高中美术特长班教学评价研究与实践

2014-03-11上海市浦江高级中学200000

大众文艺 2014年20期

李晶（上海市浦江高级中学 200000）

一、当前高中美术特长班教学评价存在的主要问题及认识不足之处

1.目前美术班学生现状:美术班的大部分学生是因为文化课学习成绩不够理想，重点高中考不上，所以改学美术走高考捷径。

2.高中美术特长班教学评价上也存在很多问题：（1）评价主体比较单一，基本上还是由教师凭着主观经验给出评价，而忽视了学生自我评价、相互评价等等方式的参与。（2）评价标准过多强调共性，忽略了不同学生的基础个性差异，而且过多地以“统一标准”来看待美术作品。（3）评价内容过多地倚重学科知识，而忽视了对学生参与意识、合作精神、创新能力以及情感、态度、价值观等综合素质的评价。（4）评价重点倾向于结果，长期以来总是根据考试来评价学生，为评价而评价。因此学生学习兴趣不浓，信心不足，学习主动性、积极性不高，缺乏美术学习的自主探究合作精神。

3.对美术课程的教学评价认识不足阻碍了美术课程价值的体现。美术课程的价值体现就是陶冶学生的情操，提高审美能力;引导学生参与文化的传承和交流;发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识；促进学生的个性形成和全面发展。教学评价要围绕其教学价值的实现与否予以检验。建立以教师评价为主，学生、家长、学校共同参与的评价体系，使教师从各种不同渠道获得反馈信息，不断提高自身的教育教学水平，促进美术课程不断发展。

在此，笔者以一名教育实践者的身份，以现代教学“以人为本”的教育理念结合美术教学评价当前面临的形式和高中美术特长班实际教学特点，对美术教学评价如何改进高中美术特长班学生学习和促进学生发展方面进行探索和研究。

二、对高中美术特长班教学评价的实践研究

高中美术特长班课堂教学不仅仅只是传授美术知识的过程，更是培养欣赏、分析美术作品能力的初级过程，一堂课是师生在共同体验美术活动的有生命的过程，也是教师引导学生自主学习美术作品、分析美术作品的实践过程。通过学生在学习美术过程中的表现，对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展给予科学的评价。

在评价方法上，应建立立体、综合、多层次的评价方法体系。评价模式上侧重于过程评价、质性评价、学生表现性评价等，在收集资料的途径上主要采用观察、交流、测试、记录等等。

1.运用赏识性评价给予学生心理支持。激励和促进是美术教学评价的主要目的，美国心理学家罗森塔尔曾对学生进行了“预测未来与发展”的测试。其核心就是用激励和赏识作用能使学生在感受和体验教师对自己的关心和信任时会产生一种肯定、积极的情感效应，从而乐于接受教师的教诲，并对自己充满信心，因此取得圆满的成绩。所以我们首先要相信每个学生都具备学习美术的能力，均能在各自的潜质上获得不同程度的发展。在美术学习中，学生经常气馁，教师用鼓励性评价语言，会激发学生学习的信心和勇气。

2.分层教学，提出阶段性发展目标进行评价。分层教学，实施“激励性评价”。在实践中为学生确定不同层面的标准和发展目标。在美术教学中同一项练习，教师可根据学生的不同水平制定几个评价标准。例如，我在高一《素描静物》教学中，大致分称两个层次，第一个层次的学生写生照片加上临摹辅助，第二层次的学生学习结构素描与明暗素描的对比。因为学生自身基础的差异，教学阶段性目标会有所不同，这样在确保所有学生夯实基础的同时也可以推动另一些学生更快的发展。

3.美术教学中的表现型评价。表现性评价是指通过观察学生在完成实际任务时的表现来评价学生已经获得的发展成就。根据苏格拉底研讨评定法思想中提炼。该评价对学生在美术活动中的美术学习能力、态度、情感和价值观方面予以评价。教师要评价学生是否做到有意义的参与，关注学生参与到美术活动中的质量等。简单说，就是把参与课堂讨论表现作为学生学业成绩评定的一个部分。

我在教学中，采用“学生当老师”的教学方式，基本特点可以概括为“自主、合作、探究、欣赏”。具体形式为：（1）在理论和欣赏课教学中，根据不同学生美术水平或兴趣爱好，三至五人组成一个学习小组，研究不同课题，让学生自主探究、交流沟通、合作发展。课前资料准备教师可提供参考，例如，“百度文档与课件”“美术在线”“XX美术教育网”“美术同盟”“艺术论坛”等等，上面有大量的名师在线、教师论坛、名师名作、美教经验、美术资源库等。（2）课堂上，由课题组学生作为教师上讲台上课，讲授他们研究的成果。每节课变换不同的课题和授课者（学生），让学生在课堂教学实践中，提高自我表达能力、张扬个性。

