《沂蒙山小调》的艺术风格与演唱技巧

2014-07-12施亚丛燕山大学艺术与设计学院066000

大众文艺 2014年21期

施亚丛（燕山大学艺术与设计学院 066000）

山东民歌是中国音乐文化的重要载体。总的来说，山东民歌的种类可以分为三大类：山歌、劳动号子和小调。其中，最能代表山东民歌的是小调。《沂蒙山小调》是山东民歌小调的一个典型代表作，在山东可谓是家喻户晓，广为流传。本文从背景简介、艺术风格和演唱技巧三个方面对《沂蒙山小调》进行比较详尽的分析。

一、背景简介

（一）创作背景

《沂蒙山小调》的创作来源于作者灵感的迸发。1940年是沂蒙山内外交困、民不聊生的时代。外有日本鬼子的反复扫荡，内有国民党反动势力破坏我军革命根据地。我军除了运用武力解决之外，还利用文艺宣传作为舆论武器，给反动势力造成压力。《沂蒙山小调》就是在这样的历史背景下产生的。《沂蒙山小调》原名叫《反对黄沙会》。当时的《沂蒙山小调》还没有定型。建国以后，在长期的传播过程中，经过群众不断地加工、润色，只保留了原作前两段歌词。改编后的《沂蒙山小调》在第三、四段歌词中增加了赞美沂蒙山五谷丰收和歌颂共产党的内容。此时，《沂蒙山小调》才得以定型。《沂蒙山小调》虽然只有两句旋律，但随着时间的流逝不仅没有消逝，反而更加焕发自己的光芒。

（二）作者简介

《沂蒙山小调》是作词家阮若琳、作曲家李林，共同创作的一首山东民歌。

阮若琳（1921—2001），祖籍河北省怀安县柴沟堡镇人。曾参加北平“一二九”运动、“七七事变”，随着北平沦陷，到晋南抗日根据地。1939年到山东抗日根据地，在这七年里创作了大量的作品。其中最著名的就是《沂蒙山小调》。退休后，她又创作了很多散文和著作。她的一生为中国的文化事业做出了极大贡献。

李林，1917年出生于沈阳，上海歌剧院顾问。1937年曾参加革命，1938年进入延安的抗日军政大学。后来，进入山东沂蒙地区长期从事音乐创作工作，为中国的抗日音乐做出了很大贡献。

二、艺术风格

（一）语言

1.方言

方言在演唱中占有很重要的地位，方言的运用能体现一个地方独特的韵味。在《沂蒙山小调》中，每个乐句的旋律音高向下降，各乐句的后半部分下降较明显。整首乐曲乐句的落音规律是“2165”。形成这样的规律与山东方言有着密切联系。这是因为在普通话中的平声调，在山东方言中变成了去声调。在演唱的时候，通常把一声调的字演唱为四声调的字。如第一段歌词：“人人那个都说，沂蒙山好。沂蒙那个山上，好风光。”这里“说”在普通话中读一声的“shuo”，在演唱时唱四声的“shuo”。“山”在普通话里读一声的“shan”，在演唱时唱四声的“shan”。“光”在普通话里读一声的“guang”，在演唱时唱四声的“guang”。这样的情况在《沂蒙山小调》中很多，就不一一赘述。

2.衬字

衬字的使用在山东民歌是必不可少的。衬字相当于山东人平时说的语气词。如《沂蒙山小调》中，每一句都出现了衬字“哎”。这个“哎”的使用，使演唱者唱出了《沂蒙山小调》里山东人豪爽、质朴的性格特征，同时也唱出了山东民歌的韵味，更具地方特色。

（二）调式、调性

《沂蒙山小调》是山东民歌中的经典。从调式上而言，这首小调是加变宫的徵调式贯穿全曲。音阶是六声音阶12356。旋律线条多用纯四度，随后又级进进行。曲调从高到低，最后在徵音上结束。节拍以4/4为主，运用4/4的缓慢的节拍特征，将山东人民的质朴表现出来。

