论声乐演唱教学反馈

王莹莹

(长春师范大学 传媒学院，吉林 长春130032)

论声乐演唱教学反馈

王莹莹

(长春师范大学 传媒学院，吉林 长春130032)

在声乐演唱教学中，反馈性原则既是教学过程的必要环节，也是实施教学活动和完成教学任务的基本方式与重要手段。声乐教学过程中，教学效果的好坏取决于师生双方对学习过程的调控程度，包括成果反馈、观念反馈和自我反馈，这些反馈的有机结合是提高声乐演唱教学质量的关键。

声乐演唱；成果反馈；观念反馈；自我反馈

长久以来，声乐在教学这个庞大的系统中因其特殊性很难有整齐的进度和统一的授课方式。从形式上来看，声乐教学以经验、技能为主，有大体的规律和大纲。整个教学过程由教师传授技能、学生学习模仿和表演艺术实践三个环节构成。声乐教师向学生输出的声乐技巧与综合知识技能是否恰到好处，取决于教师对整个教学过程的调控程度，是由教师的教学反馈来实现的；学生能否凝聚注意力领悟教师传授的声乐技巧并与教师要求的一致，则更多取决于学生主体作用的发挥，它是由学生的自我反馈来实现的。因此这种一对一的教学过程具有很强的合作色彩，需要师生间灵活调控和及时反馈，才能有效提高教学效果。

一、成果反馈

声乐的学习到一定阶段要举行期中、期末考试，或者参加一些舞台演出和比赛，教师将以观众的角度重新审视学生的歌唱表演，包括从技术掌握、情感投入、肢体表现等方面细致、冷静地观察学生，检验自己的教学成果和教学意图是否得到体现，而不仅仅是只注重声音或考虑如何打分。同样，学生也不能为了追求高分而一味地炫弄技巧，而应把握这一机遇，集中精力投入演唱，切身体会舞台氛围，从中检验自己在本阶段所掌握的技术方法是否能得心应手地加以运用、演唱能力是否有所提高、歌曲表达是否贴切、毛病和不足是否得到克服等。

二、观念反馈

教和学都要有正确的目的和出发点。在声乐教学过程中，演唱质量的平衡只是相对的，即教学的过程总是打破原来的平衡再建立新的平衡，于是存在着每个音、字、句之间的不同，人与人之间演唱版本的不同，同样作品不同阶段的演唱效果不同，甚至是这一遍与上一遍的不同，这种变化和选择很容易引发师生间思想观念上的矛盾冲突和教学中的混乱状况。

教师在教学中起主导作用，即教师提出要求，学生去执行。但学生对教师的意图能否接受、是否领会、有何疑难等一系列问题，教师是必须及时掌握的，以便做好接下来的教学任务。学生的比较和辨别能力是逐步提高的，从最初正误的鲜明对比，到比较正确地改进区分，进而辨别好的、较好和基本对的差别，这需要师生间频繁地沟通交流，如一起听音乐会或欣赏音像资料，帮助学生分析自己演唱声音的不同，要始终贯穿审美和技术上的比较、鉴别。学生主动与教师交流，正确理解教学意图，化解了学习困惑；教师通过谈心，更尊重学生的阶段性观点和疑虑，避免了教学计划的盲目性和局限性。

三、自我反馈

自我反馈是对自身的自我调控，主要针对学生而言。而实际上由于教师在教学过程中起主导作用，因此教师的自我反馈对教学质量起决定作用。

(一)学生的自我反馈

俗语说“师傅领进门，修行在个人”， 学生在课堂上通过观摩示范、模仿演唱、分析练习等方式借以形成正确的声音表象，同时结合自身声音条件明确自己的演唱技术难点，针对难点改进演唱技能方法，这是一个以点带面的过程，也是个分化过程。因为学生每演唱一遍作品后，都要认真听取教师和同学对作品完成情况的评价(即他人的反馈)，可能会发现自己演唱过程中存在声音紧、气息少或者没完全投入等问题。出现这些问题的主要原因是学生对演唱技能的练习把握不很娴熟，对自身的了解也不够全面。这个过程中最关键的是学生自身要学会进行客观辩证地自我评估，不仅要找出问题所在，更要清楚日后如何改进。

