民谣在文艺作品中的运用

◆ 刘平家

民谣在文艺作品中的运用

◆ 刘平家

民谣源远流长，形式多样，内容丰富，通俗生动。

据史料记载，民谣起源于生产劳动。它的产生一直要追溯到人类生活的最原始阶段。原始人在其劳动的过程中，由于筋力的张弛和工具运用的配合，自然地发出劳动的呼声。这种呼声具有一定的高低和间歇，在一定时间内，或者重复而无变化，或者变化而有规律，这样就产生了节奏。这种简单的节奏就是音乐、舞蹈的节拍和诗歌韵律的起源。在长期的劳动中，由于大脑和发音器官的发达，原始人逐渐产生了思维和语言。有节奏的韵律配上语言，最初的民谣就产生了。后来经过许多年的发展，这样的民谣有了分支——经过文人专门加工、创作过的，成为书面文学上的诗歌，走的是文雅精致的路子；另外的一个分支，由人们口口相传，形成了口头文学上的民谣，走的是通俗直白的路子。

经过成千上万年的发展，民谣已成为民间口头文学的一个重要组成部分。到今天，我们不时能听到一些民谣，其中很大一部分含有极为丰富的幽默因素。如下面的一首南阳民谣：

板凳倒，狗儿咬。

门外你是谁？对门张大嫂。

手里拿的啥？一件破棉袄。

你咋不穿哩？虱老咬。

我给你逮逮吧？那老好。

篮里装的啥？一篮大红枣。

你咋不吃哩？老难咬。

我给你煮煮吧？那老好。

此类民谣纯粹用口头语言，句子短小，琅琅上口，十分形象地表现了农民的幽默，且含有一定的生活哲理，体现了农民对生活和生命的感悟，有着丰富的意蕴。

在文艺的发展过程中，民谣的参与起到了很好的推动作用。诚然，从民谣的起源来看，它本身就是一种文艺样式。不过，长期以来，它主要还是以口头传播的形式存活于民间，虽然有时也有个别人对之加以整理，形成于书面，但它还是显得单一，仅供人们口头传唱而已。而民谣一旦有机地融入到其它文艺样式当中，立时就焕发出耀眼的光彩，使二者相得益彰，熠熠生辉。

首先，在长期的传唱过程中，民谣对地方戏曲和曲艺产生了良好的影响。由于民谣通俗上口、幽默直白，一些地方戏的戏词就模仿民谣的形式，产生了很好的艺术效果。比如，根据古典名著《三国演义》第二十七回《美髯公千里走单骑，汉寿侯五关斩六将》改编的河南曲剧《关公辞曹》，曹操的一段唱词是这样的：

曹孟德骑驴上了八里桥，

尊一声关贤弟请你听了：

在许昌俺待你哪点儿不好？

顿顿饭四个碟儿两个火烧，

绿豆面拌疙瘩你嫌俗套，

灶伙里忙坏了你曹大嫂，

摊煎饼调榛椒香油来拌，

还给你包了些马齿菜包，

芝麻叶杂面条顿顿都有，

又蒸了一锅榆钱菜把蒜汁来浇。

唱词完全摹用民谣的形式，直白通俗，诙谐风趣，妙趣横生，听着让人发笑，充分体现了民间戏曲工作者的智慧和幽默。我们南阳和河南很多地方戏和曲艺的唱词都采用了这种形式。

其次，民谣还对书面文学如小说、散文等产生了良好的影响。有的文学作品因为加入了一些民谣，使得作品大为增光，倍受好评。著名女作家、河南省作协副主席王钢在散文《近观二月河》中写道，十几年前，著名作家二月河在评点她的中篇小说《天地玄黄》时，尤其激赏小说中引用的一首村童问答的河南民谣：

篮里装的啥？篮里装的杏。

让俺吃点吧？吃吃老牙硬。

后头跟的谁？跟的俺媳妇。

那咋恁好啊？那是俺的命。

这首民谣在村童的一问一答中，让人忍俊不禁，也体现了中原农民的命运观，韵味悠长。当时二月河的旁批是：“好好上好的，比前还好！我知此亦非君能造。”直至某年愚人节，两人之间的手机短信仍是这首民谣。著名作家茅盾曾说过：“中原语言太好了，可以直接用到文学创作里。”中原民谣经常被直接写进文学作品就是一个极好的例子。

千百年来，农民世世代代在土地上耕耘，在繁重的劳作中生存，命运对他们来说似乎要沉重得多，那古老的石锤、沉重的石磨，发出的是单调而枯燥的声音。但是，人终究是精神生活的创造者，农民在劳作中也在寻求着获得放松的瞬间。秀丽的山水、阳光、蓝天、星星，影响了人的视野和胸襟，命运的坎坷、生活的磨难及各种天灾人祸锻炼了人的适应性。于是，土地成了他们创作的源泉，生活激发了他们创作的灵感，他们在劳动的间隙，也吟唱出了属于自己的民谣。其中，不少民谣于散淡、平白的语句中，蕴含着一缕缕幽默，这幽默是他们对沉重生活的一种调节，是对人生命运的一种反抗。从中我们深深地理解到，在人类的生活中，物质虽然第一，但绝不是惟一。动物世界只有物质，没有精神，构不成社会，而且只是在低层次的物质世界内活动。人类既讲物质，又讲精神，积淀了丰厚的文化和历史，所以才不断进步，使物质和精神都进入到高层次之列，构成了这地球上惟一高级的社会。民谣的产生和发展就是人类精神生活产生和发展的极好的证明。

但愿幽默的南阳民谣和河南民谣更多地走进戏曲、曲艺和散文、小说当中，既增强作品的艺术魅力，也为人们带来更多的精神享受。