近体诗的吟诵调子创编技法浅探

○李旭明

（增城市教育局教研室，广东 增城511300）

一、研究目的

吟诵，是用抑扬顿挫的声调、按一定的节奏和腔调读古诗词文。[1]吟诵作为中国人传统的读书方式，源远流长，与中华文明相伴而生。然而，到了当代，它面临着失传的危险。传承并大力弘扬这一传统文化业已成为社会各界人士的共识。为了在中小学校推广近体诗的吟诵，必须归纳出一些易学易记易用的吟诵调子创编技法，供广大师生在学习吟诵的过程中使用。

二、研究内容

（一）概念的界定

1.吟诵调子。吟诵调子是指吟诵时由各个字的字音高低走向、并配合一定的节奏形成的旋律。[2]它有别于一般歌曲的旋律。吟诵的调子基于平长仄短、依字行腔等吟诵法，语义性是第一位，音乐性是第二位。[3]吟诵的目的首先是清楚地表达作品的意义和情感，其次才是借助一定的音乐美把作品的情意更好地表达出来。

2.因声定音。所谓因声定音，就是根据每个汉字的声调确定这个字在吟诵时的音高（即发音时的频率）。从声音的本质上来看，语音和乐音在频率上是同性的，汉字的调值与音乐的唱名值可以相互参照。由于汉字的四声在发音时频率各不相同，可以尝试用音乐的唱名描述汉字四声的调值。例如：用“6”描述第一声，用“56”描述第二声，用“3”描述第三声，用“i”描述第四声。按此办法，“诗词曲赋”这四个字，吟诵时可参照上述定音方法吟为“6563i”。

（二）研究的问题

本文要研究的问题是：在基本遵循吟诵法则的前提下、依照并灵活运用因声定音的方法，独立编排近体诗的吟诵调子的创作过程。

三、吟诵调子的创编技法

（一）吟诵调子创编的原则

1.语义本位原则。吟诵作为一种读诗方式，最终目的是表意。要求吟诵时要清清楚楚地“吟”出每一个字的发音，包括其声母、韵母和声调，让听者明明白白地知道吟者是在“吟”哪一个字、哪一个词。在创编吟诵调子时，要特别注意处理好每个字的声调，“尊重”各个字本来的发音走向。第一声要“吟”出平直、第二声要“吟”出上扬、第三声要“吟”出先降后升、第四声要“吟”出下降的音高走向。

2.平衡性原则。吟诵是一种“乐语”，即表现出一定音乐美的有声语言。因此，创编吟诵调子时，对旋律有一定的要求，如：要优美，要自然，能更好地表达诗意、诗情等。但是，与一般歌曲的旋律不同，吟诵的调子有一定的即兴性和自由度。[4]它不可能像歌曲的旋律那样一旦形成后就固定下来。而吟诵对旋律的要求与吟诵自身固有的法则（如：平长仄短、依字行腔等）是一对矛盾。创编吟诵调子的过程就是一个不断“调解”这对矛盾、使之达到平衡的过程。

（二）吟诵调子创编的基础

在吟诵调子创编之前，先要确定诗中每个字的大致音长。音长是指每个字的字音持续时间的长短。吟诵时每个字的音长只是相对同一吟诵节奏单位（吟诵节奏一般以两个字为一单位，句末一个字为一节奏单位）内另一个字而言，它不是一个绝对值。

要确定各个字的音长可参考“二四六，平音长；押韵字，要回环；入声字，急收藏；其他字，一样长”的吟诵要诀。[5]其意思是：位于每句诗第二、四、六位置上的字，如果是平声字（现代汉语第一、二声的字），读音要拖长；句末的押韵字要读得更长，且各押韵字的读音要相互呼应；诗中的古代汉语入声字要甄别出来，且要读得短、急，一发即收；其余各字音长大致相同。

按由长到短的顺序排列，各类字的音长大致为：押韵字——偶位数上的平声字——其他各位置上的非入声字——入声字。

例1：

具体每个字的音长为：押韵字（尘、新、人）最长，用“---”表示；偶位数上平声字（城、轻、第二个“青”、君、杯、关）长，用“--”表示；入声字（浥、客、色、一、出）最短，下面加点（·）表示，其他各字按正常音长吟诵。

