探索《玫瑰岛》动画的创作

摘要：二维动画传媒方式结合少儿认知特点创作的动画故事脚本《玫瑰岛》，以表现对童年美好情趣的回味。根据二维动画制作的原理，探索现代动画制作技法结合项目组的实际创作条件完成《玫瑰岛》动画项目创作的方法，通过完成《玫瑰岛》动画预告片的创作实践，总结出高效率完成《玫瑰岛》动画系列片的经验。

关键词：Flash 二维动画 制作

一、项目概述

Flash动画具有制作相对便捷，传播快的优点，在伴随着移动互联性的普及，全媒体化的高速发展步伐冲破了传统的艺术表现方式，使更多的少儿观众投入到全媒体化的网络世界，Flash动画作为全媒体中重要的传播产品也因此占据了较大的消费群体。早在2010年5月，我们的动画项目《玫瑰岛》在负责人韩山师范学院历史系王德春教授的带领下获得韩山师范学院教授博士启动项目。项目主要是为创作一部针对少儿益智的FLASH系列动画片提供前期定位和创作预告片的研究。王德春教授撰写的《玫瑰岛》通过一系列的益智故事，乐趣横生的内容，讲述一个个浅显的生活哲理。高雅的视听设计把完美、高尚的世界观呈现给我们。

二、创作流程

动画是能走会说还会思考的图，在创作过程中只有把生命赋予动漫画中的人物，赋予其思想、性格，才能够把动画人物做得生动。因而在绘制角色的过程中不能把它看成是图案，而应该是设身处地把自己投入到所绘制的角色中去。

整个《玫瑰岛》动画项目紧密结合动画视觉原理这一特点进行创作，以FLASH等多种数字媒体软件为工具，应用现代二维动画的制作技术和流程，在设计与制作过程中，我们结合韩山师范学院潮动画工作室（下称：工作室）的动画制作经验，在主要核心技术中沿用工作室成熟的FLASH动画制作技术上结合项目组的实际创作条件和该片风格设定的具体情况进行动画设计与制作。本片也参考了《喜羊羊》、《熊出没》等系列动画片的流水线生产式的创作模式。综合设计了前期、中期、后期三个阶段的制作流程，具体如下所述。

（一）前期设计与制作

1.项目设定

FLASH动画是目前新成型的一门动画方式，它的动画由于制作技术的不同，有着其独有的艺术特色风格，这种与传统二维动画虽然在画面表现力方面有特殊性的差别，但有着现代电子科技画面的特色，有独具一格的观赏性。因此《玫瑰岛》课题组把本项目设定为FLASH动画，制作方式也以FLASH动画制作方式为主。由于本片预算成本低、制作周期短，故事内容采用短篇故事情节分集模式，每集约10-20分钟故事内容，符合电视连续剧的播放方式。以健康益智的故事内容，寓教于乐更加符合青少年儿童观看。

2.故事设计

该片故事以动物拟人角色为表演对象，由狗熊，狸猫类动物为原型，场景建筑以自然生态造型为设计思路，创作出整个故事世界观，这种方法是目前流行的一种动画故事表述方式，使画面更具有表现性。

3.角色設计

角色设计主要是以狗熊造型为原型，参考各类经典动画电影造型，如迪斯尼等作品，进行融合应用，以及对未来可能的周边产品内容，把造型设计得可以在众多周边产品类型中应用。

4.分镜头草图脚本制作

分镜头主要以故事内容为脚本，根据视听语言的需求进行绘制创作，充分考虑动画制作因素进行镜头安排。并对角色动态，表情内容做出详细描述，以进行动画制作。

制作FLASH分镜：分镜草图脚本的第二阶段，也就是把画好的分镜按照动画时间段落安配到FLASH制作序列中，目的是为了在分镜阶段，就可以把故事内容用图片播放直接呈现，配音工作也可以在这个阶段共同进行，节省递进制作的时间安排。个别特殊动作也可以在这个阶段制作得更加准确，减少后面的修改工作。

（二）中期制作

1.配音。配音主要分角色配音、场景配音和物体动作音效三个部分。角色配音由工作室音频部成员在韩山师范学院专业录音实验室分别按角色进行录制，使用软件为Audition，重难点是孩子声音的模拟，在录音的时候很难把握，需要反复近十次才能得到可用的声线，后期需要在Audition软件上加以修饰模拟。选人要求主要是听音色，还有在现场录制的时候是否能放得开，有些需要大声喊叫的地方一定要放开喉咙才能模拟得真实。其二是看配音演员能否一人饰多角色，一个人能配多个人的声音，这样的声音会比较有张力，配起来音色方面也有多种选择。

2.视觉画面原、动画制作：《玫瑰岛》动画人物及背景都采用电脑平面绘制技术，即是用电脑手绘板在软件平台上制作。平面绘制是传统动画的主要表现技术，是计算机影视动画片的主要生产工艺。在计算机技术成熟之前，早期黑白线条表现的简单动画到内容丰富的现代动画，手绘工艺建置了动画艺术创造的各种法则，因此手绘的平面动画师各种技术发展的基础。[1]

