刍议高中美术绘画技能训练对策

马琳

分析了如何在新形势下不断提高美术绘画课的教学成果，明确了高中美术绘画课的基本目标，审视了当前绘画课的现状和存在的问题，并针对这些问题提出了指导绘画训练课有效开展的建议和措施。

高中美术绘画技能技能训练绘画是一种独特的艺术形式，是学校美育的一个重要途径。随着我国高考制度的改革、传统教学观念的更新，素质教育已渐渐深入人心，它已经从义务教育阶段起步，逐步向高中阶段全面铺开。在这一背景下，高中美术绘画学科的教学地位发生了很微妙的改变，美术绘画课开始受到教师和学生的重视。

一、高中美术绘画教学的目标定位

根据现今的高中课程标准的规定，绘画课是一门教授学生造型艺术及其表现力的审美教育科目，是为了让学生掌握一定的美术技法和培养学生鉴赏能力的一门艺术课程。这一界定和描述，说明高中开设的绘画课不仅是一门美术技能课，还是一门艺术思想修养课。所以，美术教师应让学生认识到高中绘画课的意义和重要性，并使他们明确美术绘画课在高中阶段所要实现的两个基本目标：一是让学生掌握基本的绘画技巧；二是培养学生运用绘画这一艺术表现工具表达自己思想和情感的能力。

二、高中美术绘画技能训练课存在的问题

1.美术课得不到重视，绘画教学流于形式

高中阶段教师和学生面临升学的压力，学生文化课学习任务繁重，而学校也在课程安排上偏重于文化课教学，美术课在课程比例上所占分量微乎其微，通常每周只排了一两节课，这对于培养学生的绘画技能和审美能力根本起不到多大的作用。即便是高中美术专业的学生，他们平日的学习也是以文化课为主，对绘画课重视不够，此其一。其二，当前高中开设的美术绘画课，教学形式单一，内容陈腐缺乏新意，往往是教师布置一个练习题目后离开，学生们则八仙过海各显神通，最终上交一幅作品了事。即便是美术教育专业的绘画课教学，其训练的形式和内容也是一样的僵化，缺乏多样性。专业性训练缺失使学生们很难得到高水平的训练。

2.绘画课训练项目单一，作品缺乏整体表现力

高中绘画课仍处于打基础的阶段，每节绘画课往往只安排一个训练项目。如为了完成对学生造型能力的培养，教师就将造型训练拆开来教，让学生从练线条开始，第一阶段专一练习画线条，第二阶段专一训练画明暗，第三阶段专事临摹优秀作品，虽然每节课学生都练习地很起劲，各项具体技能都练娴熟了，但让他们执笔绘画，往往画得显得很机械、很呆板，画面缺乏应有的变化，显得没有一丝生气，学生上交的作业呈现出千篇一律的状态，这种只重视单一项目训练，没有对画面整体表达力这一绘画核心做重点的穿插讲解和训练。这样训练的结果是，学生对绘画的渲染力和美感没有深入的体会，体验不到绘画的真正乐趣，这对绘画教学来说是最大的失败。

三、高中美术绘画技能训练中的注意事项

1.把培养学生的观察能力放在绘画教学的首要位置

众所周知，绘画是一种审美艺术，是一种记录美、刻画美、表现美的艺术。发现美是绘画的开端。而用心观察则是发现美的基本途径。我们常说，生活中并不缺少美而是缺少发现美的眼睛。这一真理告诉我们，观察能力是学习一切艺术所应具备的基本能力之一。学习绘画是同样如此。而观察能力中，最重要的一项原则是整体观察。在绘画训练中，老师常常告诫学生观察时要遵循“先整体后局部，先远后近，最后再整体审视”的原则，是有着科学依据的。这一依据就是绘画虽然是由许多细小的因子组合而成，但它总是作为一种综合表现力而存在。这种综合表现力就是人的审美心理。正因为观察之于绘画如此重要，所以在平日的绘画训练课上，教师一定要把观察能力的培养放在一个不容忽视的重要的地位上。

2.使教学形式多样化，调动学生学习绘画的兴趣

从某种意义上讲，浓厚的兴趣是学生学习绘画的最好老师。兴趣赋予了学生主动学习的渴望，是学生持久学习绘画的推动力，从而也决定了学生学习绘画的最终效果。简而言之，培养学习绘画的兴趣，是学生学好绘画的关键。所以，教师在绘画教学中应自始至终抓住“兴趣”这个关键，千方百计地在保护和激发学生兴趣上下功夫，不断提高学生参与绘画训练的积极性和主动性。只有把学生的注意力和兴趣点转移到绘画训练上来，绘画技能的练习才能真正取得实效，学生绘画技能的习得也才能得到保证。

3.加强写生训练，提高学生绘画表现力

写生是学生直接面对实物和实景进行现场描绘的一种绘画训练方法，在培养学生实际绘画能力方面具有举足轻重的作用。写生在绘画课教学中具有多方面的作用，首先它可以有效训练学生的观察力和审美判断力。特别是学生到野外去写生，如何选景，如何确定构图的重心，都需要学生通过自己的细心观察和认真审视，才能做出恰当的取舍和安排。其次，写生可以训练学生将平日所学的技法和绘画理念应用于实际的绘画中，从而亲身体验前人总结的绘画理论的真谛，体会到绘画的乐趣。再次，写生也是检验学生学习效果的最好方式。通过实地写生，学生在独自创作的过程中，会清楚地发现自己的长处和不足，有利于他们在下一阶段的训练中有针对性的查漏补缺，以使自己的绘画技能不断完善。当然，写生的目的不同，其种类和形式也就各有特点。如有的写生是为了收集素材，考察鉴赏能力；有的写生是为了提高技法，锤炼技艺；有的写生则是为了让学生体验生活，发现生活中的美；还有的写生则是为了寻找灵感进行绘画创作。当然，也有老师将写生作为绘画考试的一种方式。但无论写生的具体目的是什么，在写生的过程中教师一定要善于指导和启发学生，使他们渐渐悟到绘画中蕴含的真谛，让他们逐步掌握绘画理论和技法，进而能独立创作出具有鲜活表现力的作品。

4.鼓励创新，培养学生形成自己独特的绘画风格

绘画训练并不是要求学生的训练成果最终都要符合一个既定的的模子，而是要学生运用绘画的基本技法随顺个人的天性，绘就自己心目中最佳的作品出来。也就是说，个性化的作品，才是绘画的终极目标。

美术这门艺术学科的追求之一，就是开发学生的创造性思维，张扬学生独一无二的个性，让学生通过绘画挖掘出自身内在的真善美，让学生在绘画中认识自己，释放自己独特的人格魅力。因此，美术教师不仅要教授知识、培养绘画技能，还要帮助和引导学生，成就他们的个性，铸就他们的独特风格，使他们自立、自信、自爱，勇于在生活中表现真实的自己。

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