从教育心理学的角度来看，“学生当老师”教学方式也具有较强的科学性。高中生正处于青年的初期，在心理和生理上更趋成熟。他们精力充沛，求知欲强烈，记忆清晰。其智力特点主要表现在观察能力不断增强，注意力较稳定而持久，抽象逻辑思维由经验型向理论型急剧转化，独立思考能力提高，对环境具有较高的评判意识，渴望自己的思想能获得知识性的支持。

4.美术教学评价中即兴评价的艺术性。即兴评价是依照课堂教学目标对学生在课堂上的学习活动做出随机的、即时性的价值判断。在美术教学评价中教师应该采用激励性评价原则，比如：当一个学生在课堂上能正确地回答老师的一个提问，或能提出与他人不同的见解时，老师只需用“你很聪明”，就可以给他学习上无穷的力量。这样不仅能激励学生思维的活跃，也能较准确地反映出学生在美术知识技能、艺术情感态度和价值观等各领域中的努力成果，又能使学生明了今后进一步争取努力的大方向。当然赞美要客观，美国著名教育心理学吉诺特说过:“赞美具有摧毁性！赞美具有建设性！”另外幽默很重要，前苏联著名教育家斯维特洛夫认为：“教育家最主要的也是第一位的助手，就是幽默。”幽默评价使知识变得浅显易懂，激发了学生学习兴趣，使学生在和谐的课堂气氛中得到了智慧的启迪。

5.在美术作业评价中实施质性多元的激励性评价。（1）课堂练习是美术课堂教学中不可缺少的重要环节。在传统的作业评价上，教师偏重于横向和定性量化的评价，这是不科学的。应采用多种评价方法，首先，可以横向比较，树立标杆。其次，纵向比较，对后进生，要视其学习态度、前后标的发展进行评价，多激励，让其感受到进步后的肯定和认可。最后如果学生得到的不只是一个等级或分数的评价，加上欣赏性与建议性的语言之处作品的优点和不足，这可以让学生感受到老师的关注和期待。（2）教师“接见”的评价方式也是美术教学当中经常使用的评价方法。通过与学生平等对话，了解每一个学生的学习态度、对所学内容的理解程度、感情的投入、兴趣和动机、对技法技能的掌握等。只有把握尺度，接见式评价是一个收集诊断性信息的绝妙策略。（3）扩大评价包括美术作品，学生本人为主体，充分体现学生自评、互评、教师师评、家长，其他外行人批评相结合。（4）美术作品展览可以针对某个单元或某一块内容进行展示，同学和教师共同评价。用作品展示的形式进行评价，提供学生之间相互观摩，互相交流的场所，有利于激发和提高对美术学科的兴趣，增强学生的成功感。（5）开展美术竞赛与展览，通过教师评选出优秀的美术作品，通过学生评选出自己喜欢的作品，再在展览中以留言的方式给参观者(学生，家长，老师，校长，其他观众提供评价的平台.

6.为学生创设成功的机会，引导学生积极主动的参与到教学评价活动中。罗森塔尔效应告诉我们，教师在教育过程中应该为学生创设获得成功的条件。还需要为学生的成功创造环境和机会，使他们积极地参与到教学活动中来，把发展目标内化为学生自身的要求，付诸到具体的行动中。作品展示是美术教学评价最为重要的方法之一，它是一种最有效的多元组合式评价，可以评估学生对所给任务的努力情况和完成情况。能给学生极大的精神满足和自信心。这种评价方法很受学生欢迎。

7.通过调查交流的形式对学生和教学效果进行评价。教育任务中了解学生们头脑中的想法是最关键的因素之一。学生眼中认识自己是帮助我们从“不同世界”看教学的重要途径。让学生参与教学效果评价不仅培养了学生的观察能力与分析能力，更促进了学生的鉴别能力，对提高学生的鉴赏能力具有实践性意义。我曾经根据斯蒂芬的批判事件调查表设计了一份适用于普通高中美术课堂的调查表，经试用后效果还行，现以我自己的教学经历为例，谈谈课堂批判事件调查表：（1）本次课中，你对哪部分内容最感兴趣？（2）本次课中，你对哪些内容还没有完全理解？（3）本次课后，你印象最深刻的是什么（可以是好的也可以是不好的）。（4）你对本次课中教师的组织有何意见，能否提供更好的建议。（5）你对本次课中教师的教学有何感想，能否提供更好的建议。

8.美术学习阶段性考核评价。我们将学生的学习美术的时间划分每一两个月份为一个学习阶段，在不同的发展阶段展开阶段性考核评价，也就是素描教学，色彩教学，理论课教学，欣赏可教学，设计课教学的阶段性考核。通过设计表格，在表格中体现自评、互评与教师简短的评语，尽可能在内容和形式上，除反映学生的阶段特征外，还能反映学生的连续特征，即既能记录学生在不同的阶段发展的不同情况，又能翔实记录学生整个美术受教过程中的各方面发展情况，它不但是对学生的努力作出肯定的依据，也为学生指明了今后的努力方向，同时，它还担负着密切联系学校与家庭的职能。