声乐专业的学生有了舞台艺术实践才能快速成长。随着声乐技巧的逐年提高，学生再次重温低年级作品时肯定有不同的体会，从而客观评判自己在声乐学习过程中对知识技能掌握的科学性和熟练程度，有效调整自身，弥补不足，这就是学生的自我反馈。自我反馈是学生自我控制、自我纠正错误、自我改进技术的关键。学生可通过课堂录音或舞台录像来检验自己的实际演唱效果，虽然前后落差引发的原因可能是多方面的，如心情状态不佳、思想不集中、技能概念不清楚、心理紧张等，但这种实际演唱效果往往才是自己对声乐技巧的真正掌握程度。使自己的主观愿望符合实际，重新调整自己的观念和奋斗目标，学习才能少走弯路。另外，将以往的课堂笔记多次翻阅整理、注释，对同样的语言就会有更深层、更全面的理解；将不同阶段的录音比较研究，找到阶段性差异，能更清楚自己的学习进程和发展情况，从而培养积极主动的学习态度。因此，学生只有通过积极的自我反馈才能端正学习态度，激发演唱欲望，认清努力方向，有的放矢，从而自觉地将学习目标与培养方向趋于一致。

(二)教师的自我反馈

完善的教学过程是一个良性循环体系，声乐教师向学生输出专业技能后(包括演唱示范、对技术难点的讲解、演唱作品分析等)，学生掌握知识、技能的效果，通过学生参加舞台表演、考试或赛事等形式反馈于教师。教师必须借助听觉、视觉和触觉观察，采用分析、比较的方法衡量学生演唱时的声音定位是否符合作品要求、动作是否自然合理、感情是否饱满真挚、身体部位是否僵硬紧张等。了解学生的输出信息后，教师需要迅速调动自身记忆中的大量信息，利用自身演唱经历、教学经验以及科学的理论知识对学生的现场发挥加以矫正。为建立更科学的声音概念，向学生不断发送补充信息，直到学生真正理解并掌握演唱技巧为止。在此反馈过程中，声乐教师指导学生进行自我反馈，鼓励学生及时对学习过程进行反思、归纳、整理，强化科学的声音概念，针对当时的演唱技术水平进行客观自我评价和修正学习行为，从而提高学生自我反馈的自觉性和能动性。

声乐教学工作中，教学计划、教学方案、教学方法等都依照学生的实际学习成果进行合理调整，教师应时常检查教学中存在哪些不足，从而对自己现有状态不断超越。声音概念、技术方法、教学手法、听赏能力和示范是否准确、规范，取决于教师对知识、技能信息的不断更新和自我调控是否及时、得当。此外，教师应根据学生的不同特点，选择学生适合的曲目，鼓励学生舞台实践，并随时根据教学情况调整进度，因材施教。

四、总结

反馈过程是提高声乐教学效果、达到教学目的必不可少的环节。声乐教师应积极发挥主观能动性，在遵循学校教学大纲的指导下设置教学计划，并灵活调整教学内容，正确评价学生的教学成果，指导学生完成自我反馈，同时自身也进行自我反馈。实践证明，教学活动中教师和学生都会得到相应提高。教师提高得越多，学生提高得越快，这种师生间的积极相互作用是教学反馈的有利条件，更能促进教学的整体发展。

[1]石惟正.声乐学基础[M].北京：人民音乐出版社，2009.

[2]吴天秋.让你的歌声跟美妙[M].北京：人民音乐出版社，2001.

2014-04-02

王莹莹(1982- )，女，山东莒南人，长春师范大学传媒学院助教，硕士，从事传播学研究。

G642.0

A

2095-7602(2014)05-0193-02