精巧之至，鬼斧神工

徐晨

雍正、乾隆两位帝王，皆对艺术如痴如醉，尤以仿古溯源为最，故而百般访求青铜鼎彝，唐宋瓷珍，历代名作……他们的这一追求不遗余力的展现在他们对于本朝艺术品的品评与造作之上，宫廷陈设大器，往往师法三代青铜器皿，从中获取威严与仪轨，并借其造型与纹饰做装饰。

翰海今秋20周年庆典拍卖，将推出一对十分珍稀的“清乾隆青花六方贯耳瓶”，无论形制还或是纹饰，均为乾隆青花瓷器作品中独有，存世罕少。从外观上看，这对青花贯耳瓶的特殊之处在于其颈口方直，常见之乾隆六方贯耳瓶多做撇口，左右管耳为圆形，以求线条的呼应与对称。其造型浑朴，具青铜时代尊彝之气；口沿略带唇口，外壁自上而下绵密铺陈青花装饰，计有方格回纹、如意纹、海水纹、缠枝宝相花绘团寿纹、方格回纹、如意云头纹、缠枝宝相花卉团寿纹、莲瓣纹及回纹；下承方足外撇，底心书青花“大清乾隆年制”六字三行篆书款。其中颈部留白，给人以层次绵密而又舒朗有致之感，两侧贯耳也破天荒的摒弃了圆筒及方管，使用了随形四边形方尖耳，突出了整体效果，并且贯耳之上使用了仿青铜器上的窃曲纹，每面两组，上下相称，更加增添了是器古拙浑厚的风格。

陶瓷制作分为圆器与琢器。圆器即为旋转拉坯一次成形或部分成形拼接烧造的瓷器，技术相对容易掌握，耗费人力物力较少。琢器因为造型特殊，不能通过旋转拉坯制作，需要分别制作不同部分，最后拼合成形制作，此类器物制作难度加大，要求工匠娴熟掌握各部的分的制作，使每个部分重量薄厚的差距都控制在极小的范围之内，才可成功烧造。此对青花贯耳瓶即属于后者，为了展示技术的复杂与匠艺的高超，此对瓷瓶的每个部分，几乎都使用了几何形构成，横平竖直，笔直的瓶颈与肩部顺畅柔美的曲线完美结合，彼此未受半分影响，腹部及方足过度顺畅自然，双耳虽然纤薄，但造型也丝毫不差，平直方正，整体六方的造型以及精准顺畅的曲线，不得不令人赞叹其工艺之精湛。

此二者除却造型之美，其青花装饰又是一大亮点。首先青花色泽沉稳浓翠，虽然不见康熙时期的鲜亮与活泼，但是却一展雍乾之际的特点与风格，此时的青花瓷器发展受到皇帝本人的审美情趣影响，着意模仿永宣青花之特色，故而色泽趋于沉稳，其纹饰排布疏密有致，描绘极为精细，主体缠枝花卉纹连绵不断，几乎布满每一个角落，同时，其表现手法仍以涂抹为主，青花浓淡过度十分自然，具有乾隆早期，雍乾交替之际体现出的，承上启下的过渡阶段特点。其次花纹风格也十分值得注意，此对器物使用了乾隆一朝十分少见的缠枝宝相花纹饰，宝相花作为我国传统纹饰，其艺术形象几经演进与变更，至清代其纹饰基本固定下来，常见器物中宝相花往往作为中心纹饰出现，其周边铺陈红蝠、吉磬、缠枝花卉或卷草纹，或与佛教八宝搭配，属于内涵十分丰富，可独立展示装饰的主体装饰，但是在此对器物的应用之中，宝相花则作为重复出现的纹饰，分列排布，连绵不断的围绕了器身表面，同时宝相花心处加绘团寿纹，也许治器者想表达“多宝多寿”之意，也未可知。查阅相关记录，无论宝相花的使用还是纹饰的排布，均与一件大清雍正年制款的青花缠枝花卉撇口贯耳瓶相同，仅区别于瓶口及双耳造型的处理。缠枝花卉中绘画或填写吉语嘉句的装饰手法，则流行于雍正时期，乾隆早期一部分瓷器上也有相同风格器物，乾隆五年、六年唐英供奉京城东坝天仙圣母庙的青花缠枝莲纹香炉的莲花纹饰，可以与此二者相比较，这种缠枝莲团寿纹为乾隆十年以前高档御瓷的流行装饰手法。此对六方瓶釉汁莹白坚致，青花色泽浓郁深沉，制作精良，皆与乾隆早期器物特征相吻合。据此，我们可以综合判定其为乾隆早期官窑精品，应为唐窑为了乾隆皇帝专门烧造的创新力作，弥足珍贵。