（三）旋律

旋律的优美使歌曲更具感染力。《沂蒙山小调》的旋律特征一共有四种。包括：向上四、五度跳进与向下二、三度的级进；向上二、三度级进与向下六度跳进；向下二、三度级进与向上跳进；向下跳进与向上跳进。从上面的分析可以看出，《沂蒙山小调》采用了旋律线条向上跳进后转为向下跳进和级进，旋律线条向上级进后转为向下跳进和级进。这个旋律走向是山东民歌中比较典型的特点。正是这些特点将山东浓郁的地方特色带给了观众。

三、演唱技巧

（一）呼吸

在歌曲前奏进入时，演唱者就应该调整好自己的呼吸状态，调动情绪，唤醒内心深处的情感。例如在演唱第一句：“人人那个都说哎，沂蒙山好”时，第一个字和二个字之间有一个四度的跳进，在演唱这个四度跳进时，要注意呼吸的状态，气息下沉，喉头稳定。演唱的时候每个音都清晰流畅，保持在一个呼吸状态里，不要气息忽上忽下，造成音色不统一。在演唱“山上”时，这里是一个五度的跳进，也要注意呼吸的状态，只有有了正确的呼吸状态，才能更好地把作品的内容表现出来。

（二）咬字

咬字是演唱者与观众产生共鸣的重要因素之一。如果演唱者咬字不清楚，就会让听众听不清楚，是不能打动观众的。所以，在演唱的时候，要注意咬字。字的发音分为字头、字腹、字尾。字头指声母发音，字腹指韵母发音，字尾指归韵。在歌唱过程中咬字需要做到：首先，声母字头夸张。如《沂蒙山小调》第一句“人人那个都说，沂蒙山好。”在演唱“人”时，先夸张字头“r”上牙与下牙轻轻合拢，舌头抵上牙阻气，然后将上下牙冲开爆发成声，同时快速过渡到韵母“en”；再如“蒙”字，应首先夸张声母“m”，上嘴唇与下嘴唇轻轻合拢，然后用气流将上牙嘴唇冲开爆发成声，同时快速过渡到韵母“eng”。其次，韵母的发声位置与喉咙、口腔的状态密切相连。如《沂蒙山小调》第二段歌词里的“绿”，韵母“v”是单韵母，发声时口型是合口呼。歌词“山”韵母“an”是鼻韵母，发生时候的口型是开口呼。由此可以看出，在咬字的过程中，声母与韵母的密切配合，才能真正的做到“字正腔圆”。

（三）情感

在歌唱的表演中，最能引起观众共鸣的是歌曲的表现力。歌曲的表现力可以理解为：“以情带声，声情并茂。”

从音乐开始的那一刻起，演员就要进入山东人的角色。作为土生土长的山东人，对于山东沂蒙山上秀丽的风光而感到自豪。于是，唱出了第一段歌词：“人人那个都说哎，沂蒙山好。沂蒙那个山上哎，好风光。”虽然只有简短的两句，但足以把沂蒙山的秀丽风光表现的淋漓尽致。演唱者此时始终保持赞美沂蒙山兴奋的状态，特别是在演唱歌词“上”时，要把这里的下滑音惟妙惟肖的表达出来，让观众通过听觉来达到了解沂蒙山的风情。沂蒙山上不仅山美、水美，山上的畜牧业更是美不胜收。于是，唱出了第二段：“青山那个绿水哎，多好看。风吹那个草地哎，见牛羊。”演唱者在演唱这一段时要和上一段形成对比，在演唱的过程中，声音的力度稍弱，音量与音乐的情感表现浑然一体，达到情感自然流露的境界。沂蒙山上山水美丽，五谷丰收，人民欢喜，可谓人间天堂。演唱者带着对沂蒙山的热爱唱出了第三段：“高粱那个红哎，豆花香，万担那个谷子哎，地满仓。在演唱这段时，力度和第二段差不多。沂蒙山之所以有这样丰收的景象，人民安居乐业，是因为共产党领导的好。于是，唱出了第四段：“咱们的共产党领导好，沂蒙山的人民喜洋洋。”演唱者在演唱这段时的力度在第三段的基础上加强，把自己内心深处的情感表达出来，达到“情景交融”的境界。