高职钢琴伴奏教学过程中的和声重要性分析

李瑜

（晋城职业技术学院，山西 晋城 048026）

高职钢琴伴奏教学过程中的和声重要性分析

李瑜

（晋城职业技术学院，山西 晋城 048026）

钢琴伴奏是一项有着很强实用性的音乐技能，在日常生活和学习中，运用非常广泛。钢琴伴奏具有综合性的特点，涉及到音乐的各方面知识，尤其是和声。本文针对钢琴伴奏教学的现状，着重对钢琴伴奏教学过程中和声的重要性进行分析。

钢琴伴奏；和声；音乐

对于高职院校而言，在音乐人才的培养方面，主要是将重点放在音乐教师的培养上，通常情况下，这些音乐教师所任职的地方多数为中学和小学，因此，实用性较强的钢琴伴奏课程就显得格外重要。

一、学习钢琴伴奏的基础准备

钢琴伴奏是一门对音乐素质要求相对较高的课程，因此，在学习的过程中，并不是只需要掌握必要的钢琴基础，对和声基础的掌握也是非常重要的，这二者相辅相成，缺一不可。但是，怎样才算熟练地掌握了这两门技能呢？笔者根据多年的教学经验认为，为了更有利于高职学生的今后就业，在钢琴基础方面，每一位学生都应该能够达到车尔尼849的水平，而和声基础方面，则需要能够对重金属和弦进行熟练的运用。对于高职的学生而言，在经过不断的学习之后，能够在实际的操作过程中将这两种技能相结合，并且进行熟练的运用，就实现了该课程的目标和要求。

二、当前高职院校钢琴伴奏的教学现状

从当前我国高职院校的钢琴伴奏教学现状来看，主要是采用传统的教学模式，即老师在课堂上向学生讲解相对简单的链接法和和弦结构之后，再与实体的钢琴教学相结合。这种教学模式，虽然相对合理，但是，通常情况下，老师都会忽视学生和声知识掌握不牢固这一问题。但是当前高职院校对于和声知识的讲解，还主要是以课本上的知识为主，由老师负责给学生讲授关于和声的各种知识，然后让学生以背书的方式记下来。比如I—IV—V6—I这个和声链接，这只是一个单纯的从主和弦到属和弦的链接，但是，如果老师只是这样简单的讲解，是远远不够的，因为，这样的话，学生就只会牢牢地记住这个和弦套子，在进行实际操作时，也不会进行变通，达不到举一反三的教学效果。因此，钢琴伴奏与和声知识的学习严重脱节，也是当前高职钢琴伴奏教学中所急需要解决的一个问题。

三、钢琴伴奏中和声的学习和运用方法

在高职院校的钢琴伴奏教学过程中，是可以利用多种途径和方法来进行和声学习的，因为钢琴伴奏是一门相对灵活的学科，因此，在学习的过程中，一定要跳出传统的各种框架的约束，实现学习过程的创新。当前高职院校的和声学习，通常情况都是老师照本宣科，学生机械地学习，这种传统的教学模式，让学生只会死记硬背一些书本上的和声知识，在实际的钢琴演奏中，依然不会很好地运用和弦。因此，笔者根据多年的经验，总结了几点在钢琴伴奏中灵活运用和声的方法。

（一）从细节入手

当前高职院校用于教学的和声教材，大多较为繁杂，并且都是将苏联的和声体系作为主要内容，较为陈旧，且在翻译上有一定的差别，对于学习有一定的阻碍。因此，在进行和声教学中，老师在内容的选择上，一定要有目标、有针对性，甚至还可以将钢琴教程和和声教材相互结合起来运用。在具体的教学过程中，老师一定要采用通俗易懂的讲解方式，让学生对于和声知识有一个大概的了解，然后再与钢琴教材相结合。比如奥地利著名钢琴家车尔尼的作品599就是非常好的学习钢琴伴奏与和声的教材。虽然599这部作品是一首钢琴练习曲，但是由于所处的时代为古典音乐时期，因此练习曲中的和声也较为简洁、清晰和规范。练习曲在三十条以后就变得稍有难度，和声变化也开始多起来，但是并不是由于和弦本身带来的难度，而是由于在作品中并没有加入许多和弦外因，但是从这部作品整体来看，虽然颇具难度，但是依然可以清晰地听出和弦结构。从作品整体来看，对于和声的写作是非常正式和规范的。因此，在钢琴伴奏教学过程中，可以选择前面的20首练习曲让学生们进行练习，与后三十条相比，前二十条的难度相对较低，很适合高职学生进行弹奏，并且和声变化幅度较小，都是以I—IV—V—I的正格进行，在对和声进行分析时，比较容易。因此，在课堂上，老师可以让同学们先自主进行联系，然后再与和声课相结合，在老师的引导下，让学生对于其中的和声进行分析，老师和学生在进行分析和探讨之后，再让学生反复进行弹奏和练习，最终实现对和声知识的全面掌握。

