谢灵运山水诗的艺术特色

摘 要：作为中国古代山水诗的奠基人，谢灵运是文学史上第一个专门从事山水诗写作的杰出诗人，是山水诗派的创始人。他的诗与颜延之起名，并称“颜谢”，其诗充满道法自然的精神，有一种清新自然恬静的韵味，谢灵运的山水诗能把自己的感情充分融于其诗中，通过对自然山水风景的描写，表达自身的情感，寓情于景，情景交融，意境新奇，辞章绚丽，对后世有着深远的影响。

关键词：谢灵运；山水诗；景物；逼真；情景交融；语言

谢灵运的山水诗，人们一直以来的评价都是褒贬不一，毁誉参半。谢灵运作为山水诗派的开山鼻祖，其成就是巨大的，无论是对景物的描写还是对感情的表达都值得后世学习和研究，也只有这样，我们才能客观的评价谢灵运山水诗的艺术成就。

提到山水诗，我们能够想到谢灵运，陶渊明，以及苏轼等人。在中国山水诗的历史上，他们都是有深远影响的文学大家。谢灵运所处的南北朝时代，山水诗画刚刚兴起，山水诗的写作技巧还很不成熟，谢灵运一方面继承魏晋诗歌的写景方法，另一方面努力做出创新，在对景物刻画的时候，求真求实。具体的说，有以下几方面的特点：

1 逼真的景物描写

对山水作逼真细致的描写，是谢灵运山水诗最受后人称道之处。谢灵运在借鉴前代诗歌写景技巧的基础上，努力创新，在景物描写方面积累了丰富的经验。运用语言艺术塑造山水形象，力求真实。一方面吸收绘画艺术的技巧，另一方面发挥语言艺术的长处，二者结合，山水描写才能达到新的高度。谢灵运山水诗在这方面作了一定的努力。

用绘画手法描绘山水。山水诗的基本特点是“诗中有画，画中有诗”。而王维的山水诗常被后人称道，也为后世山水诗写作立下范本。就谢灵运的山水诗而言，他其实已经开始借鉴绘画方法，绘画是色彩和线条的艺术，谢灵运的山水诗也常常借色彩和线条刻画山水。就色彩方面来说，谢诗对山水的色彩有相当准确的把握，不仅能反映出真实的山水形象，也着眼于烘托整个画面的内在气韵。谢诗不仅色彩丰富，而且搭配和谐。如“连鄣叠巘鄂，青翠杳深沉。晓霜枫叶丹，夕曛岚气阴。”（《晚出西射堂》）以浓重之笔描绘晚秋之景，深红浓绿，显得浓艳厚重。“远岩映兰薄，白日丽江皋。原隰荑绿柳，墟囿散红桃。”《从游京口北固应诏》，桃红柳绿，春光烂漫，一派清新秀丽的景色。红绿黄等鲜明的色彩，绽放出强烈的视觉效果。色彩的运用相当成功。谢诗的色彩不但准确生动，而且往往能与主观情感结合起来，衬映出作者的心境。如“ 白云抱幽石，绿条媚清涟。（《过始宁墅》），白绿相映，清新淡雅，更与作者对大自然宁静生活的向往谐调一致，不仅写景鲜明，更促进了情与景的融合。

运用线条勾勒出景物的大致轮廓，给人完整的印象。这是谢诗写作另一个重要的方面。如“密林含余清，远峰隐半规。”（《游南亭》）半轮落日隐于远山之后，远山和落日俱有清晰的轮廓。而“近涧涓密石，远山映疏木。” （《过白岸亭》），近景的线条密集，远景线条稀疏，二者形成了鲜明反差，也突出了景物的空间方位。但是相对于色彩而言，谢灵运在山水诗的创作中对线条的运用并不是很多，却不乏成功之作。

