关注细节，开启学生心中的“美”——浅谈在美术教学中如何激发学生学习兴趣*

孟春华

(成武县大田集镇中心学校，山东 成武 274200)

细节影响品质，细节体现品位，细节显示差异，细节铸就完美。在我们的美术教学中，细节是一种资源，一种动力，是一种智慧。我们只有从每一个细节中多思考，多探索，多实践，才有可能开启学生心中潜在的美，让细节成为亮丽的支点，进而激发学生学习美术的兴趣。

细节一:关注美术欣赏

美术欣赏课不仅有助于提高学生的审美能力和艺术修养，而且有助于发展学生的创造力和想象力，有助于培养学生高尚的情操和形成健康的审美观。首先是教师要树立新的教学理念。在引导学生欣赏美术作品时，教师的启发起到关键性的作用。要进行“对话式”欣赏教学，营造平等的教学氛围。欣赏教学应该是互动的，是师生之间的一次审美合作，是平等的参与和交流的过程。其次，要调整课堂教学模式。要营造一个宽松自然的课堂教学氛围，决不能板着面孔把美术欣赏教学变成道德训诫，要让学生在轻松愉快的氛围中，不知不觉地受到艺术熏陶。最后，在教学中还可以充分运用现代化的教学手段，将传统的教学形式和多媒体教学有机结合起来，使欣赏课从一门“老师讲，学生看、听、理解的灌输过程”，变成一门“集声音、图像、动画、电影等融于一体的视觉理解过程”，调动学生学习的兴趣。

细节二:关注音乐的应用。

西方的著名哲学家柏拉图认为:“节奏与乐调有最强烈的力量浸入心灵深处，如果教育的方式适合，它们就会以美来浸润习灵，使它就因此而美化……”这是对音乐的赞美，我们从中可以体味到音乐对于我们教学的重要影响和作用。人们常说:“艺术是相通的，画是静止的音符，音乐是浮动的画面。”而我们在专注于音乐时，我们又常常随着意境浮想联联:渺茫的寰宇、碧水轻抚的群山、清风柳岸的月夜……一幅幅美景在眼前显现。这难道不是曲中的丹青、画中的音乐吗?这种来自外部的刺激直接作用于人的感知、情感、理解、情绪等。使它们处于一种极其自由和谐的状态。因此，我在美术教学中引入了音乐。如在《动物拼剪》一课中每当同学们拼摆出一种小动物，就配以该种动物的声音。此时请同学上讲台前来，在动物奏鸣曲中模仿小动物姿态，看谁模仿的惟妙惟肖。音乐在此节课中的运用，装饰点缀了气氛、生动了形象，更把学生沉睡的童趣引发了出来。

细节三:关注作业批改。

教学离不开作业的批改，美术亦如此。美术作业同样也是反馈教学效果的一面镜子，提高作业质量，是提高教学质量的一个重要内容。

一是面批法。就是在美术课堂上，当着学生的面批改美术作业。老师指出作业中存在的优点，并给予适当肯定。然后指出作业中存在的不足，同时提供给学生解决的方案，如“这幅作业线条大胆、流畅，真了不起。如果把颜色涂得更丰富、更鲜艳，就会更好看”等等。这种当学生面批改美术作业的方法，使教师能够及时掌握学生的作业情况，当堂反馈教学效果。学生也可以在老师指出问题后及时更正，并能增强学生的成功感和自信心。

二是评语法。就是在美术作业里，写上简短的评语，表示老师对美术作业的看法。老师的评语要在实事求是的原则下，肯定学生作业中优点所在。如绘画作业中，我便写上“构图有新意，作画认真，涂色和谐，你真棒”。对基础差的学生作业，我便写上:“作业有了很大的进步，真了不起!”学生的作业能得到老师的好评，学习信心倍增，学生对美术课的兴趣也就提高了。如果学生的作业中有不足之处，老师也应用“如果这样画，可能会更好看”等委婉的词语让学生修改作业中的不足。

