宋书版面风貌研究

孙琬淑 （浙江外国语学院 310000）

一、宋代刻书产业的发展背景及盛况

第一，宋朝初期，统治者推行右文政策，不仅使士大夫地位提高，并且寒门弟子亦可通过科举考取功名。举国上下，宋朝的文化氛围自由高涨，这从客观上为刻版印书业的发展提供了政治保障和市场资源。第二，我国现存最早明确刊印年款的雕版印刷品《金刚经》，发现于敦煌的唐咸通九年，其印质考究、刊刻精良。可见，雕版印刷业历经隋唐五代的发展，至宋已臻于成熟。在此背景下，“庆历中，有布衣毕昇，又为活版。其法：用胶泥刻字，薄如钱唇，每字为一印，火烧令坚…”1木活字印刷术的发明，为刻书业的发展提供了更多可能，加快刻字工匠的作业速度和排版的灵活性。这次技术革新，虽没有大规模的得到使用，但客观上满足了宋朝雕版印刷繁荣发展的需求。第三，“书籍自唐时镂版以来，至天水一朝号为极盛，而其间分为三类，曰官刻本、曰私宅本、曰坊行本。”2宋代刻书地域分布广泛、种类多、且刻书机构林立。开国之初，太祖为巩固政权、统一思想，朝廷设立了专门的刻书机构，即国子监。而民间的私家刻书及书商机构也壮大起来，逐渐形成以官刻、家刻及私刻为主的三大刻书产业。各刻书系统独树一帜、众多刻本行销天下，这为加强统治、文化传播发挥了作用。

二、理学框架下的版面范式

刻书版面是时代的产物，同时烙有地域的印迹。北宋，儒学复兴，一种新思潮，理学思想应运而生。至南宋，朱熹在程氏兄弟的基础上对“理、气”的探讨提出自己的观点：“理也者，形而上之道也，生物之本也。”他确立“理”的主体地位，并且对“格物致知论”的命题，强调格物才能穷其理。这种思想渗透在文学、艺术等诸多领域。理学，在某种程度框架了美学的标准。宋人不仅是关注事物的外在形态，而且探求其内在的关系。其次，北宋首都开封，其手工业、商业及刻书业繁荣发展、盛极一时。但靖康之变，人口南迁，北宋的刻本已难寻踪迹。南宋建都临安，刻书地域分布更加广泛，主要集中在以杭州为中心的浙江地区、福建及四川等地。因此，刻书版面不仅受到美学标准的影响，各地域的物质资料、构成要素，也影响了版面风格特征的差异性。不同于现在从左至右横排的编排方式，我国古籍是由右上方到左下方的直排阅读体验。其中，版框、版心、行款、黑白口是宋书版面范式的基本特征，

古代谈版本，必先言行款。从周代发展至秦，竹简编绳成册，条条相邻的竹简演变为纸质版面中的行列款式。文字从上至下排列组合，沿袭了甲骨文的书写格式。虽历经数代，书籍载体发生多种变化，但宋书版面仍保留了竹简书文的形式特征。行款是版面范式最重要的视觉语言。其疏朗或紧凑的节奏感及文字排列的层次性，都影响到版面的基准和格调。据统计，浙江刻本的行款样式丰富，以10行18字居多。依据“经史子集”这四大书类的不同，版面行款也会发生相应的变化。注释有小字双行，在同间距行款的空间里，大字单行和小字双行，形成两种版面灰度。浙刻本行款疏朗、字大如钱，彰显大气。建刻本整体也以10行18字居多。不同于浙刻本的形式面貌，其诸多版面字小如麻，字符间隙紧凑，版面灰度较深。而四川刻本在同一时期，同一刻书机构的印书会有相同的版面范式，如唐集十一行本或唐集十二行本两个体系。蜀刻本行款以12行21字居多。除了行款，版心、黑白口等特征均可反应宋书版面的审美情趣。北宋时期，版面主要呈现白口、左右双栏的特点。南宋中后期，出现了黑口和四周双栏的变化。整幅版面，版心与开本之间有四处留白，上方和下方的空间为天头和地角。左右两侧面积均等，为书脑。不同地域的刻本，天头和地角所占空间的比值各有不同。整体来看，天乾地坤，天头的面积多于地角。除了这些版式表象的形式特点，穷究其理，宋书的版面范式有其内在的层级变化。在阅读的视觉流程中，书名、序、目录及正文的一、二三级等标题呈阶梯状排列。它们各层级之间或空二字符，或空三字符，形成有规律的视觉语言。

三、以物观物，书体刀法的新风貌

书风字体是版面编排最主要的构成要素，而书体的特征差异直接影响刻版印书的风格面貌。“六书”，归纳了汉字的造字体系，其形状方正。而构成汉字的基础单元是笔画，依据书法笔墨行走的轨迹，直排的编排方式更利于汉字线性的阅读功能。在宋代的雕版印书里，以唐楷四大家为代表的欧阳询、颜真卿以及柳公权大家的书体为刻工主要推崇的字体风格。在诸多书法中，楷书的字形规整，且每字占据相同的空间大小，适于书籍刊印。成书之初，刊刻工序，需要经验丰富且刀法娴熟的写手和刻工。在宋朝雕版印刷业发展的大浪潮下，一些优秀的刻工经过世代技艺的传承，他们能够将各书法的神韵传达出来并形成自己的刀法风格。首先，在浙江地区的刻本，多见欧体。其书体劲峭，撇捺飘逸，笔画穿插行云流水。刻工刀法力度起承转合，对转折的笔画做圆润处理。这些以欧体为主的浙刻本，多属官府出资，财力雄厚。其呈现出的版面排列整齐、字符较大且行款疏朗，给人以气势磅礴之美感。其次，福建地区的刻本多效仿柳体书风，刀法锐利，尽现柳骨风貌。柳体与颜体齐名，有“颜筋柳骨”之称。笔法挺劲有力、较之颜体略瘦，有骨感。建刻本的书坊刻书以牟利居多，为节约成本、往往版面行格紧凑，字小如麻，以价格低廉求得市场。再者，四川地域的刻本多见颜体，字如其人，彰显忠义气节。颜体横轻竖重、结构端正、笔力刚劲。

各家书体刀功，人尽其能、物尽其用。宋书版面，字画如写，刻字刀法，妙出笔墨之外。技术精湛的写手刻工，“以物观物”。他们尊崇名家书体，亦追求文字的阅读功能，忘却自我，随物而化。“笔筒形具、得之自然。”宋书版面呈现出的不仅是大家书体风貌，更是宋人无我的劳作态度和超脱的精神境界。

四、结语

宋代审美讲求“韵”，其行款、书体、版面范式“既尽其美，必有其韵”。理学的体认方法规范美学的标准，宋书版面的内在章法为后世提供了效法的准绳。不论官府刻书还是私坊家刻，在雕版印刷业繁盛发展的推动下，宋书的美饱含技术支持和人文素养。今之视昔，可以一纸书香，而窥见宋朝时代的风格，亦为当下版面编排研究提供理论依据。

注释：

1.科学家沈括在《梦溪笔谈》

2.《止斋文集》卷35《答林宗简》

[1]张丽娟程有庆著.《宋本》.（中国版本文化丛书，任继愈主编），江苏古籍出版社，2002.12.

[2]孙毓修著.《中国雕版源流考》.商务印书馆，1990.9.

[3]方爱龙著.《南宋书法史》.上海估计出版社，2008.12.

[4]叶朗编.《中国美术史大纲》.上海人民出版社，2013.11.