内画工艺分类谈—内画鼻烟壶制作程序及工艺

内画工艺分类谈—内画鼻烟壶制作程序及工艺

作为中华民族的传承绝技，内画艺术的制作工艺相当考究，从磨制、绘画工具到具体的勾绘细节、绘制种类，方方面面，无一疏忽，也正是这种细腻独到的手法与一丝不苟的艺术态度成就了今天的内画行业之辉煌。

磨壶工具

切割

整形

内画烟壶制作程序及工艺

选料

内画烟壶必须选用透明（水晶、玻璃、琥珀）或半透明（玛瑙、岫玉等）材质，经过磨制或熔炼而成为型体各异的烟壶。

制胎（壶）

磨制

●切割、整形：将经过筛选的不同质地的材料切割成事先设计好的形体。

●掏膛：用钻石粉磨具先在壶口中心打竖眼（深度到壶底部分，但不要穿透），然后再向四周逐步扩展，直到内膛与外型的薄厚一致，平整均匀为宜。为保持壶口的美观与完整，在壶口内加一金属片护圈，以免壶口在操作时碰裂。一般常规壶在掏肩部时要把磨具弯成适当勾状。

掏膛

抛光

●抛光：先用细金刚砂把粗糙的壶体凿得越细越好，再用金刚砂泥浆涂在木轮或布轮上抛光，最后用氧化铁红或氧化铬粉上亮。内膛的糙面凿细方法：在壶内装进金钢砂（100#）、小铁球（φ3～4 mm）和水，其比例分别为容积的1/10、1/2，水以漫过铁珠面为宜，然后把壶口塞紧勿使其漏水，用手或机械来回摇动，直至内壁匀细适度为止。

熔炼和吹制：玻璃壶的制作

●熔吹：把石英砂、碱面和助溶剂等料搅入坩锅内高温熔化后，用粗细适当的铁管，蘸上熔成的玻璃加工吹制成形体各异的壶形。

●退火：把吹成的壶坯趁热放入退火炉内，使其逐渐降温，时间保持在24 h内降至常温为宜。这样经过退火的壶坯的预应力已经很小了，不会因气温的变化而产生炸裂问题。

●磨制：吹制退火后的壶坯要经过磨制加工，使其形体和光度达到设计要求才能用于内画。

壶内书画

无论中国画还是西洋油画，与外书画的要求基本一致，但有四点不同分别是：操作次序截然相反；内壁反书画，外壁才正顺；细小的壶口限制书画的操作；由于内壁磨砂，难以看到笔的位置，所以内画师傅不但要有良好的外画基础，还要经过特殊训练才能完成好的作品。

内画绘制所需工具—吹球、调色盘、小水盂

装潢和包装

●配盖：一件完美的烟壶应配上相应的盖才算相得益彰。壶盖的材质有金、玉、木、石。大小要与壶口外径一致，盖下有时加一薄托（一般用深色有机玻璃或象牙、玉石做成），则更显雅致美观。另外在黏塞时应选用上等软木，削成与口径一致的柱型，用高强度胶（502或树脂胶）黏牢，以松紧得当为度。内画烟壶为保护画面起见大多不安壶匙。

●装盒：烟壶盒以硬木或锦缎为主，特别的有用金、银、牙、漆制作。盒的大小和内衬薄厚应视烟壶的形体、大小而定，要求既美观又可达到保护烟壶的作用。

一件好的内画烟壶，材质、做工、画工、包装装潢各方面都要讲究整体完美。整套工艺流程用工少则一周，多则数月。

金属杆勾毛笔制作工艺流程

做笔头

取上等狼毫或羊毫毛笔头（毛越细越好），用水破开后分成大小适用的小笔头，再用稀胶水涂在小笔头上，根据笔锋的长短用尼龙丝把根部扎牢（松紧腰适度，太松不牢，太紧易分叉），待胶干后用锋利的剪刀将笔头取下即可。小笔头可有长、短、粗、细的不同，以备画不同的线条之用。

