经济效应，文化“圈”钱不是稀罕事，您认为为什么韩国可以做到这样极致？

Terry：从整体上来看，一系列的包装和营销策划都做得比大陆好。譬如，明星的服装就设计得非常到位，这也增加了民众的追星消费。

《中国西部》：今天的韩流早已不再局限于韩剧、音乐的范畴，而是发展成为出版、漫画、卡通、音乐、游戏、影视、广告、人物形象等在内的大韩国文化创意产业，影响力超越了其本身，成为了一个国家的代名词，您认为我国文化产业哪些地方还需要亟待改进？或者说我们要学习的是哪些方面？

Terry：韩流确实很猛，在各个领域都远超中国，特别是游戏行业，在全球目前都领先。而纵观韩国发展，在其经济发展到一定程度之后，文化产业是需要政府、媒体和民众一起推崇并不断提升而找到较快发展的路径，而不是一味的追随和抄袭。同时，希望政府不要过于注重GDP，希望媒体能更多地展示公益性的一面。

《中国西部》：中国作为传统文化大国和全球第二大经济大国，发展文化产业的优势无需赘言，您能谈谈我国文化创意产业应该如何利用文化产业推动其他产业“走出去”？

Terry：首先是希望政府、媒体、社会大众更重视文化产业，强调文化产品的创新和不断的积累沉淀；第二，设立一些文化创新基金，从资本层面来推动文化的发展；第三，教育层面更注重文化产品相关的专业技能培训；第四，从工作和就业方面，希望有更多的文化人的参与，从而使得文化产业先在国内做强做大，再逐渐“走出去”。