高温色釉与釉上山水彩绘综合装饰

章嘉怡++钟山

随着历史长河的不断发展，新思维、新观念带来色釉装饰的推陈出新，再加上对传统山水画的深入研究了解，利用高温颜色釉与釉上山水彩绘相结合这种综合装饰形式出现了。这类作品色彩丰富有很强的创新力和表现力，且难以复制。

本课题通过对一些代表性的现代山水瓷画艺术大师和中青年陶艺家的作品进行分析研究，从而总结出高温颜色釉与釉上山水彩绘综合装饰的创作形式及其独特的魅力，形成理论上的总结，并对景德镇高温色釉与釉上山水彩绘的综合装饰艺术效果和装饰美感提出自己的分析与展望。

高温色釉与釉上山水彩绘综合装饰定义及 艺术特点

高温色釉与釉上山水彩绘综合装饰，是当代景德镇陶瓷艺术中具有独特装饰性的创新画种之一，以色彩丰富，视觉冲击力强，粉润柔和，华丽奔放为特色。高温颜色釉与釉上彩陶瓷装饰作为艺术瓷创作的重要媒介，具有多种表现手法，突破了以往多数以白瓷胎为底釉的釉上彩绘传统，而使具有丰富色彩与肌理的色釉瓷胎成为整个画面的重要组成部分。这一创新之举，不仅让作品具有高温色釉的华丽、奔放之美同时还具有釉上山水彩绘的细致精巧、气韵生动之感，使得这类作品深受人们的喜爱。通过景德镇高温色釉与釉上山水彩绘的结合，虚实相间，将二者融为一体共同为画面服务，创造出一种既有工艺美又有意境美的现代山水的创新表达方式，同时抒发作者内心对祖国大好河山的向往和俯仰天地的胸怀。

高温色釉与釉上山水彩绘综合装饰的 工艺性、技术性和艺术性要求

高温色釉与釉上山水彩绘的综合装饰，是把多种装饰技艺融为一体的造型艺术，具有技艺精湛，材质优美、新颖别致的艺术效果。先以高温色釉在坯胎上施彩时，控制好釉上山水画的主要位置，并适当的以深浅、厚薄、虚实的几种釉色在坯胎上相互交错施釉。色釉瓷胎成瓷后，在预先设定的色釉胎体上，根据颜色釉的变化因地制宜的用抑扬顿挫的线条描绘出山水小景，再经过烘炉烧制，便成为高温色釉与釉上山水彩绘相结合的一种当代创新的山水瓷画的表现形式。用这种形式绘制的作品，要处理好色釉与釉上瓷画的对应关系，山水瓷画必须引人入胜，占主题位置。否则，就会成为纯粹的高温色釉作品。釉上山水瓷画的构图设计，要在色釉胎体的基础上，给人以自然协调的感受。将自然流动的釉色肌理与手工绘制的釉上山水和谐的融合为一。

高温色釉与釉上山水彩绘综合装饰的自然美 与意境美

高温色釉与釉上山水彩绘综合装饰是继粉彩、新彩、青花山水之后的又一种新的山水表现手法。通过高温色釉与釉上山水彩绘综合装饰手法所创作的这类作品，运用多种工艺，注重笔墨语言，吸收多种画法，利用对比与和谐形成一种意境与情趣，从而追求一种自然和谐的意境之美，即所谓的“气韵生动”之境，以此描绘心中之山水。技法为形式和主旨即“意”服务，至于采用什么技法都以尽“意”为目的，当然会受到创作者的艺术观念、修为与个性的影响，这也是当今艺术多元化发展的一个大趋势。它不仅赋予了颜色釉装饰更高的工艺美与意境美，同时也给予传统山水装饰以意想不到的神秘与惊喜，提升了当代陶瓷艺术的趣味性与品味。不仅弥补了纯色釉装饰相对单一的不足，还从多方面拓展和丰富了陶瓷艺术领域。相信这种综合装饰的艺术魅力会吸引和激励更多的陶艺家投身于更多的创作中去，也将会有更多的艺术精品出现。

高温色釉与釉上山水彩绘综合装饰的 代表作品及分析

在陶瓷艺术当代山水画界，李林洪教授的山水无疑是独树一帜的。他卓然不群的画面，特立独行的语言，孤寂壮丽的境界。经过艰辛的探索、实验和积累，创造出既有传统山水底蕴，又具有时代审美特征的心得山水画样式。正如其高温颜色釉意象《山水》瓷板画，通过描写山水的洪荒之美，巧妙的运用其色釉的凝重之感，吸取山水大家黄宾虹的焦、浓、重的画感，融入他的山水瓷画，意蕴绵长。采用散点透视结构布局，纵横交错，以各种元素的运动求得作品整体的动态平衡。