此外，在高职钢琴教学的过程中，还可以使用《钢琴基础教程》上下册作为钢琴教材。虽然在教学的过程中，可以将车尔尼599和这两本书结合使用，但是，根据多年的教学经验，笔者认为应该在学生可以熟练掌握车尔尼599前二十首之后再使用这本教材，因为在《钢琴基础教程》中，里面还有一部分钢琴曲不是练习曲，是乐曲，虽然这类钢琴曲的和声方面也比较的简洁，但是和声相对比较旋律化，学生如果不反复进行练习和分析，一时很难找出其中的和声结构，相比较车尔尼599而言，有一定的难度。《钢琴基础教学》在和声的使用方面，比较灵活，因此，在熟练掌握车尔尼599前二十首之后再使用这本教材，学生就可以更好地学习和声，摆脱过去机械的学习方式，在钢琴的弹奏中能够逐渐将和声序进旋律化。

（二）创新学习方法

钢琴伴奏是一项灵活性较高的音乐技能，对弹奏者有着较高要求的同时，也为其提供了更为广阔的发展和创作空间，因此，如果在对歌曲进行编配时，只是单纯运用书本上的知识，是很难创作出令人满意的歌曲的。因此，在钢琴伴奏的教学过程中，当学生对于传统的和声法则有一定的基础之后，老师就应该考虑加入一些新颖的和声手法和曲目。笔者根据多年的教学经验和不断的学习，发现爵士音乐、现代音乐和流行音乐等因素已经逐渐融入到现在的各种曲目中。其中最为重要的是，和声在诸多的曲目中，编配也逐渐趋向不规则化、自由化，在一定程度上实现了对传统和声中各种禁忌的突破。归根到底，其主要原因就是在传统的和声中，是不可以将属功能接入下属功能，因为这样，是考虑在音乐中可能会出现不协调，在一定程度上和人的听觉习惯是相背离的，是不可取的。但是，当今的流行乐却将这种陈规所打破，相比较发现，流行音乐更看重的是和声的色彩性，而传统音乐则注重和声的功能性，因此两种音乐才会呈现出如此巨大的差别。因此，笔者根据多年的教学经验建议，高职院校老师在进行钢琴伴奏教学时，在让学生对车尔尼的作品有一定经验的基础上，一定要在课堂教学中融入部分的流行音乐曲目，学生在学习流行音乐曲目时，也一定要对其和声结构进行简单的分析。老师在讲授流行音乐曲目时，尤其需要注意的是，要摆脱传统的音乐教学模式，给学生更多自主学习的机会，让学生独立地去弹奏和分析，提高学生学习音乐的创造力和想象力。

四、结束语

著名的音乐家贝多芬曾经说过：“音乐不在乐谱上，而在于乐谱内”，这个“内”所指的就是和声。因此，在钢琴伴奏的学习中，离不开和声的辅助。和声可以更准确地划分乐段、乐句和乐节，在钢琴伴奏中更好地将音乐中所蕴含的意境和感情表现出来。总而言之，在钢琴伴奏的学习过程中，和声发挥着极其重要的作用。

［1］刘聪，韩东.钢琴即兴伴奏教程［M］.北京：人民音乐出版社，1999.

［2］泰尔.即兴伴奏实用教程［M］.北京：高等教育出版社，1990.

［3］孙维权.钢琴即兴伴奏为什么在我国发展缓慢［J］.钢琴艺术，2003（1）.

［4］张纯文.钢琴即兴配弹技能在高师教学中的重要作用［J］.钢琴艺术，2002（9）.

［5］侯雪晶.和声在高职钢琴即兴伴奏教学中的重要性［J］.音乐教学，2012（13）：70-71.

An Analysis of the Importance of Piano Accompaniment Teaching in Higher Vocational Colleges

LI Yu
（Jincheng Institute of Technology，Jincheng，Shanxi 048026，China）

Piano accompaniment is a very practical music skill,which is extensively used in our daily life and learning.Because of the comprehensive characteristic,it involves all aspects of musical knowledge, especially the harmony.According to the present situation of piano accompaniment teaching,this paper mainly focuses on the analysis of harmony in the teaching process.

piano;harmony;music

G712

A

1674-5078（2014）04-0051-02

10.3969/j.issn.1674-5078.2014.04.016

2014-01-15

李瑜（1982-），女，山西阳城人，在读硕士。主要研究方向为音乐学和钢琴教育。