此环节是创编吟诵调子的“基础工程”，不可或缺。

（三）吟诵调子创编的步骤

1.因声定音。用音乐的唱名描述汉字的四声，目的在于区分四声的音高差异，使其接近汉字原本的发音高低。无论是汉字的四声标注符号，还是吟诵的“依字行腔”规则，对初学吟诵的人来说，都是比较抽象的。而用音乐唱名描述四声，恰恰是给初学吟诵者提供了“拐棍”。按照前文所举的定音方法确定每个字的发音高低，把各个字的音高连起来就初步形成了吟诵调子的模型。

例2：

2.高低配合。（1）全诗各句之间高低相配。按照例2的音高吟诵古诗，整个吟诵调子的发音频率都处在较高的位置，容易给人单调、枯燥的感觉，且吟多了容易累。为此，在上述定音方法的基础上，通过音高下行的办法，建立一种相对低音的调值描述方法：第一声用“2”描述，第二声用“12”描述，第三声用“6”描述，第四声用“5”描述。这一高一低的定音方法用于不同诗句的定音，形成的旋律有一定的层次感，吟诵起来较为舒服。至于哪一句用高音，哪一句用低音，可根据诗的内容、情感以及个人的喜好而定。

例3：

（2）节奏单位之间高低相配。此处所称的节奏单位是指按字面意思组成的两字词组，即意义节奏单位。一般情况下，每句诗前面四个字划分为“二二”式，后面三个字视其意思划分为“二一”式或“一二”式。例3是以“句”为单位进行高低相配编排吟诵调子的。其实，我们还可以对此细化，以意义节奏为单位，通过高低音部的配合来定音，使不同意义节奏单位之间的音高走向趋于自然、流畅，把吟诵调子变得更加优美、悦耳。

例4：

3.局部变调。局部变调的意思是：同一意义节奏单位内的两个字的音高定位，不必完全拘泥于上述因声定音的方法。只要能保证这两个字在音高上的相差值大致不变，可以使用其他唱名来描述这两个字的吟诵发音。通过这种方法对字音处理后，吟起来的效果会有类似唱歌时出现“变调”的感觉。例如：“青青”这两个字，除了可以用原来的“66”或“22”描述，也可用等唱名来描述。因为在上述所列的唱名中，每两个唱名之间的音高距离都为0个半音。这与“青青”这两个字之间的调值相差为0是一致的。同理，“朝雨”这两个字，除了可以用原来的“63”或描述，也可用等唱名来描述。因为上述每两个唱名之间的音高距离都为5个半音。

局部变调的目的是：在基本做到依字行腔的基础上，放宽吟诵时对汉字音高的要求，使编排出来的吟诵调子在整体上表现得更加自然流畅，更加贴近古诗的原来情意。至于操作过程中在何处实施局部变调、对多少处局部进行变调、变成什么调等一系列的问题，则与个人的语感、乐感、情感，以及对古诗情意的把握情况有着直接的关系。

例5：

编排意图简述：送别诗一般是抒发悲情的，吟诵的调子都比较伤感、低沉。因而调子从较低音处吟起，表示心情沉重。然而，清晨的小雨把旅舍、柳叶洗刷一新，天空放晴，给人眼前一亮的感觉，心情好像突然好转，故而“柳色新”三个字的吟诵声调突然变高。于是强作精神，举杯劝酒，整个调子的最高音部分就出现在“劝君更尽”四个字上。可是，象征离别的明亮柳色分明在提醒着作者——酒尽人散，一念及此，作者心中悲情再现，故而“一杯酒”的音调便急转直下。最后一句的声调由高渐低，仿佛让人看到这样一个画面：元二停箸放杯，作揖转身，渐行渐远，直至消失于王维的视野……

综上所述，近体诗吟诵调子的创编技法是多样的，本文仅以因声定音的方式作出试探。而所举例子中的简谱并不是真正意义的音乐简谱，它只是起到辅助吟诵的作用——提示吟诵时的大致音高。在实际的吟诵中，吟诵的调子每次都可能有微调。

[1]陈少松.吟诵是中华传统文化中的一门绝学：漫谈古诗词文吟诵（一）[J].古典文学知识，2005（1）.

[2]陈少松.吟诵是中华传统文化中的一门绝学：漫谈古诗词文吟诵（二）[J].古典文学知识，2005（2）.

[3]赵敏俐.论传统吟诵的语言本位特征[J].首都师范大学学报（社会科学版），2013（6）.

[4]秦德祥.传统吟诵的用谱与传承方式[J].西安音乐学院学报，2003（6）.

[5]徐健顺，陈琴.我爱吟诵：小学初级[M].接力出版社，2012.