萧条荒寒之景，本是宋元山水画追求的至高境界，是“极不易到之功夫，极不易得之境界”。（邵梅臣<画耕偶录>）在李林洪教授笔触之下，这种至高境界衍升到令人震撼的程度：“萧条”嬗变为旷古高远的瑰宏气势，陡生苍劲之美；“荒寒”却展示出肌理，迸发着无尽的生命力。他的画作，时而宁静幽远，时而光怪陆离；时而令人战栗惊悚，时而令人拍案叫绝，他不仅保留了油画、国画、水墨画之专长，并且注重于发挥色釉的材质效果，其介于具象与抽象之间的“意象”形式，开拓出新的艺术视角和艺术空间，将传统陶瓷艺术”山水”题材的表现力提高到崭新的高度。

说到将颜色釉与釉上山水彩绘结合的恰到好处的代表人物，就不得不提到宁勤征大师。其作品《映日荷花》充分的运用了各个色釉在高温环境中不同的流动性和发色的效果与肌理，并且恰当的把握好色釉相互渗透后所预计产生的发色效果，从而达到意想不到的效果。他在高温“中华红”色釉综合装饰彩瓷系列的基础上，成功地创新开发出的高温“中华红”水墨彩瓷，以集釉里红的色彩美、青花瓷的意趣美、高温釉彩的稳定性、水墨画意的丰富性、陶瓷艺术的肌理感、书画艺术的飘逸感为一体的工艺特色和装饰效果。同时采用了绘、填、堆、涂等技法进行创新的综合手法，运用多种工艺、注重笔墨的语言，吸纳不同画法，利用对比与和谐形成一种意境与情趣。

个人创作实践与经验分析

高温色釉与釉上山水彩绘相结合的综合装饰手法看似随意而又富于变化，有万千种表现方式。既可以是大江东去、塞外边境，也可以是小桥流水、春暖花开。

如我的作品《群峰秀泽》正是将高温色釉与釉上山水彩绘相结合的代表之作。在构图上我将色釉与彩绘作为整体来构思，颜色釉作为画面的一部分。以江南细雨绵绵、炊烟袅袅、云雾缭绕之景色为主要意向，将釉下多种不同的高温色釉吹洒于坯胎上所需要的画面，经窑内高温烧成后，色釉相互融合流动，色泽变化多端，不同的质感肌理，配以不同的勾、皴、擦、点、染之法，恰到好处的将釉上与釉下合二为一。

再如作品《孤帆远影》依据色釉不同的形状和位置将色釉作为近景来绘制一些土质的小山丘，前景画上两棵大树，根据四季和种类的不同，四周穿插一些小树苗或是草丛，错落有致，有露有藏，用料浓淡干湿也不尽相同，从而近景与中景区别开来。

在色釉空隙之处，适当的加上几块碎石，线条可画到色釉上去，使之断断续续、隐隐约约，这样处理使人感到他们是整体和统一的，正所谓的“意到笔不到”。用线勾勒的山石轮廓清晰，而用颜色釉表现的山石如同泼彩山水一般，有形有墨而少用线条来表现。同时利用颜色釉的自然流动的色彩肌理所形成的起伏变化，布置一些如小桥、溪流、房子、人物等点睛之笔，增加画面的趣味和真实感。近景的树木故意带点传统画法，增加其拙味，而远山则用现代写意的手法来画，用笔潇洒而奔放，这样一来，传统工笔与现代写意画法之间可以求同存异，使近景、中景、远景产生大小、粗细、工写、拙巧的变化，拉开视觉效果，形成一定的矛盾与反差，做到既“工细”，又不“板”，增加笔墨情趣和山水意趣。实中有虚，虚中有实，巧妙处理，让画面大实大虚，大开大合，让厚重的笔墨和分段式的构图浑然一体，形成自己的特殊风格。

综 述

高温色釉与釉上山水彩绘相结合的综合装饰手法更全面的重视其艺术性、材料性、工艺性的综合表达方式。在追求艺术风格的标新立异，强调个性化的环境中，艺术家都在寻找新的创作材料和新的观念表达形式，极大地促进了景德镇釉上山水彩绘瓷画的发展。他们巧妙的运用色釉来丰富画面中的色彩、肌理和质感来强调作品的陶瓷性质和装饰美感，为釉上山水彩绘瓷画带来一抹神秘的美感及难以复制的独一性。当今景德镇，高温色釉釉上山水彩绘综合装饰这种新的绘画方式正不断茁壮成长，相信在不远的将来会有更大的发展前景和艺术价值。