做笔杆

做笔杆

金属杆勾毛笔

选取粗细适当的单芯电线（铜铝皆可），截取20 cm左右，将其一端去掉5～8 cm的外皮，在露出金属的部位用铁锤在铁砧上敲扁（大小在1 cm2以内），用锉将其磨成T形（横杠处1～2 mm，竖与横交接处的粗细应与小笔头基部粗细相同），然后用铁钉和镊子把T横部做成烟袋锅状。

成笔

把事先做好的小毛笔头轻轻放入烟袋锅内，用镊子把毛笔头包好即成。为使勾毛笔牢固耐用，可用松香或万能胶在笔根部加固。

内画肖像步骤梳理

内画肖像源于外画但难于外画，在方寸的小壶中反向作画，正如内画大师王习三先生所说的内画肖像“失之毫厘，差之张李”。清末著名内画大师马少宣就是绘制内画肖像的高手，也正是他的肖像作品在不断刷新着内画的拍卖纪录。由此可见，内画肖像在业界的地位之重。光鲜背后，它还有着细腻详尽的制作工序。

1 选壶坯

根据绘制人物的具体范围（包括头像、胸像、带手半身像、全身像）来确定壶坯的形状。这里以头像为例，一般头像多选用折方壶或圆壶，内膛磨砂粗细适中为宜，太粗绘制出来的色彩略显粗糙；太细，上油色打滑，易不匀。

2 壶外起稿

用毛笔或铅笔，根据壶坯的高和宽来确定头像的位置，头顶部应在壶口略下方留有一定空间。太高则画面慢而塞，有窒息之感；太低则容易出现下垂的视觉效果。头部和衣服长度的比例关系为1∶1或1∶1.5最好。拟定人物的大体比例后，进一步确定其外轮廓，注意头肩的比例及透视关系。有了大的轮廓比例后，进而确定五官的位置，可参照“三庭五眼”的比例方法来确定。当然，“三庭五眼”只是大概，具体的位置还要结合被画者的特征来确定，随后顺势画出衣服。

3 壶内定稿

壶外的大形已经确立，用内画笔把外稿绘制在壶内，再用淡墨勾细线，墨色以浅为佳，画者能够看清即可。

4 准确定形

此时的画稿只是粗略绘制，下一步需要仔细刻画，根据被画者的特征，确立五官，此时用笔迹还是以线为主。墨色中可适当添加大红或曙红，衣服还以墨色为主，色彩突出的地方可加相应色彩。

5 进一步刻划

外形、五官、结构、透视、明暗已经基本确立，需进一步去刻划细节，尤其是人物眼神和一些突出的特征。

6 确立结构

人物的头部及衣服的形态基本定型后，根据主要光源和环境光源，寻找明暗交界线和突出的结构块，明暗交界线适当重些，但要注意线条的变化，不要画死，应根据具体的结构灵活掌握。

7 区分明暗

结构线找出后，辅助大的色调关系。根据明暗交界线确立明暗关系。在调子上区分黑、白、灰主调，重的部位加重，灰色调过渡要自然，高光处留白。此时头发的处理也要根据大的黑白关系，确立大的色块关系，衣服处理同上。

8 着色（面部）

造型稿完全画好之后，就进入了着色阶段，着色前先把油色挤在纸上，进行吸油，油性太大时会打滑，不易涂匀。上色时根据人物头部的明暗关系，由浅至深分三大色块，色彩以白色、肉色、深肉色为主，嘴唇多采用大红或玫瑰红色，其他部位如眉弓、颧骨、鼻头、下颔、脖子等，根据需要涂以相应的色彩。注意面部反光的部位，不要太亮，在明度上比主光要弱好多。否则，容易使画面看起来“花”“乱”。