制作过程主要使用FLASH来完成动画画面的制作，其中主要应用了FLASH补间及元件库图形存档合理高效利用的方法。在补间技术中，原本的用法是应用第一帧跟结尾帧的位置不同关系，让FLASH生成中间帧的平缓过度，除了位置移动，还可以进行图像的旋转，压缩因而可以把角色的行动变化，通过角度的变换及图形的压缩比例，产生角色动作效果。例如，影片中的角色转动头部动作，按照原本传统二维动画方式是每一帧由于角度的不同，需要进行8帧以上的脸部不同转向角度，来实现转头效果；使用补间来实现的方式，则只需要3个基本的角色头部角度，利用补间的功能，在头部旋转时候的中间帧利用压缩，轻微旋转，及细微调整五官位置，就可以产生头部转动的效果，这是利用视觉残留产生的一个印象，即关键的帧画得很具体，过度的帧因为以每秒12帧播放的速度，不会感受到角色的变形，而是感觉到自然的动作带过。这种方法主要是以节省时间及快速达到动画效果为目的。

元件图形库的应用是补间方法的一种拓展，主要目的是减少在动画制作过程中，反复画一图形而导致花费大量时间，因而针对每个角色，把该角色的部件由头、手、身体、腿、脚等部件每个部件建立为元件，再由每一部件的不同角度，动作的区别，统一放进元件内部，列为逐帧显示，可以在制作前事先完成，也可在制作动画过程中一边制作一边积累，在需要用到具体各个肢体部件的时候，则只需在元件外面设置指定帧数号码，就可以直接提取需要的肢体部件，从而达到可以少量绘制角色造型，实现角色动态效果。这种方法也适用于非专业团队的制作，因为角色动画需要原画师及中间帧绘制人员对角色造型的脸部及身体比例的绘制经验达到一定水平，才不至于在绘画过程中产生前后角色特征的不一致。因而，在FLASH制作中制作元件图形库是一种高制作效率及能够较好把握角色形态的一种可行方式。这种方法比较适合于中长篇的动画制作。

3.场景设计的作用很多，其中最主要的功能是给导演提供镜头调度，运动主体调度，试点，视距以及视角的选择，画面构图，景物透视关系、光影变化以及空间想象的依据，同时是镜头画面设计搞和背景制作者的直接参考资料，也是用来控制和约束整体美术风格、保证叙事的合理性和情境动作准确性的重要的形象依据。

（三）后期制作

为了使二维动画影片的视觉效果更加炫目多彩，一般会在数字合成软件After Effects上进行最终合成。所谓的合成就是把图片、影视素材、动画文件、文本和声音等多种原始资料合并在一起的过程。这是一门艺术，使它看起来像是通过一台摄影机拍摄的，而看不出任何后期处理的痕迹。[2]

这里以After Effects合成软件为例，简要介绍数字二维动画合成的基本思路和技巧。After Effects和Photoshop一樣，使用层来创建合成。二维动画的合成就是把上制作完成的各种素材组合拼接到一起，让画中的人物角色和场景，背景经行合成，使其成为统一的一个整体。[3]

分组调整修改视觉画面，如以角色动作完整性及连贯性调整，场景的色彩、影调，剧情与声效的关系更加符合故事的创意。

影片合成、样片试片，根据国内主要的视频播放要求，在主要的网站或播放媒体进行试眏，如PAL制和流媒体环境，以扩大受众群体。根据反馈意见，再进行影片修改。

三、结 语

《玫瑰岛》动画项目采用二维矢量Flash软件为主的动画制作方案，通过团队在实践中探索现代动画制作技法，结合项目组多数技术人员具有美术基础但无动画制作经验的师生，只能在项目制作中一边制作，一边学习的实际创作条件，该项目在经历了项目组师生两个月的辛苦制作完成《玫瑰岛》动画预告片的创作实践，预告片的水平不但达到了传统手绘电视动画B级以上系列片的艺术审美和效果，关键是减少了传统手绘电视动画片一半以上的制作周期，节约了其百分之七十的制作成本。这些实践经验给高效率完成百集《玫瑰岛》动画系列片的创作提供了宝贵的经验。探索出了Flash动画制作中的难点：角色的动态模型的生成方法，通过动画师调整角色的姿态和动作，赋予它性格和个人意志的感情表达，让角色活起来真心打动观众的观看欲望。同时团队协作精神将延续促使这部动画系列片的诞生，也将为社会培养出一批优秀的动漫创作人才，也是普通地方高校培养实践创新性动漫人才的一种可行途径。

[本文获得韩山师范学院教授博士启动项目《玫瑰岛》课题的资助]

参考文献：

[1] 贾否.动画概论[M].北京：中国传媒大学出版社，2010

[2] [美]克里斯坦森.After Effects 7.0完全剖析[M].北京：人民邮电出版社，2007

[3] [美]温曼.After Effects 从入门到精通[M].北京：中国电力出版社，2004

作者简介：

陈炯和，助理实验师，韩山师范学院艺术设计教学部，《玫瑰岛》课题组成员。