2 情皆可景，景中含情，情景交融的艺术魅力

在谢灵运的山水诗中，对景物的描写离不开对大自然生命的深切观照，在与山水草木的情感交流之中，诗人往往带着鲜明强烈的主观感情去亲近大自然，使景物都沾染上自己的感情色彩，放佛给予了山水景物鲜活的生命。诗人忘情的投入于山水的怀抱，徜徉在绚丽多姿的自然风光之中，使情感和景物完美的交融在一起。例如作于公元424 年间的（《石壁精舍还湖中作》）“昏旦变气候，山水含清晖。清晖能娱人，游子忘归。出谷日尚早，入舟阳已微。林壑歙暝色，云覆收夕霏。芰荷迭映蔚，蒲稗相因依。披拂趋南径，愉悦偃东扉。”诗人所见的是早晚变换的山光水色。清晨，大自然刚刚从沉睡中苏醒，新鲜的空气孕满了生命的活力，游子也显得那样精神爽朗、生机勃发，陶醉于融融的世界中。傍晚，山谷渐渐幽暗，晚霞飞动着，凝聚天边，湖中菱菱荷叶层叠错落，辉映着夕阳，菖蒲和稗草在晚风中微微晃动，好像在相互扶持。诗人乘的小船轻快地推开水草前行，带着一天的欢悦停泊在东门。在整天的游乐中，美丽的自然撞击着诗人的心胸，诗人就是在对物色之美的体验与把握中把自身融入了自然世界。从上述所举的诗例，不难看出，谢灵运诗歌创作的重心在于对自然山水的把握与描绘上，同时也托物抒情，蕴含了诗人情景合一的审美理想。

3 充分发挥语言的艺术魅力

不管是什么人，作诗是绝对离不开语言的，技巧运用的再娴熟，语言上平淡无奇，做出来的诗也上不了台面。因此，语言的重要性不言而喻。而谢灵运在语言艺术的运用是也有其特点.

谢灵运的诗常运用白描的手法，表现山水的动态变化。山水在不同时间，不同地点，不同季节会发生变化，谢诗用白描手法抓住山水的灵动，准确逼真的描绘出山水之景。如“水宿淹晨暮，阴霞屡兴没。”（《游赤石进帆海》），水上云霞或起或没，不断变化。‘旧没涧增波，云生岭逾叠。”（《登上戍石鼓山》），太阳落下时，涧水骤然波浪增多，而白云初生时，令人觉得山岭更加重叠。“ 洲岛骤回合，析岸屡崩奔。”（《人彭兹湖口》），乘船顺流而下，两岸风景都像动起来一样。

其次是运用不同的感觉，全方位写景。谢灵运描绘山水不仅用视觉，有时也兼顾听觉，这是谢诗的又一个创新。如（《石门岩上宿》） “暝还云际宿，弄此石上月。鸟鸣识夜栖，木落知风发。异音同致听，殊响俱清越。”，此诗写夜宿石门，独赏山中夜景，通篇不用视觉，而是全凭听觉，凝神细听山籁，鸟鸣知山禽已栖，叶落觉秋风已起，一片幽静之中，各种声音格外清亮。作者极其敏锐地捕捉着山间的一切声音，借声音来表现景物的特征，在山水诗中显得别具一格。又如“ 活活夕流驶，傲傲夜猿啼。”（《登石门最高顶》）。“俯视乔木粆，仰聆大壑淙。”（《于南山往北山经湖中瞻眺》）、“崖倾光难留，林深响易奔。”（《石门新营》），均是将听觉与视觉结合起来，使山水更富于情趣，单纯用视觉写景无法达到这样的效果。

客观的说，谢诗在语言的运用上也确实有诟病之处。比如堆砌典故旧语，有时又直接引用老庄，佛家等语言，读起来如同嚼蜡。也有人说，他的诗对仗过多，沈德潜就说过：“陶诗高处在不排，谢诗胜处在排，所以终逊一筹。”但是，我们应该理解的是，谢灵运毕竟是山水诗的首创者，难免受前人的多重因素影响，他试图创新，也不免因循守旧，但他始终在突破前人，突破自我，努力实现山水诗的创新。

作为山水诗的首创者，谢灵运对山水诗创作作出了杰出的贡献，他的成就被后人学习和继承、不足之处也不断被后代诗人克服和扬弃。纵观古代山水诗的发展，始终有谢灵运的影响，他的成就是巨大的，他的山水诗创作以及艺术特色也值得后世不断研究和学习。

参考文献

[1] 范文澜·《文心雕龙注》[M].北京：人民文学出版社，2006年

[2] 周振甫·《文心雕龙今译》[M].北京：中华书局，1986年

[3] 袁行霈·《中国文学史》[M].北京：高等教育出版社，2005年

[4] 李运富·《谢灵运集》[M].湖南：岳麓书社，1999年

作者简介

谢聪，汉族，陕西省，研究方向：汉魏六朝文学。