刍议近代二胡发展与中西方音乐
2014-04-29张婧
张婧
[摘要]从1915年刘天华创作乐曲《病中吟》至今,中国近现代二胡发展已走过了近百年的历程。而二胡艺术之所以在近现代取得巨大的成绩,与西方音乐文化的影响是密切相关的。近现代以来二胡音乐创作所走过的道路更深刻的体会出我国传统音乐文化与西方音乐文化的碰撞和融合。
[关键词]二胡发展;传统;西方音乐文化;借鉴融合
二胡又名胡琴,至今已有几千年的历史。在漫长的历史长河中,它一直仅是一种为戏曲、曲艺、说唱以及民歌等民间音乐伴奏的乐器,一直发展缓慢。在传统音乐文化领域也没有独立地位。直到20世纪才得以迅速发展,这与西方音乐文化对其影响是密不可分的。本文以历史发展为导索,将近现代二胡艺术发展概况分为几个不同的发展时期及其各时期主要特征,阐述各时期西方音乐文化对二胡发展的影响以及对当今多元化发展时代二胡艺术发展的思考与展望。
一、二十世纪初二胡艺术的发展(1915—1949)
根据我国史书记载,从唐代就开始,出现了胡琴的前身一奚琴。在历经几个朝代漫长的发展过程中,二胡一直是为民间音乐伴奏或与丝竹、弦索乐合奏的乐器,不能登大雅之堂,社会地位低下,得不到重视。在乐曲积累、演奏技巧,或是理论研究、审美价值方面,几乎是一片空白。使二胡走向专业化道路、并将其作为独奏乐器登上历史舞台的人是五四时期民族音乐家、二胡专业学派的奠基人一刘天华。
正如刘天华先生曾写道:“论及胡琴这件乐器,从前国乐盛行时代,以其为胡乐,都鄙视之;今人误以为国乐,一般贱视国乐者,亦连累及之,故自来很少有人将它作为一件正式乐器讨论过,这真是胡琴的不幸……”抱着这种音乐理想,刘天华一生致力于改进国乐,在二胡创作与演奏中大胆创新、不拘一格,借鉴西方作曲法、和声学、西洋乐器的演奏技巧以及“中西融合”的音乐理论创作了10首二胡独奏曲和47首练习曲。他借鉴小提琴的演奏手法,制定了二胡演奏的把位、指法、弓法等各种技巧,为二胡成为一门专业学科打下了坚实的基础。刘天华探索的道路成为近现代二胡学派的优良传统,其后在这条道路上二胡艺术的发展取得了巨大成就。
二、新中国成立后近代二胡进入快速发展时期(1949-1979)
从刘天华尝试借鉴西方音乐文化发展民族器乐以来,四十年代以后的二胡艺术发展一直沿着这一理念向前发展。这一时期二胡的发展不仅在继承传统和民间音乐上不断挖掘,而且还借鉴西方音乐创作手法和小提琴艺术演奏来不断创新。二胡作品创作上,借鉴西洋音乐理论“ABA”三段曲式结构;在演奏水平上,大胆借鉴小提琴的演奏技法。
这一时期二胡艺术进入了快速发展时期。涌现出一大批反映当时社会风貌和歌颂新生活的二胡作品,如《在草原上》《赛马》《江河水》《秦腔主题随想曲》《河南小曲》等。这些乐曲的产生对推动二胡艺术的发展起到了积极的作用,随着二胡琴弦由原来的丝弦改为金属弦后进行了一系列的乐器改革。同时歌颂新生活、新气象主题的二胡曲大量涌现,促进了二胡演奏技巧的扩展和提高。使二胡从原来的擅长表现悲哀、忧愤的情绪转为表现热烈、欢快的情感。这种音乐美学上的变革适应了时代的需要,也顺应民众审美的变化。从而也使二胡的快弓、跳弓、快速换弦、快速换把等新技巧广泛应用。将钢琴与二胡同置一台,丰富、发展了二胡乐器的表现力。并使中西音乐文化结合得融洽自然、交相辉映,开创了民乐用钢琴伴奏来表现时代精神的先河。开辟了二胡与更多中西乐器相结合进行音乐创作的新思维。
三、改革开放后当代二胡艺术全面发展时期(1979—至今)
二十世纪80年代以来,二胡艺术的发展又进入一个新时期。人们的思想进一步解放,大量西方音乐文化涌入。二胡艺术也处在西方音乐文化浪潮之中,从作品的创作、演奏形式、技法、移植作品、音乐理念、教材编写等方面都深受影响,二胡艺术呈现出一个多元化、全新的发展格局。
这是二胡艺术发展的一个重要时期。二胡发展出现了空前繁荣的局面,音乐作品呈现以下几个特点:
(1)独奏曲出现了篇幅较长、结构复杂、意境深邃的“协奏曲”形式。使二胡的表现力具有更大的能量和深度,在技巧和表现力等方面有了新突破。
(2)涌现了一批风格特征突出、结构精炼的二胡新曲,作品风格特征突出,个性鲜明,并具有一定的技巧难度和特点。
(3)兴起“新潮民乐”的创作风潮,这些作品大都以非常规、无调性、任意律、新音色等新颖演奏手法为特征,突破二胡传统形式,开拓了艺术表现力。
(4)移植、改编小提琴曲、钢琴曲等外国音作品的二胡乐曲也相继出现,如《阳光照耀着塔什库尔干》、《吉普赛之歌》、《卡门》、《无穷动》、《引子与回旋》等。