三是修改法。就是在学生的美术作业中出现错误的地方，老师直接动手给予修改，使学生在对比中一眼就知道错误所在。在美术作业中，有些问题用文字很难讲清，若采用教师直接修改的方法，会使学生更直观地认识作业中的错误，在比较中了解正确的方法。我在绘画基础课的作业中常常采用这种方法，因基础知识对于学生来说难度很大，学生的作业中常常存在一些绘画知识性的错误，老师在作业上画出正确的方法，就能使学生一目了然，茅塞顿开。

细节四:关注评价活动。

评价活动是美术教学过程中一个重要组成部分。如何评价学生对学生学习美术起着至关重要的激励的作用，直接关系到儿童对美术的兴趣、激情、自信，关系到学生自身人格的健康成长。因此，我认为，在美术教学中评价过程是值得我们关注的细节。

重过程的评价。文学家罗曼罗兰说:“不要只在乎事情的结果，只要曾经努力。”在小学美术教育中这句话更为适用。努力的过程就是学生素质发展的过程，我们不能简单的以学生最终的作品来给学生的能力进行定位。因为每个孩子都有自己特有的生长环境，个性的不同，成长环境的不同，表现出来的内在气质也就存在差异。我们应该从学生学习过程中去发现学生的绘画热情，提高学生的观察力、想象力，挖掘他们的创造力，保护孩子的个性特点。

重多元评价。在多元的美术教学评价里，我们的教学目标和学习成果是多样的。因此，除了对美术技能技法评价外，还要兼顾情谊和认知的评价。而在评价者方面，我们不但注重教师对学生的评价，还兼顾同学、家长对被评价者的评价，而我们最注重的是学生的自评。因此，我们现在的评价内容与评价方式都是多元的。

重客观评价。儿童作品是儿童一定阶段的内心世界的外现，具有儿童特殊的美术语言，与成人美术有着极大的区别。许多教师不了解儿童作品的原有特点，在美术评价上主观、武断，不够客观的用“像不像”、“对不对”、“喜不喜欢”来评价学生的作品，在美术教学中培养孩子的想象力、创造力也就成了一句空话。要尽量避免以成人的角度主观、武断的评价儿童作品，我们应给那些具有自己独特见解，独特风格的画给与充分的肯定，让学生找到自信，找到思维飞扬的激情，真实客观的反映学生的美术学习情况。

重质性评价。美术学科同其他学科不同，其评价准则比其他学科要模糊得多，没有一定的量化标准。这就要求教者慎重的处理好量化的过程。面对两幅差不多或各有长处的两幅作品，我们就不能简单的以85分与83分或者是以优与优－来区分，这样只会给孩子的在心理上制造一个人为的障碍，扼杀孩子的自信心。怎样来避免这个问题呢?我们可以对孩子的一件作品从有创新意识，有情趣，有一定技法等方面分别去定位，突出每件作品的优点及不足，等级不需分得太多太细。因为我们的目的并不是要区分出等级而是要通过评价使学生的美术素养得以提高。

重贴近学生生活评价。我们在教学中，要让学生们自己去评价，看看学生们眼中的好作品是什么样的!让孩子介绍自己的画及绘画过程中的体会、感悟等。只有与学生多交流，让学生们多交流，我们才能观察到孩子的内心世界，才能贴近学生，才能作出一个正确的评价。

可爱的孩子们对于绘画不是没有感情，他们不是不想把心中的“歌曲”唱出来。他们需要的是一种激发，是一种氛围。关注细节，在教学中加以运用，能起到四两拔千金的效果，开启学生心中的美也就自然而然。

十年树木，百年树人。艺术教育是一项跨世纪的宏伟工程，任重道远。保护好儿童的童心和求知欲，培养他们丰富的想象力和多方位的思维意识，给予理解和引导，是我们教育者的责任。