近年来景德镇陶瓷雕塑艺术存在的问题和陶艺家们的新探索

朱峻熹 （景德镇陶瓷学院 江西景德镇 333001）

近年来景德镇陶瓷雕塑艺术存在的问题和陶艺家们的新探索

朱峻熹 （景德镇陶瓷学院 江西景德镇 333001）

景德镇雕塑瓷艺术有着辉煌的历史，其艺术性和工艺技巧都在中国陶瓷雕塑史上占有崇高的地位。但近年来，佛山等一些瓷区严重威胁到景德镇的“瓷都”地位。本文对景德镇陶瓷雕塑艺术存在的问题进行了剖析，列举近年来陶艺家在传统雕塑瓷基础上的新探索。

景德镇；陶瓷雕塑；问题；新探索

一、景德镇的灿烂历史

景德镇雕塑瓷艺术有着辉煌的历史，早在汉代就已经开始烧造，在宋代成为全国制瓷中心，将瓷土和高岭土一起使用的“二元配方”从根本上改变了瓷胎的性质，为雕塑瓷制作扩展了空间。景德镇雕塑瓷的艺术性和工艺技巧都在中国陶瓷雕塑史上占有崇高的地位。但近年来，佛山、德化等一些沿海瓷区积极拓宽视野，着眼国际市场，进行整体资源整合，实现了生产快速转型，并且在雕塑瓷的艺术性方面很好的迎合了当今人们的审美，极大地威胁到景德镇传统“瓷都”的地位。

二、分析景德镇雕塑瓷艺术存在的问题和背后的原因

景德镇已有的陶瓷雕塑艺术形式是几千年来艺术精髓的积淀，但如今受商业利润的驱使，景德镇出现了一批机械仿制的雕塑瓷作品，制瓷人固守已有市场进行“复制化”生产。笔者对景德镇雕塑瓷艺术普遍存在的问题进行了归纳，分为以下四点：

（一）艺术元素选用的老化、没新意

景德镇市面上最多的雕塑瓷产品有花鸟动物瓷、宗教瓷、文革瓷、民间瓷娃等品种。人物形象多取材于传统神话故事、领袖形象以及旧时农村的童子和少女。他们都来源于传统的表现方式。缺乏针对当今人物形象的塑造和对如今人们的精神面貌的挖掘。

（二）造型缺乏新突破

很多制瓷人向烧制工艺妥协，不敢于创新，景德镇雕塑瓷的造型特征可以用“四平八稳”来概括。由于烧窑技术和黏土材料（高岭土）的限制，很多精彩的形态都会在烧造过程中塌陷或变形。所以为了保证烧成率，景德镇的雕塑底座很大，形体向上收拢，形成“保守”的造型。

（三）成型工艺的模式化

景德镇的雕塑瓷多采用模印成型的方法，先制作实心泥稿，翻制石膏模具，再用用泥在石膏模具上印制出空心坯体，最后入窑烧成。这种成型手法虽然可以保证产品的一致性和精准性。但过度依赖一种成型方式阻碍了对黏土本身艺术性的探索。实际上，黏土本身有着非常强的艺术感染力，通过对黏土的捏、划、切、等手法可以创造出全新的陶瓷雕塑表达方式。“模印成型”这一模式化的成型方式是对雕塑语言开拓创新的极大阻碍。

（四）色料装饰缺乏科技创新

景德镇过分依赖传统的陶瓷釉上加彩装饰手法，没有在色料、色釉工艺上进行科技创新，而是依靠几百年沿用至今的粉彩通体彩绘，降低了雕塑艺术本身的形体语言，粉彩工艺繁琐不堪，费时费力。如今很多国家都已经普及釉下色料进行装饰，他们的色料经过工业提纯，烧成后发色鲜艳，非常美丽。景德镇的釉下色料工艺确实还有很多需要改进的地方。

