新课程改革教育下美术教育的目的

王聆

摘 要 环境教学中，美术教学是不可或缺的学科，美术教育也随着社会的要求不断发生着改变。教育教学工作始终是为社会服务的，要不断适应时代和社会的需求，那么“超绘画性目的”的现代美术教育观念，也就潜移默化地形成了。而今学校的美术教学，具体任务和目标也要基于此点出发，在实际教学中更要落实到位，付诸实际教学行动，扎实美术教学的地位，最终实现美术教学的意义。

关键词 美术教学 核心审美 创造教学

中图分类号：G424 文献标识码：A

教育是一项长期而艰巨的任务，在教育事业逐渐进步的同时，引导教学进步的，是教学目的。也是教育过程中一切教学行动的根本，具有一定的指引作用，也是所有教育工作的出发点和落脚点，因而必须得以重视。随着新课程改革的逐步深入，教育工作者们也不得不提升自身的教学能力，从多方面丰富课堂形式，创建适合学生学习的良好课堂环境，丰富教学模式，给学生多种多样的教学形式，激发学生的学习兴趣，致力于培养学生全面的学习能力。

原始的美术教学中，我们更加注重训练为主的教学形式，将美术教学的观念设立为了——纯绘画性教学，具有一定的片面性，也因此制约了美术教学的丰富性、综合性，将此等同于一种单一的艺术训练，限制了美术教学的多样性，同时也制约了美术科目教育作为重要教育门类应具有的重要价值。美术本身就是自由的，我们不能将其限制于技术这一单一的方面，将美术教学置于当前的社会发展大趋势前，我们的教育义务不单要让我们的学生具有较强的技术特长，同时毕业后要能迅速地融合到社会的发展中，为社会的发展做出应有的贡献。

那么当前的社会环境无时无刻不充斥着挑战，科学技术飞速发展，多元文化的冲撞等等，一系列的影响因素，迫使我们要更具有现代意识、知识和技术手段，创造性思维能力更是我们不可或缺的重要发展能力。美术教学更是要注重创造性的开拓，冲破传统教学的桎梏。

1 美术教育的灵魂——创造性

创新是一个民族进步的灵魂，发展学生的创造性是美术教育的灵魂。美术教学是所有教学科目中体现创造性最为贴切的学科。创造性对学生的影响一定是多方面的，而非单单存在于美术教学中。创造是生命力的体现，创造是希望的繁衍，创造是进步的齿轮，创造力是我们美术教学中，必将得以重视的重要教学因素。通过美术的课堂教育学生提升了美感能力，不断的加强学生的洞察力，在此基础上提高学生的创造力。社会的发展离不开创造，创造性的提高也是社会发展源源不断的动力。因此，我们在从事教育教学的过程中，要时刻注意学生创新意识的培养，拓展学生的创作能力，激发学生的创造思维。回归到艺术课堂教学中。当学生通过美术的学习所得的美感经验，具有较高的创造力，并在未来的生活和职业中，得以应用，那么艺术教育的目标就实现了。

艺术教育中要注重思维方法上，尽量采用与创造性密切相关的发散思维、类比思维、想象思维、理想化思维等。课堂教学的环节设计上，我们可以有针对性地开展设置，给学生营造出富有创造性的课堂环境，让学生勇于创新，敢于创造。教师不断地给予鼓舞和支持，这样才能让学生在自由的空间中，大胆地创造。

2 美术教育的核心——审美意识

审美意识，在美术教学中更是不可或缺的一项基本意识，美术教学本身也是在培养学生感受美、鉴赏美与创造美的过程，审美意识是美术教学的核心内容。乔治·桑塔耶纳认为： “美感教育就在于训练我们去观赏最大限度的美”。人们是否具有审美能力是十分重要的。我们的课堂教学中，学生的创作基本也是为了表达审美趣味、审美观念和审美价值。实际生活中，我们很少会以审美的眼光看世界。例如：我们观察一棵树的时候，注重于它的生长、营养、果实，那是实用的眼光，如果观赏它的姿态、形状、色彩，则是审美的眼光。在生活中审美眼光是尤为重要的，看待各种事物的眼光，欣赏事物的能力等等，一切的行为都离不开审美。

美术教学中，为学生提供不同的审美趣味和风格，逐步提高学生的文化素养和对艺术的鉴赏能力，通过美术教学，让学生能够对社会的一些事物辩证地对待。艺术来源于生活，最终也要回归到生活，那么回归到生活中后，我们的教育也要服务于生活。因得到教育而让生活更有色彩。通过审美的眼光看世界，发现社会中的美，那么社会回报给我们的会更多。社会本不缺少美，只是我们缺少发现美的眼睛。

3 美术教育的基本任务——多元化文化观

随和课程教育改革的逐步深入，单一的教学形式已经不能满足当前的课堂需要，教育者们不得不费尽心思，实现教育的多样化。我们的教育过程中，更加注重美术同其他学科的结合，同时注重社会各方面意识形态和各行业知识的交流与实践，能够将多种艺术形式进行有机的融合。

在当前的美术教学过程中，培养学生的多元文化观也必须得以重视。能够让学生有多元意识，就需要教师为学生创造机会，了解世界优秀的美术作品，通过教师的有意引导，最终让学生能够掌握不同的美术形式和语言。多元美术的精髓就在于，不同的地域因不同的地域特征，生活习性，思维方式，看待世界、人生的角度不同，因而表达的方式也就不同。让学生在学习某一具体美术形式的历史及特征的过程中，掌握和识别美术独特的语言符号系统，学会感知世界，学会认识人类，在人类现有的文明成果中汲取、学习，从而正确地理解和处理人与世界，人与人之间的关系，形成良好的情感、素质、人格。

4 结束语

美术教学，是美的传递，美的感悟，在美中学会感悟，掌握知识。美术本身只是手段、条件和过程。美术本身绝对不是我们教学的最终目的，我们的目的不是从美术到美术，而是要通过美术迈向其他领域。给美术课堂插上腾飞的翅膀，实现美术教学在当今社会发展不断地发展和进步，培养更多具有创造性、审美意识和多元文化观的全面艺术人才。

参考文献

[1] 钟启泉.新课程师资培训精要.北京大学出版社，2002.9.

[2] 吴斌，杨力，章瑞安.美术的教学选择.中国美术教育，2002.9.

[3] 黄德祥.教育改革与教育发展.台北：五南图书出版公司，2001.2.endprint