乐海书讯

詹湛

《音乐和抗议，在1968年》（“1900年之后的音乐”套装之一）

（Music and Protest in 1968）

作者：比特·卡彻克（Beate Kutschke），贝尔利·诺顿（Barley Norton）

剑桥大学出版社，2013年6月出版

1968年是反抗的一年，激进的抗议浪潮席卷全球。越南民族解放阵线发动了春节攻势，美国黑人青年倡导黑人权利运动；在法国，学生以街垒路障与警察对峙；在捷克斯洛伐克，“布拉格之春”春潮涌动；从华盛顿到伦敦、巴黎和西贡，受压迫的人们纷纷走上街头，要求解放和自由。

不过，这本散文集没有把焦点聚集在这些运动的政治意义上，而是探讨了音乐在抗议中所起的作用。作者对于“抗议音乐”的理解已经远远超越了“抗议歌曲”这一狭隘的定义，并且扩展到了实验电子音乐、自由爵士、摇滚、流行歌曲、电影及戏剧音乐。

他试图借此阐明：在每一次文化、社会和政治深刻变革中，音乐都是不可或缺的一部分。比如马丁·路德·金1968年的遇刺就恰恰发生在一个特殊的环境中：出事时他正倚在栏杆上和站在楼下的他的民权活动伙伴杰西·杰克逊谈话，他刚刚邀请杰克逊的一位音乐家朋友在两小时后就要召开的支持孟菲斯环卫工人罢工的集会上演奏一支福音歌《亲爱的上帝，请拉住我的手》。

音乐就这样与历史悲剧缠绕在了一起。

《纽约爵士乐向导》（第二版）

（Jazz Guide， New York City， 2nd Edition）

作者：史蒂夫·道勒（Steve Dollar）

Little Bookroom出版社，2007年1月出版

本书一经出版，就被誉为“轶事资料翔实、笔法生动的口袋爵士乐指南”。它虽然不厚，却已经将纽约市最重要、最热门的那些爵士乐俱乐部介绍给了读者，在同类书中几乎是最佳选择。2007年，本书修订再版，同时进行了内容的扩充。不管是闹市区的还是纽约郊县的爵士俱乐部，无论是彻夜演奏的大乐队还是罕有人知的地下独奏家，不管是高端的社交型演出地还是那些爵士业界的老传奇，或者是冉冉升起的年轻新星，它都试图囊括进来，以展现一个欣欣向荣的纽约爵士乐全景。书中交代了一连串您可以在纽约市内看到的、最具代表性的爵士乐演出类型，从传统的大型乐队、学院派的到先锋派、硬波普风格的，从传统DJ播放类的到电子音乐混搭类的；而一些在纽约听爵士必须知道的附带知识，比如加勒比海、拉丁美洲与北美地区的鼓乐文化等也被娓娓道来。

作为一本小百科级别的向导，这本书还一五一十地讲述了纽约市区的各项音乐节、特色音乐商店、爵士乐传说等等，比如哈林区和52街全盛时期的故事、索尼·罗林斯曾经在月光下悠悠吹奏所在的大桥以及被路易斯·阿姆斯特朗称为“家”的街区等。

《探索巴赫的“B小调弥撒”》

（Exploring Bach’s B-minor Mass）

作者：富田（Yo Tomita）、利弗（Robin A. Leaver）、斯马契尼（Jan Smaczny）

剑桥大学出版社，2013年出版

巴赫的《B小调弥撒》一直都是音乐界的热门讨论话题，它的创作几乎贯穿了巴赫半生的时间，后来也被认为是巴赫最复杂的作品之一。

这本由剑桥大学出版社推出的《探索巴赫的“B小调弥撒”》其实是一本由十四篇论文构成的论文集，都来自2007年的一次名为“理解巴赫《B小调弥撒》”的国际研讨会，来自十八个国家的七十多位学者聚集在了一起，将关于《B小调弥撒》所有的最新研究成果搬上了桌面。

2013年的这一版经过了细心的修订，特别将讨论分为了历史背景、曲式结构、版本研究以及十八至十九世纪间的传播影响等几个版块，而最重要的一点可能是，本书提供了一套巴赫研究的“方法论”（Methodology），包括写巴赫论文时该从哪些资源入手，有什么技巧可运用等等，它都一一展示在了未来的论文撰写者面前。三位编纂者都是英国贝尔法斯特女王大学音乐系的教授。