无用之用:马可的设计唤醒了谁
2014-04-29贺兰
贺兰
在中国服装界,设计师马可算是一个异数,生性淡泊、深居简出却能让外界一直保持着极高的关注度。
2006年4月,马可在珠海创建无用设计工作室;2007年2月,马可首次在巴黎发布作品“无用之土地”;2008年7月,“奢侈的清贫”在巴黎小皇宫继续上演,随后,马可沉寂下来,闭门造车;直到2013年3月22日,第一夫人彭丽媛亮相俄罗斯,她的服饰引来好评如潮,背后的设计师马可亦成为世界的焦点;而今,2014年九九之夜,马可终于携“无用”首现京城。
初秋的北京,美术馆后街77号,一个不大的文创园内,马可将无用之家安在了这里。穿一件斜襟袍子的马可出现在我们面前,未开口就有一股沉静之气弥漫在四周的空气中。她盘腿而坐,娓娓清谈,她的人就是她设计哲学的最佳代言。
无用之家 安心之所
在对谈之前,我们一行媒体人先参观了无用生活体验空间。这是无用在北京的第一个家,占地超1000平方米,观感奇特,触发不同年龄层的人们对于家人、情感、儿时、故乡乃至人生本义的种种怀想和思索。关于家的建立,马可颇有感受:“2012年,我开始在北京为无用找家,历时两年未果。等到终于发现了位于美术馆后街的这栋老厂房,我就立刻明白了:之前所有经历的不顺只是为了把你送到正确的地方。我们花了9个月的时间用心建起了‘无用生活体验空间,因为太多东西都是首次的原创,中间经历了很多的尝试、曲折和困难,很开心最后终于实现了。”
我们在导览员带领下依次参观了体验空间的三大部分——展厅、家园和茶寮。至简至朴之中,手工之美闪现,生活禅意弥漫。除了手工制作的衣服、家纺品、日用品以及旧木制成的家具,整个空间也很独特。建筑美是人们通向天地之美的中介物,是“天之所覆、地之所载”的一首用木头和石头写成的哲理诗。马可希望这个空间可以为古老而又现代的北京城注入一股清流,提供一片可以让人驻足停留、发现自己真正的内在需求的净土。她做到了。
马可说,家=屋+屋的主人,每一个“家”随不同的屋主人而各不相同。无用生活体验空间是她与大家分享八年来探索累积成果的地方。无用人不仅希望能够好好地传承祖先们留下的民间手工技艺,更能在传承的基础上做出创新,为古老的手工艺注入新的生命力,让这些人世间最美好、最温暖人心的东西长久地陪伴和呵护着我们的身体和心灵。
今天的马可已不是传说中那样的不善言辞,她的静言静语清澈地表达了她的思考:为什么我们买的越多、缺的越多?我们需要分辨哪些是自己需要的和想要的,我们真正需要的并没有那么多;物质的有限才有助于实现精神的无限,物质简单了,心里就轻松,是到了从混沌到澄清的时候了;民间艺人的创作除了实用并无其他目的,他们的手与心相连(而不是与脑),手作是从心里流出来的;身处这个生态危机加剧、奢华之风弥漫、传统文化面临消亡的世界,“惜物”而非滥造才是应有的态度……马可以她在无用的创作,一一实践了她所说的话。马可的衣服以及对家具、家居品乃至生活空间的原创性营造,提醒了人们一个何其重要的价值:在现今这个已被过度耗费资源的地球,我们可以透过主动的选择,拒绝无意义的华丽与消费欲望,以“自求简朴”的生活态度,追寻更高层次的精神生活。摈弃时尚工业追求流行的快速更替,她的那些以天然材质手工精制的耐用品所追求的,毋宁是更无时间性(timeless)、因而具有永恒性的价值。
首场发布 带你“回家”
9月9日,北京。一位知名设计师给我打来电话、又在微信群中询问,他要确认的就是马可当晚的一场秀具体在哪儿举行。马可的人气可见一斑。如今,太多的设计师为了掩饰己之短而铺张出繁复缀饰和怪异形状,设计的浮滥在当代尤为明显。马可之于设计界的意义,首先在于她所坚持的设计导向令人向往,引人思考。
当晚是一次范围不很广的邀请,以“回家”的名义,马可携无用举办了首场国内作品发布会。创意灵感衍生、传承自2008年,无用在巴黎小皇宫所做的“奢侈的清贫”。这次表演的主创一位是马可,另一位是台湾云门舞集二团艺术总监、编舞家郑宗龙,现场演唱的歌手桑布伊,则来自台东卑南族卡地步( Katatipul )部落。演员由现代舞舞者、民族舞舞者、瑜伽、太极多年修习者以及戏剧表演艺术工作者组成,最年长的是两位70多岁练瑜伽的老人,最年幼的是6岁小童,演员队伍中还有黑人、白人。
所有发布的服装呈现最接近于自然的朴实状态,如马可所说,她对于材质的处理就是尊重它本身的构成──没有炫技式的剪裁、没有刻意放大的体量、没有不对称或解构的雕琢。马可的衣服,是可以穿着休憩或劳动的日常衣服,布料以手工一丝一缕织成,所有缝接亦是一针一线慢慢拾掇,而细节流露的美感,让人们的眼睛与心灵跟着放慢了速度。
在这个以“快”为时尚的时代,日新月异已成大势,少有人体会“回家”的重要。大家都急于向外寻找,“回家”也变得越发奢侈。但其实我们所有的梦想和追求都来自于家对我们默默的滋养和支撑。好在,过去的十年中,对于“怎样生活”以及“在哪里生活”,人们的态度和精神都发生了重大的变化,可以感到家庭重新产生了令人心灵安宁的爱。现在,通过她的秀、她的体验空间,马可唤醒我们说:该是回家的时候了。
无用定位为致力于传统民间手工艺的保护传承与创新的社会企业,无用出品的销售所得将用于民间手工艺的传承、帮助及扶持手工艺人的生活以及企业的日常运作。马可的无用显然不是那种“热门品牌”,她的模式注定是小众的、先锋性的。无用的意义在于,作为中国首个设计师原创社会企业品牌,通过手工精心制作的出品向世人倡导:过自求简朴的生活,追求心灵的成长与自由。在服装界,这种模式的启示性、文化的先驱性作用独树一帜,也让马可成为国际顶级时尚圈中最有口碑和认知度的中国设计师。更令人欣喜的是,马可并不孤独,走入无用生活体验空间,我恍惚感受到台湾食养山房的茶道艺术;又回忆起在上海参观“上下”品牌会所时的香道体验。尤其是由中国设计师蒋琼耳与法国爱马仕集团携手创立的“上下”品牌,亦以传承中国文化及复兴传统手工艺为梦想,其作品包括家具、家居用品、服装、首饰及与茶有关的物品,以“家”为原点,演绎“绚烂而平淡”的生活方式。从不同的出发地,大家为一个美好的理念而殊途同归。