二人转舞蹈创新发展刍议

徐 典

二人转舞蹈的创新，只有深入生活，从生活内容出发，才能创造出源于生活、高于生活的艺术，所以，二人转的创新应该在“高”字上狠下功夫。高于生活，是艺术的灵魂；高于生活，就是有新意的艺术。舞蹈艺术不是单纯的表演，形似不如神似，缺乏神韵的舞蹈，永远不可能与观众产生共鸣，只有把深刻的内涵表现出来，才能使舞蹈表演达到一个艺术的高度，产生强烈的艺术感染力。二人转是东北黑土地土生土长的地方戏曲形式，带有浓郁的乡土气息和山野情趣，充满了大东北的乡音乡情，在东北民间就有“宁舍一顿饭不舍二人转”的说法，老百姓对二人转的痴迷程度由此可见一斑。二人转也是一部全面反映东北地区人文地理、历史文化、风土人情的百科全书，是东北地区最有代表性的民间艺术表现形式。二人转作为一种文化符号，反映的是东北地域文化的特色，同时也反映出其文化的精髓和魅力所在。

二人转中最初的歌舞来源于东北人最熟悉的娱乐活动——东北大秧歌。二人转来源于大秧歌，是既可以从一丑一旦的二人转构型得到证实，又可以从二人转的“走三场”（头场看手，二场看扭，三场看走）是大秧歌的“情场”和“逗场”的转换得到考察。然而大秧歌中的二人转构型和“情场”与“逗场”也不是无源之水、毫无依傍，它也是先前艺术形式的转换。这种转换的主要来源是东北各民族的民间舞蹈传统。大秧歌上、下装的演出中，一对对地逗着“扭”——实际就是“二人转”的一种形式。二人转中“舞”是源于生活更是高于生活别具一格。它的肩功、腰功、步法很有特色，尤其腕子功，包括平腕、翻腕、甩腕、压腕、绕腕、抖腕等多种，不一而足，令人拍手称奇。二人转的“一绝”，以手绢花和扇花较为常见，这部分与东北大秧歌相似。右手持大板子的舞者，左手通常持甩子，能舞出“风摆柳”、“仙人摘豆”，“金龙盘玉柱”、“黑虎出山”、“金鼠归洞”、“缠头裹脑”等高难动作。

随着时代的发展，它的舞蹈表演形式出现了一定的变化。二人转舞蹈的创新，要摒弃所有俗套和陈旧的模式，观念要不断更新。在艺术的道路上，每走一步都要进行一次深刻的反思，尽力的着眼未来，尽量的摆脱传统陈旧程式和框框的羁绊，在追求传统优秀艺术与现代意识相结合的同时，寻觅传统与时代、生活与艺术的契合，努力在传统继承与时代创新之间架构一座桥梁，向更深、更高的艺术领域攀升，为创作更多更好的为观众喜闻见乐的艺术精品而奉献自己的心血和汗水。随着时代转变，二人转也在不断发展，不断吸收各种各样的歌舞形式，各种现代的综艺元素。

创新，要从艺术审美上练内功，才能使二度创作锦上添花。形式美是舞蹈艺术的基础。二人转表演引领我们返回生命的初始，返回那朴素激情的源头。我们希望无论是二人转演员还是受众群体，在演出、研究创作以及观赏的过程中，不光要有现代意识和世界眼光，同时更不能忘记二人转是劳动人民在长期的社会生产和生活中创造的宝贵的精神财富。在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种塑造人物性格和精神面貌的手段。如果在舞蹈作品中，以手段作为目的，演员超高的技艺不以反映生活，表现人物的感情为其存在的前提，就会使舞蹈作品由于内容和形式脱节，或是缺乏艺术的完整性，而陷于失败，舞蹈演员的技艺本身也就沦入了杂技性的技巧表演而丧失了舞蹈艺术的基本品格。二人转舞蹈表演要求以简代繁，以少总多，强调通过外在形象的塑造传达出内在的神韵，抒发主题的胸臆情怀。从整体追求上看，注重展现人物的灵魂和情感，注重整体效果的传神写意。虚拟的动作表演重在动作的高度美化和感情的充分抒发，创造出剧情需要的舞台环境和氛围，超越有限的“实境”，营造出无限的“虚境”，达到一种超脱、空灵、高雅的审美境界。我们应做好现代意识与原始情感这两方面的调和，使二人转舞蹈的本体艺术特征与现代精神并存。