孟浩然《春晓》英文赏析

摘 要：随着中国的不断发展，中国古代诗歌也日益受到国内外的关注。唐代诗人孟浩然所做的《春晓》脍炙人口，并被多次翻译成英文诗歌，其中有五篇英译本广受好评，本文选取其中三种英译文，并对译文的题目、用词、句型及意境进行分析对比，探讨诗歌的技巧，评价其翻译过程中的得失。

关键词：《春晓》；三种英文译本；对比分析

作者简介：李琳 ，西安外国语大学外国语言学及应用语言学专业硕士研究生。

[中图分类号]：H059 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2014）-02--01

1.引言

唐代诗人孟浩然的《春晓》是首人人知晓、传咏百世的经典诗词。作为五言律诗的杰出代表，其工整的对仗、简单的语言、自然的表述、委婉的音韵，使读者阅读起来真是回味无穷。《春晓》不仅音韵优美，而且行文跌宕起伏，使得全诗读来朗朗上口，回味无穷。诗人在表达对春天的喜爱之情时，不直接咏叹，而是通过对景物的描写，让读者有一种如临其境的感觉。

许多学者、翻译家和诗人争相将《春晓》译成英文。本文选取了许渊冲、吴钧陶、翁显良三位大家的英文翻译进行赏析。

2.三种译文赏析

2.1许渊冲的译文赏析

许渊冲提出了译文的“三美”理论，即翻译诗词应当达到“音美”、“形美”、“意美”的境界。如果翻译诗词无法体现原格律诗在形式、音韵上的特点，中国古诗词韵致的美感就丧失了许多。因此，许先生翻译的诗词较为简单凝练，尽可能的保存了原格律诗的特点，做到音美、形美，婉转悠扬。但在翻译意象时却带有浓厚的个人主观色彩。

在音韵上，原诗既押头韵，又尾韵整齐，“上声”为主韵，尾音则延长且曲折，读来朗朗上口。节奏上看，原诗为四句两联五言绝句，抑扬顿挫，错落有序。

许译运用了“抑扬，抑扬，抑扬，抑扬”的模式，以四音步诗的节奏再现了原文音韵整齐的特点，全诗的音韵如行云流水般优美动听，

译诗的前两句很好地把握住了原诗的意境。中文诗虽无主语，但是以作者自身的所见所闻进行描述，译诗直接将其描述为“This morning of spring in bed Im Lying，Not woke up till I hear birds crying.”译诗中用“crying”表示鸟的啼叫声，为译诗添上了一层悲哀的感情色彩。原诗中的眠，指的是睡眠，睡觉，所以，眠，理解为躺在床上比较贴切。许先生译为“This spring morning in bed Im lying”较妥。后两句“fallen flowers”， 和用感叹句表达，更加突显了风雨无情，春光的短暂。但只译出了“花落知多少”，却欠缺了原诗中“惜春”之情。译文中，“风雨”对应“winds and showers”， 顿时使人心旷神怡，如沐春风，将原诗的视觉意象和触觉意向巧妙结合在了一起。

许翻译完全保持了原作的简约风格。但全诗中的主要意象都被添上了悲凉的色彩，与原诗相比，在情感上过于凄凉。

2.2吴钧陶的译文赏析

吴翻译则运用了创造性的手法再现原诗应有的意境。吴翻译将春晓译成 “the spring dawn”，更接近原诗天初亮的情境，并将春晓拟人化、感情化，即“春晓”在“偷窥”（is peeping），使人感觉到拂晓来临的春天里的轻灵与静谧。第三句中 “heard” 一词，与其他译文相比，不够含蓄，不够委婉，同时也淡化了之后的“风雨声”。“last night”不足以充分表达原诗中風雨声持续一夜的情景。最后一句主要是感叹一夜风雨之后，好多花都已残落，并不是要知道究竟有多少花凋落。因此用“how many”不够准确，而用“sleeping”来表示花的凋落，表现不出原诗伤春、惜春的意境。但其又似在模仿庞德的In the Station of the Metro中的“Petals on a wet， black bough”，兼具意象主以与象征主义，用在此译文中形象鲜活且融洽，令人耳目一新。这种归化的译法，符合外国读者阅读习惯，更易于被接受。

译文中的“peeping， cheeping， dripping， weeping， sleeping”这五处均押韵，其中三个词语“slumbering， spring， singing”尾音都十分相近，而且压韵到底，该诗文中音韵上体现出的连绵与意象上变现出的清澈并重。在整体诗文之中，美中不足的只是，在押韵方式的方面上有先声夺人之嫌，读者很有可能没来得及领悟诗本文的意境，就被“ing”、“ping”的押韵之声转移了阅读的注意力，且不符合原诗整体氛围。

吴译本在全诗整体氛围上，笔调轻快活泼，对原诗的伤春、惜春的意境有所改变。

2.3翁显良的译文赏析

翁的译文较为成功地表达了原诗文中对花木的怜惜之情，尤其是将诗文的结尾部分译为“How many， I wonder， are fallen， poor dear flowers！”这个更将原诗文作者的感情表达的非常贴切。诗人寄情于景，虽然描写了雨后清新的清晨的美景，字里行间却隐约蕴含着无尽的哀怨。“啼鸟”同样用“crying”来表达，词的感情色彩体现出的像在悲叹而不是啼叫。

翁的译文内容不是足够贴切。“春眠不觉晓”一句中，只体现出“春”的涵义；而“处处闻啼鸟”以及后两句中的动词“闻”、“知”、“声”均没有足够的体现。添加的“late”、“fury”。“drowsy”等词体现了春意缠绵如梦的朦胧美。

翁翻译一直强调，文学翻译的意象要与原作尽可能的趋同，翻译诗词要侧重神似轻形似。翁所译的唐诗，既不押韵也不分行，而词句是否对应、句子的长短及次序等，都是次要的。他的诗译成自由散文体，认为是有这样才能将诗的全貌呈现给外国读者。

由于英汉语言不同，汉语句子可能省略主语或词类，不具体显示出性、数、时态或语气，而英语语法一般要求将这些特征明晰化，因此，将汉语文言文译成英语时有必要增补许多成分，使之成为地道的英文。

翁先生的译本风格简洁，采用归化手法翻译。这样更符合译入语读者的审美、阅读习惯，易于中国古诗词文化的传播。但是在译入过程中，也使得中国古诗的特点有所流失，如对仗、押韵等特点，在自由体诗中均无体现。

3.结论

三篇译文各具特色，他们从诗歌翻译美学出发，分别从不同层面和侧重点对原诗的内涵进行阐释，使原诗以不同的面貌再现于目的语中。在译诗过程中，译者必须尽量达到译文在音、形、意三方面都忠于原诗，充分传达原诗的意境。通过对《春晓》英译文的分析，我们可以看出，要在音、形兼顾的基础上，忠实的表达原意很难，而要准确地传达原文的意境，更是需要译者深厚的文化积淀与写作技巧兼具。因此，如何达到三美，的确是诗歌译者长期不懈的追求。

参考文献：

[1]冯庆华. 文体翻译理论. 上海：外语教育出版社，2002.

[2]刘宓庆. 翻译美学导论. 台北：书林出版社，1995.

[3]萧涤非. 唐诗鉴赏辞典. 上海：辞书出版社，1983.