9 着色（头发、衣服）

面部色彩画好之后，接着画头发和衣服，除了主色调之外，还要注意头发和衣服的色彩关系。根据面部的色调关系来调整色彩的冷暖搭配，从而使之和谐统一。

10 题跋、画背景

根据画面的构图特点和壶的外形来题跋、画印。背景色的处理，要根据人物头部的主调和衣服的色彩特点来决定，也可以加入其他图案，切忌不要和整个画面相斥。

总之，绘制肖像的整个过程中，不要单纯勾画某个局部，要注意整体的协调性，作画的步骤始终围绕整体-局部-整体的思路，使画面看起来协调美观。

内画工笔牡丹绘制技艺

“内画工笔画”缘于“中国工笔画”，是“中国内画”的主要组成部分之一。“内画工笔画”是以线描造形，墨、色皴染的一种内画画法。其中，“内画工笔牡丹”属内画工笔花鸟画科，如下是关于内画工笔牡丹基本画法步骤的简要介绍。

勾线

线是工笔画的重要因素，想要画好工笔画，首先要在线上下工夫。勾线时要注意线的转折、顿挫、粗细、浓淡等细节的变化，以求勾勒出整个花卉的造形，分清形体的外轮廓和内部结构、绘制出花瓣叶子之间的穿插关系。勾花瓣时用线要轻柔流畅，粉花用淡墨勾，大红花、叶子用重墨勾，并要注意表现叶子的厚度与质感，勾叶子的线条与勾花的线条要有所区别，以便形成对比。

分染

通过分染使绘画的造形产生立体感，使画面出现层次。用浅红色染粉红花花瓣，深红色染大红花花瓣，花瓣内色重外色淡，颜色过渡要均匀，用淡墨分染叶子及枝干，注意分清叶子的正面、背面和叶子之间的前后关系。

着色

用藤黄加花青调成叶绿色涂叶子的正面，三青少加藤黄涂叶子背面，涂色要匀，等色干后用淡红点一下叶尖。用藤黄略加红色调成中黄点花的雄蕊，用三青点花的雌蕊。用大红色略加硃磦涂大红花，白色加红色调成粉红色涂粉红花，涂色要掌握好颜色的水分与浓度，用笔要轻快，注意不要破坏了线条和分染的效果。

完成

涂完颜色后，观察画面的整体效果，对色彩浓淡、深浅不够的地方加染一遍，达到理想效果为止。画面加上一只蝴蝶，增加画面的生动气氛，花下面补一片草地增加画面的重量，使草地与牡丹花、叶子形成黑白灰的色调对比，最后题款画印，内画《牡丹富贵图》完成。

内画技艺鉴别

现代多数鼻烟壶作品中，人物、肖像、部分山水画及书法，为了提升效率、节约成本，都在使用上述方法进行制作。现以人物画为例，它的鉴别要点如下：

●鼻烟壶是立体结构，光线透过底片时边缘线条会出现模糊现象。

●线条深浅一致，没有手工绘画的线条富有变化。用高倍放大镜看照相法制品，能明显看出部分颗粒，但有些人将底稿照得很浅淡，再用手工描画一遍。因此，鉴别这种技法时，要用放大镜仔细观察，才可分辨。

●以此法制作的内画鼻烟壶多为大量生产，重复者多，如果其线条基本相同，就可判断为照相法制。(不能看色彩，因为色彩都是人工涂画。)有些艺人将复杂画面用照像法制成素描稿，一个图样只制几件，如此，收藏家便难以找到相同的画面进行比较了。

照相感光法基本原理

●把重铬酸钾、明胶、着色剂(通常是墨汁)充分混合成制剂作为其基本材料。

●将放大的画面素描稿拍照，制作出黑白底片。

●用明胶、重铬酸钾、着色剂混合成制剂，均匀涂布在内壁上。

●将素描稿底片固定在准备好的鼻烟壶上，用强光照射，经光线照射的部分重铬酸钾和明胶发生化学反应，将含有着色剂的颜料固化在壶壁上。

●用水清洗掉没有固化的多余制剂，留下来的便是有颜色的素描稿。

●在素描稿上绘制着色直至作品最终完成。