蘭亭流觞故事何从觅

蘭亭流觞故事何从觅

兰亭修禊图（局部）

金笺设色 24.2×60cm 文徵明 故宫博物院藏

明清时期，吴门画派在以“兰亭雅集”为题材的绘画创作中首屈一指。文徵明这幅《兰亭修禊图》就是其中的杰出代表。整幅画作林竹丰茂，山谷间有曲水流觞，亭榭内3人围桌而坐，另有8雅士沿河两岸席地而坐。山石林木先勾勒，再皴染着色，笔墨苍秀含蓄，设色典雅清新。文徵明之友曾潜自号“兰亭”，文徵明将这一题材入画，并为之题诗，馈赠友朋，颇具深意。

公元353年的一个暮春时节，以王羲之为首的一群东晋名士，雅集于江南名胜之地会稽山阴的兰亭。这一天正值农历三月初三，名士们在延续古老的祓除仪式以荡涤身心，曲水流觞则是仪式的核心所在。在王羲之的眼中，盛着琼浆的羽觞随清澈的流水蜿蜒而至，俯仰之间，天地已然不同：又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。是日也，天朗气清，惠风和畅，仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。

然而，春天的流水和美酒带给人们的并不仅仅是欢娱，还有比欢娱更值得深思的东西：人们彼此亲密交往，俯仰之间便度过一生。人们遇到可喜的事情，就会忘记衰老即将到来。等到对已获取的东西开始厌倦，世事已变，以往所得到的一切，很快又会成为过往的陈迹。人一生的长短取决于造化，而终究归结于穷尽。后人怎样看待今人，就像今人如何看待前人一样，生命就在这样的周而复始中茁壮或毁灭。

1661年前的上巳节，于兰亭，这群东晋名士将中国人骨子里对宇宙、自然与生命的悲剧性认识推向了极致。这种魏晋风度或风骨有着惊人的吸引力和感召力。尤其是当我们展开王羲之那不可方物的《兰亭序》书卷时，凝睇那绝世的锋芒与婉转，诗意、书境、曲水、流觞、天地、生死……时间似乎在那一瞬静止了。

《兰亭序》使得兰亭修禊成为东晋名士风流最富文学意义的一次雅集，受到历代文人的推崇和描绘。美文妙笔的《兰亭序》不仅对后世书法艺术的发展产生了巨大影响，而且使后人在兰亭文化熏陶和传播之中得到美的享受，并产生无限的遐想。特别是《兰亭序》在岁月更迭中显露于世的故事，序文中令人向往的魏晋风度，娴雅幽淡的理想境界及“书圣”王羲之的典故，都成为隋唐以来众多画家竞相创作的绘画题材。

行书兰亭诗兰亭八柱第四（局部）

绢本 26.5×365.3cm

柳公权 故宫博物院藏

柳公权的书法初学王羲之，后遍观唐代名家书法，认为颜真卿、欧阳询的字最好，吸取二者之长，在晋人劲媚和颜书雍容雄浑之间，形成了自己的柳体，以骨力劲健见长，后世有“颜筋柳骨”的美誉。他的这幅兰亭行书体现出其典型的书法特色，包括明代董其昌在内的很多名家都曾留下其摹本。

兰亭绘画，从最早传为唐阎立本的《萧翼赚兰亭图》至明清各种《兰亭修禊图》等，具有千余年的历史。兰亭是传统文化的一个重要组成部分，也成为中国绘画的重要题材。

以流觞故事为蓝本的兰亭绘画，把如何表达或蕴涵传统风度作为出发点。除了注重绘画的题材和技法，更注重文明根基，尤其是作品所传达出的内在意志和艺术家所赋予的古典骨气。这使我们很容易想起初唐大诗人陈子昂，他说汉魏风骨到他那个时代已消失500年了，他实在是渴望那刚健质朴而又风流蕴藉的美学再次呈现：骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声。

“后之视今，亦犹今之视昔……虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。”斗转星移，时代变迁，形骸易朽，但有些东西循寰宇之道却可以永世长存。正是如此，王羲之微醺之下的《兰亭序》及逐其踪迹的兰亭绘画，才得以流传不衰。而琳琅满目的兰亭雅集绘画，让后人有幸在千年之后，仍可追慕当年兰亭修禊的文化盛事。

↑萧翼赚兰亭图

绢本设色 28×65cm

宋摹本 辽宁省博物馆藏

《萧翼赚兰亭图》是初唐画家阎立本根据何延之《兰亭记》故事所作。描绘唐太宗御史萧翼从王羲之第七代传人的弟子袁辩才的手中将“天下第一行书”《兰亭序》骗取到手献给唐太宗的故事。画的是萧翼向袁辩才索画，萧翼洋洋得意，老和尚辩才张口结舌，失神落魄，旁有二仆在茶炉上备茶，各个人物的表情刻画入微。该画问世后曾多次被临摹，其中宋摹本较为著名。

从左至右依次为：唐冯承素摹《兰亭序》（局部），明文徵明临《兰亭序》（局部），明王铎临《兰亭序》（局部）。人们临习书法，从最初的临写《兰亭序》，到自己创作，虽已面目全非，却文化相袭。

兰亭集贤图

绢本长卷 27×375cm 钱选 美国大都会博物院藏

元钱选以白描的手法，在人物之间穿插了山石林木的布局，颇具匠心。画中人物姿态各异，观摩名画者有之，促膝雅谈者有之，甚至还表现了数人凝眉书写作画的形象。

兰亭序图（局部）

纸本设色 26.7×416cm 祝允明 辽宁省博物馆藏

一幅《兰亭序》引出一段兰亭雅事，不同时代的画家画了几乎相同的作品，借以抒发追怀古人、心倾自由的心境。几乎相同的作品又收藏在了不同的几大博物馆，这不得不说是兰亭文化留予文人与后世的一种奇妙缘分。

兰亭修禊图

绢本设色 43×43cm

李龙眠

作品以细笔小青绿画法，表现树木葱郁、修竹傍水的春日美景以及文人雅士曲水流觞、修禊祈福的节日盛况。画中层峦幽涧，茂林修竹，环境清雅，树木、建筑、人物刻画皆极精工，全图于绚烂精微之中不失淡雅之致。

宋拓定武本兰亭全卷

纸本 35×270cm

碑拓是印刷术发明之前的一种独特的文献保留形式。《兰亭序》作为书法第一名帖，拓本众多，丰富的碑帖版本让《兰亭序》不再只是那一纸一幅。兰亭之所以成为兰亭文化，恐怕碑帖的贡献功不可没。

清八大山人临《兰亭序》

纸本 89×32cm

八大山人经历明清之际天翻地覆的变化，自皇室贵胄沦为草野逸民，为避害而出家。其书法成就颇高，但被画名所掩，注目者不多。他的书体以篆书的圆润等线体施于行草，自然起截，了无藏头护尾之态，以一种高超的手法，把书法的落、起、走、住、叠、围、回蕴藏其中而不着痕迹。八大山人临写的这幅作品充分展现了他的书法特点，藏巧于拙，笔涩生朴，其书法中的真性情与恣肆之意也与兰亭修禊的内在精神不谋而合。

溪堂诗思图（局部）105.9×59.8cm 王翚 故宫博物院藏