勒头，指上功夫深如许

麻雯

约略了解一点京剧的人都知道，演员的头面装扮中少不了“勒头”这一环节。看似简单的一道步骤，却能够决定演员台上的表现。勒头合适与否，全在盔箱师傅的指掌之间。好勒头，腾挪躲闪翻打跌摔全然不在话下，一出全武行下来，盔头仍然纹丝不动，演员气韵十足。勒松了，在舞台上丢盔弃甲；勒紧了，又如同被施紧箍咒，演员轻则呼吸不畅，重则头晕呕吐、痛苦难当。

一张发网、一道水纱、一顶盔头，寥寥三样物件却展示了“勒头”不俗的指上功夫。北京京剧院梅兰芳剧团的刘学礼从事这行已然38年，傍过诸多名角儿，勒头功夫有口皆碑。对他而言，勒头不仅仅是一项技艺，更是一门只可意会不可言传的艺术。

好勒头不简单

刘学礼的父亲刘振庭12岁便在三义勇坐科，学得一手扎实的勒头手艺。“当年，师傅特别喜欢他，他勤于思考，活儿细。”耳濡目染，刘学礼渐渐开始对京剧幕后的“功夫”产生兴趣。深夜演出结束后，刘学礼总是等待父亲回到家中，向他问这问那。他发现勒头并非“把帽子往脑袋上一戴就齐了”那么简单，不但要了解每一出剧目的内容，具备相应的历史知识，更要根据不同演员的脸型调整勒头的高低力道。刘学礼越来越觉得这门技艺不容小觑。

1976年，18岁的刘学礼进入北京京剧团（北京京剧院前身），正式拜裘盛戎的“盔箱”张凤山为师，在实践中千锤百炼，技艺不断精进。

从专业的角度来讲，传统戏面部化妆俗称“拍彩”，而贴片子、梳头则称之为“勒头”。勒头即发型和头饰的装扮，也可以说是化妆的延伸。作用有三：其一，在头发上直接戴盔头是戴不住的，勒上网子系上水纱之后再戴盔头比较牢固，盔头不容易掭（掉）。其二，水纱和网子都是黑色的，露在盔头之外的黑色边缘代表头发。其三，勒上水纱和网子之后，勒出“月亮门”的效果，使演员的面部轮廓更加清晰好看。

一般来讲，勒头分为三个步骤：放网子、缠水纱、戴盔头。

网子犹如一顶黑色的帽子，两边附有长长的带子。先用网子将演员的头发包起，再将两根带子高高吊起眉梢，然后在脑袋上反复缠绕。演员立刻变为剑眉星目，神采飞扬。相比老生，花脸的网子要放高一点，以便凸显勾画过的脑门。因此，难度也更大，稍有失误便容易脱落。

第二步为缠水纱。这是一条长约4尺半、宽半尺的黑纱，用时受水，故名水纱。水纱浸水后，更为服贴挺直，但若太湿，水珠流淌而下，会染黑演员的衬褶子。之后，将水纱抖开叠好。抖水纱也是一项硬功夫，需要反复练习才能应用自如。缠水纱时，关键之处是要在演员的额头上勒出一道美妙的弧线，称为“月亮门”。之后反复缠绕，固定在脑后。

最后一个步骤便是戴盔头。京剧中的每个角色都有一套特有的“行头”，有意思的是，京剧的舞台布景和道具极为简单，常常仅有“一桌二椅”。而演员的“行头”却繁复多彩——大衣箱、二衣箱、三衣箱、盔头箱、旗包箱，外加梳头桌，号称“五箱一桌”。京剧盔头共有上百种，从外形上可分为冠、帽、盔、巾。从工艺上又分为“硬盔”和“软盔”，行内称之为“硬胎”和“软胎”。硬盔有九龙冠、凤冠、王帽、侯帽等，软盔有小生巾、相巾、帝王巾等。根据不同剧目和角色，盔箱师傅选择与之相应的盔头，并调节到适合演员的尺寸。

