绘画艺术审美特点的几点思考

黄志辉

摘要：艺术作品的审美可以从多角度进行，比如说识度、情感、形式美、风格意境等多个层次来分析，我们若是从绘画的整体角度来看的话，绘画是通过色彩和线条等形式为创作语言的。在二维的表现方向上，能够保证绘画将感性具体的社会生活真正的展现出来。通常我们描述客观对象的时候，都是选择用色彩、线条、形状作为绘画形式和手段的，还可以称之为主体个性化的突出模式。绘画讲究的是线和面的交织和融合，是在整个二维空间里充分的展现，与客观描绘的事物实质上有内在的联系的。

关键词：艺术作品；绘画艺术；审美效果

艺术作品上面通常会汇聚多种融合的美，从而形成了一个较为复杂的有机体，这个有机体包涵的东西很多很多，涵盖了现实美、社会审美意识，最重要的是还将艺术家自己的想法加入进来，使其作品充满了思想性和灵活性，对于一件艺术作品而言，我们可以从以下几个因素来分析和研究它，分别是识度、情感、形式美、风格意境、技艺美等表现途径。

首先来说识度的问题。识度可以将作品中的生活容量和精神意蕴都充分的展现出来，而且还可以表达出某些信息，这些东西有的时候还会超出人们的理解范围，没有觉察到生活的真实感受，还有意蕴方面和层次方面的描绘手段，还不得不提的是对情感、风格、形式美的各种影响。

艺术也是人们认识世界、了解世界和开发世界的一种有效手段，只是开发层面有些不一样罢了，这种特殊手段与科学和真理的表现手法不是太一致，真理和科学强调的是真实、准确。而我们的艺术则是以艺术形象的生动和丰富性为手段，将艺术作品的深层次魅力挖掘和召唤出来，让读者和视者都能够身临其境，都能够享受到这种切身的美感，让你充满享受的满足感和艺术的启迪，从中我们可以深切感受到自然的美、社会的美以及人文的美，让欣赏它的人们体验和感悟人生的真谛，甚至于向往和追求这种绘画的审美特点。识度对于一个艺术家来说，太重要了，是通过自身充满艺术的眼光来看待这个世界，来认识和了解真善美的含义，并让其实物化，又或者是对象化。作为一个欣赏者来说，艺术作品可以将人生的意义和价值的认知充分升华，进而不断了解自身，不断认识人类自身的力量和风格。

现在来说一下风格的魅力，我们所说的绘画艺术的风格魅力其实就是艺术家的人格魅力，艺术家将绘画技巧与个人感受以及各种感悟通通融合起来，从而将其创新为一个作品。“吐纳英华，莫非性情”，情之所至，即是作者的情调和心灵所在。有些时候意境这个词也是用来说风格魅力的，风格既是作品的独到之处，又是作者的个性表现。艺术编制的境界是无法超越的，是绚丽多彩的。一部《人间词话》，作者在赏析各代词家不同的风神境界时一一指点，有如“温飞卿之词，句秀也；韦端已之词，骨秀也；李重光之词，神秀也。”同谓之“秀”，句秀、骨秀、神秀，何其入微！

情感也是我们不得不提的另一个方面，没有情感的绘画作品不是一部完整的作品，甚至可以说，作品是没有灵魂的。绘画作品之所以有感动人的地方，那完全是因为作品中将理性和思考搭建在情感中，并借助这个条件，让人的心情也能和作品引起很大的共鸣之声。要是说识度可以表现绘画作品的潜在功利性，那么艺术审美的特点更是与欣赏者的情绪相结合和作用在一块。情，通常情况下，可以形容为艺术生命的激素，它会助长艺术的发展，会发挥我们绘画艺术的审美特点，也是能够让作者与欣赏者产生共鸣的地方之一。

“始于立意而归乎用笔。”来自中国的绘画理论是这样解释的，是利用辩证分析的手段讲述了从审美意识到物质实物的联系和挂钩，最终将实物虚拟化，完成了这整个巨大的转化过程。若是不能真正的掌握笔墨和纸张的特点，以及利用长处，那么就不会将其完整性发挥出来，也不能将其性能发挥到极致，这样一来，就成了失败的艺术作品，绘画讲究的就是手段的充分发挥和淋漓尽致的表现层次，对于木刻中的力度美以及水墨画中的滋润美也是这样的。匠心独运、千锤百炼方可得正品，这也正是审美艺术里面的具体体现和外在特征，若反之而观，心手不一，作者的审美意识就不能变为作为，就不能为欣赏者所接受。

美是有内容的形式，不是抽象的，是可以利用具体事物来展现的，是内容和形式的统一体，艺术的实践乃是一个探索未知和追求完美的过程，是一个艺术表现形式，也只有将艺术的形式和现实相结合在一块，也才能把所有因素都充分体现出来，将这些一致的因素都融入到审美中来。

从绘画艺术的审美特征上来讲，绘画的主要内在因素就是色彩和线条，这两个方面都是艺术的产生和创作媒介，通过这个二维化的窗口，以感性具体美感的姿态呈现给欣赏者。通常对绘画而言，偏重于客观，也就是对描绘对象的客观再现，另一方面也表现了绘画艺术家的主观感受，两者在绘画作品中就具体的结合了，从而展现了新姿态，分别由线和面在二维空间里尽情的展开，又与客观事物存在着某种内在的联系。若是细分起来，色彩长于认识，线条长于表情，利用二者的长处和优势，可以将绘画艺术完美的展现出来，透过对象看本质，又可以细致入微的调节作品带给人的不同感受，使复杂的个性化的作品有一个很好的审美条件。

总之，对于绘画艺术这种审美特点来讲，没有什么是像它一样更需要内心的升华和感受的了，因为它是将内容和形式完全的融合了，是我们所需要完成的一项指标，也是呈现出了相互制约和相互渗透的整体特征。作为一个画家，可以有众多的依靠，可以根据感情的发泄情况或运用绘画语言来表现不同的特色情景。因而，完成一幅绘画作品，不单单需要绘画技巧方面的东西，还需要内心的安静，其表现形式、内容体现、精神传达都是息息相关的。

【参考文献】

[1]朱娅.写实绘画的形式意味性——怀斯绘画艺术审美特点解析[J].电影评介，2009（09）

[2]张品良.中西传统绘画艺术审美差异比较[J].江西财经大学学报，2003（02）

[3]孟庆英.中西绘画艺术欣赏探析[J].电影文学，2007，（10）

【作者单位：福建师范大学美术学院，永春职业中专学校】