三、近年来景德镇陶艺家们的探索

近年来景德镇一批以陶瓷学院为依托的教授兼陶艺家们，将陶瓷艺术的理论知识与长期的陶艺实践相结合，进行了许多大胆的陶艺创作实践，给景德镇传统陶瓷雕塑艺术的发展注入了源源不断的艺术生命力。

（一）泥与火的新演绎

陶瓷雕塑的烧造会产生很多奇特的视觉效果，年轻陶艺家们勤于实践，注重内容和材料媒介的语言逻辑性，金文伟就是其中的楷模。他摆脱了传统陶瓷雕塑具体造型法则的桎梏，由具象走向抽象，他的《鱼系列》《时尚组合》成为陶艺界的佳话。

《鱼系列》可谓是金文伟颇具思想深度的艺术作品。对鱼这一形态的意象化处理给艺术家带来了无限的艺术创造动力。他手中的鱼时而成群结队，仿佛汉代瓦当上的图案；时而张开血盆大口，仿佛要气吞山河，彰显出一种野兽般的血性和欲望；时而又演变成古代文人雅士向往的山水小品。金文伟将自己无限的想象力寄托在了他的游鱼身上。极大丰富了陶瓷雕塑的意象表达。

（二）烟岚凝碧的陶瓷意境

陶瓷雕塑所传达的意境美往往是通过其造型特征和釉色共同营造出来的，年轻陶艺家刘颖睿深入挖掘传统景德镇青釉工艺，创作出如水墨画一般独具一格的艺术境界。他选用了抽象人物模特进行创作表达。光滑的表面，流线的造型，翠色欲流的青釉都展现出唯美的陶瓷意境。

在成型方式上，刘颖睿采用泥条泥片成型方式，在人物的衣饰，胳膊等部位用泥片直接表现。他近来的很多瓷人整体用泥片制作，线条飘逸洒脱，柔中带刚，融合了女性般的柔美和山石般的凝重。刘颖睿挖掘传统青釉的艺术魅力，一些作品通过釉色的淋漓，表现出艺术家的创作激情。可以说青釉色泽已经成为其心灵深处的美学追求。

（三）其他陶艺家们近年来的探索

近年来还有很多非常优秀的年轻陶艺家，他们立足于景德镇传统陶瓷文化，用自己独特的视角，审视着陶瓷雕塑艺术的发展趋势。青年陶艺家刘建华的作品《迷失的记忆》系列所营造的特殊、神秘氛围给人们无限想象。东方旗袍与西方沙发的元素形成强烈对比，将问题留给观众去思考。

乐天老板郑祎的作品《服+幅=福》以汉服为造型构架，聘请雕塑瓷厂工人用传统捏塑手法制作，给观者极大的视觉冲击力。现代感的艺术形式和传统的工艺技巧完美结合，给人们留下深刻印象。

景德镇陶瓷雕塑有着灿烂的历史，近年来突显出的诸多问题不应成为其发展的羁绊，而应该在原有辉煌艺术的基础上进一步完善。景德镇有着浓厚的陶瓷文化氛围，吸引着五湖四海的艺术人才，这些年轻艺术家涌入千年制瓷古镇，在这里短期的生活、创作，他们向景德镇陶瓷雕塑注入新鲜的血液。在题材、工艺、作品表达等方面都有新的尝试。这些人正潜移默化地影响着景德镇陶瓷雕塑。相信在现代陶艺家的共同努力下，景德镇陶瓷雕塑艺术将会有更加崭新的未来。景德镇“瓷都”的辉煌与荣耀不只属于过去，更属于正在缔造它的今天和明天。

[1]曹春生，陈丽萍．《景德镇雕塑瓷艺》．广州：华南理工大学出版社．2008．

[2]余祖球，梁爱莲．《景德镇陶瓷雕塑》．南昌：江西高校出版社．2004．

[3]金文伟．《陶艺六讲》．北京：北京工艺美术出版社．2012

[4]《感受泥性》，广东美术馆，辽宁美术出版社，1997

[5]《超越泥性》，左正尧，湖南美术出版社，2003．