三个步骤最核心的手法便是“松紧有度”，没有具体的标准，完全依仗多年的经验和感觉。

入行多年，刘学礼早期曾傍过李万春、姜铁麟、何玉蓉、梁慧超、谭元寿、马长礼、张学津等名家，如今则傍院里的朱强、李宏图、杜镇杰等优秀演员。“演员离不开好勒头。从古至今，好勒头都是挣‘二路’的钱。”他介绍。

勤学敏思，敢于创新

遇到武戏，勒头就更为关键，不但要位置准确，尺寸、筋劲掌握适度，更要研究演员的头型和技巧难度，考虑勒头的高低和松紧。网子的大小要合适，底口要紧，在这种基础上梳出的头既利索又不会散。水纱的底口也紧实，任演员跌打翻扑绝不会掭头。

比如像《野猪林》这样的戏份，扮演林冲的演员要头戴甩发上场。在《白虎节堂》一场还要用力甩动头发，表示蒙冤受屈。盔头里的网子大多由棉布制作，而演员甩发时用的网子则由棕丝织成，仿似真发。棕网容易滑落，需在里面加垫一层棉布，勒的时候更要注意分寸。刘学礼解释：“也并非一味地往紧勒，还要根据头部穴位，灵活调整。”

此外，好勒头还会细致入微地为演员争取更多的休息时间，保证演出质量。“先要懂戏，”30多年的积累，刘学礼几乎无戏不通，“如果这一场戏没有翻打，手稍微可以松一点，下一场再根据情况调整。父亲当年傍谭富英，场次中间会帮他把盔头掭下来，‘你可以歇一会儿。’等即将开场时再为他重新戴上。”

早年演出的时候，演员佩戴的髯口常常因为静电而四处乱飘。“那时候都是拿茶杯含一口水往上喷，很不卫生。”刘学礼回忆道，“后来，我在珠市口花了几块钱买了一个喷壶，不但干净而且均匀。”心思细腻的他做了一个微小而实用的改变，从此，全国各地的院团都使上了喷壶。

在盔头的设计上，刘学礼也颇有自己的想法。《秦香莲》这出戏中，包公头戴一顶相貂。在斩陈世美的时候，演员需要把相貂摘下来，以示宁肯罢官也要惩奸除恶的决心。“摘下来之后是一个发鬏，下面有个托，但容易显脏。我想了个办法，把托搁在了网子里头，这样一来，既干净利落又美观，以后的演出都延续了这个创造。”刘学礼的精心设计让不少演员受益。

让刘学礼最为难忘的是跟张学津先生的合作。“他对自己的头上、身上非常讲究，是一位极为认真、敬业的演员。”自从张学津1982年调入北京京剧院以来，刘学礼一直傍着他。在荣获1990年文化部首届文华奖的优秀剧目《画龙点睛》中，刘学礼和张学津一同设计了剧中人物的盔头，为整出剧目增色不少。

演员们对刘学礼格外信赖，常常对他说：“头勒不好的难受劲儿我们深有体会，有时候恨不得在台上就把头掭了。您给我们扮上戏就特别舒服，从不会分心。”

每次演出结束后，演员陆续离去，刘学礼把每样物件一一收好。“东西使是使不坏的，就在于保管。张学津30多年的东西，我都弄得井井有条。什么箱该放什么东西，什么挨着什么，非常严谨，即使突然间没电了，黑着，都能把东西找出来。”

刘学礼最为自豪的一件事就是，工作30余年来，他一天假都没请过，“我白天结婚，晚上就到崇文区工人俱乐部工作去了”。他爱勒头这一行，纵然与舞台上的万众欢呼无缘，纵然很多人对这行不以为然，但他知道，勒头并不是那么简单。一生的功夫凝聚在指掌之间，只要让演员舒舒服服痛痛快快地唱好戏，他便心满意足了。

（编辑·麻 雯）

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