终点·起点

北京电影学院是全国最早开设图片摄影课程的艺术高校，其教学传统可以追溯到1956年吴印咸主持北京电影学院建校以来的摄影教学。到1986年电影学院开办图片摄影专业，1996年成立摄影学院，真正开启了图片摄影作为专门学科的独立发展之路。经过17年的发展，摄影学院现在的本科教学建构了三个专业方向—图片摄影、商业摄影、媒体专业。研究生、MFA艺术硕士和博士生的教学也分为专业型和理论研究型两类，分别强调了在影像创作和影像理论研究两个方向的高端人才培养。

柯达与乐凯彻底退出历史舞台，日益强大的智能手机拍摄、微博及移动媒体，摄影的平台在数字的羽翼下不断地扩展。数字影像构筑着我们生存的这个社会，无孔不入地参与着我们的生活。“什么是摄影？”这似乎重新成为一个问题。

几年的学习过程，学生们从各个角度去解读摄影，并尝试创造性地阐述摄影。展览就是他们提供给我们的一部分答案。

拿着相机在路上逛，看这个世界，感知这个世界，然后拍摄。年轻人的情绪是浓烈的，他们的眼睛常常朝向内心。他们在影像的训练过程中眼睛慢慢敏感起来，而他们内心的敏感，则更多要靠心的修炼。

用照相机去表达想象其实一点也不比用画笔容易。在这个影像可以制造的年代，年轻人越来越多地尝试去设计、搭建、导演影像。

摄影可以走多远？它可以跋涉远方探寻真相，也可以回转身来贴近个人生活的真实轨迹；它可以由摄影者对社会生活高谈阔论，也自如地让摄影者喃喃自语讲述梦境；摄影可以回望历史与传统，也可以遥望太空和未来。没有什么比影像更加真实，也没有什么比影像更加虚幻。

面对最终的毕业展览，以什么样的标准来评判教育的成果，特别是艺术教育的成果？毕业作品展览是作为一个结果，还是作为一种预示？

毕业展是终点和起点的临界，关上一扇门的同时也打开了另一扇门。（朱炯）