浅谈如何提高舞蹈演员的舞台表现力

皇甫雯

摘要：在剧院，或者电视上，我们总能看到各种各样震撼人心的舞蹈作品。这些舞蹈作品从构思到动作设计、舞台设计，甚至音乐、灯光、背景等等各个部分的完美结合才能打造出一部完美的舞蹈作品。而在这部舞蹈作品当中，舞蹈演员对舞蹈的领悟能力和在舞台上的表现能力是这个舞蹈成功与否的关键因素。

关键词：舞蹈作品 舞蹈演员 表现力

什么是舞蹈？《辞海》中是这么解释的：以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情、反应社会生活，其基本要素是动作姿态、节奏和表情。通过《辞海》中给舞蹈的解释可以知道，演员通过自己的肢体语言，来表达一个舞蹈中所蕴含的感情，这也就是所谓的舞台表现力的具体体现。但是我们演员的舞台表现力方面还存在着一些不足之处，笔者以一个舞蹈演员的经验，对如何提高舞蹈演员的舞台表现力作以下几点阐述：

一、影响演员舞台表现力的因素分析

（一）对舞蹈应该持有的态度

作为一个舞蹈演员，对舞蹈最本质的态度，应该是热爱。一个很浅显的道理，每个人，不管从事什么工作和职业，如果不是发自心底的热爱，技术上再优秀也是枉然，这对于舞蹈演员更是重要。一个舞蹈演员，如果不能诚心的去热爱艺术，用积极的心态来面对艺术，那么再扎实的基本功，再优美的舞姿，也都是没有灵魂的。而对舞蹈的热爱，不止是对舞蹈本身的喜爱，还有对观众的热爱、对表演的追求。

一个舞蹈演员，要有奉献的精神，作为舞蹈演员，她们的上帝是观众，她们所表现的一切都是为了给观众一种视觉和心灵上的美感，所以不管是在排练的时候还是在舞台上表演的时候，都要当成是有观众的去跳舞。

舞蹈本身就是一个表演的过程，是一个高尚的职业，所以舞蹈演员对于舞蹈的表演，不能只是源于完成一个任务，而是要随时随地全身心的投入到表演的过程当中，把每一次的舞蹈都当成自己无限向往的一个追求，做到精益求精。

（二）影响表现力的环境因素

可能我们很多人都有跳舞的经历，但是一个真正的舞蹈演员，需要的条件是多方面的。遗传基因、所接触的社会环境、学习和联系舞蹈的条件、场地等等，都是影响我们成为一个专业的舞蹈演员，塑造完美的舞台表现力的影响因素。比如社会环境，一个演员所生活的社会环境会时时刻刻的影响她的舞台表现力；再比如学习条件的影响，对于大多数学习舞蹈的孩子来说，学校是她们主要的学习场地，这时候，排练场所、教师的教学以及自己训练的情况等等，都会对她们的舞台表现力产生重大的影响。

二、如何提高舞蹈演员的舞台表现力

（一）对音乐领悟能力和掌控能力的培养

说起舞蹈，自然离不了音乐，没有音乐，也就无所谓舞蹈。因此，一个舞蹈演员对音乐的领悟能力和掌控能力对一部舞蹈的成功与否起着决定性的作用。所以，想要提高舞蹈演员的舞台表现力，必须要提高她们对音乐的领悟能力和掌控能力。首先，是对音乐的感受。比如通过一些音乐知识和乐器的学习，感受音乐产生的过程。其次，要加强对音乐的欣赏能力。一段音乐缓缓响起，闭上眼睛，通过节奏的律动就能感受到音乐所传达出的情感和画面，想要达到这样的程度，就一定要大量的去聆听各种风格，各种情感的音乐，通过大量的练习提高对音乐的欣赏能力。

（二）对舞蹈技巧的训练和提高

众所周知，每一部舞蹈的载体就是舞蹈演员的动作和形体姿态，上文提到对舞蹈的热爱，这是精神层面上的表现，而一部完整的舞蹈必然是优美的形体和舞蹈动作，加上舞蹈演员对舞蹈精神内涵淋漓尽致的表现的结合体。而优美的形体和舞蹈动作，需要非常扎实的舞蹈功底和舞蹈技巧，所以要想提高舞蹈演员的舞台表现力，舞蹈动作技巧的提高是不可或缺的。那么该如何提高舞蹈技巧呢？

首先，要加强基本功的训练。想要通过身体展现情感，那么身体的柔韧度就要是全方位的，腰、腿的柔软，整个身体的协调性，这些都必须通过艰苦和持久的训练才能够取得一定的效果。其次，就是对舞蹈技巧的训练，这时候一个专业并且擅长讲解和示范的带头人也是关键，一种什么样的感情需要怎样的动作来诠释，什么程度的动作可以诠释什么程度的情感，这些都是非常必要的舞蹈技巧。最后，就是让舞蹈演员们在上台表演的时候能够将平时扎实的基本功，对舞蹈的深刻领悟，在观众面前，有机的结合起来，形成与观众情感共鸣，完美的表演，这才是强大的舞台表现力。

（三）提高舞蹈演员的表演意识

什么是表演意识？简单地说就是指一个演员在进行表演活动时对其表演范畴意会和认识的能动程度。它是感觉和思维等各种心理过程的总和，既展示着演员对其表演范畴的认识水准，又作用于演员对客观表演范畴的再认识。

想要提高舞蹈演员的表演意识，首先要培养演员丰富的想象力。一部舞蹈作品的产生，就是创作者源于生活，而又高于生活的作品。通过想象、判断、推理等认知，再结合舞蹈动作的编排，把想象融于每一个富有灵魂的舞蹈动作当中。每一个舞蹈作品都要通过不断的想象，不断的想象和不断编排的动作，最终达到想象和动作的完美结合。其次，要准确的传达作品所蕴含的感情。每一个学过舞蹈的学生都会听过老师苦口婆心的重复一句话“跳舞要用心”，当我们走到一定的高度就会意识到，跳舞绝对不只是单纯的跳舞，只有舞蹈技巧的舞蹈永远是僵硬没有内涵的，要想演绎一个充满生机的作品，能够准确的领会并把里面所蕴藏的情感准确的表达出来，是每一个舞蹈演员的最高追求。

三、 结语

通过上文的阐述，我们基本可以知道，真正的舞蹈不是人们所看到的那样简单，不是一曲音乐，一个演员，一段训练就可以完成的。一部优秀作品的演绎所需要舞蹈演员所具备的素质更不是一星半点。对于舞蹈演员来说，舞台表现力的培养和提高只是她们舞蹈生涯中的一部分，为了这一部分，她们就要从精神和身体上，不断的付出，不断的努力，用她们十年如一日训练出来的基本功，加上对音乐的领悟，对技巧的训练，对情感的体验等各个方面来提高，为了完成一个作品做好方方面面的努力。

总而言之，作为演员，我们要做的，就是通过自己的领悟和努力，为观众呈现一部又一部振奋人心的舞蹈作品。

参考文献：

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[2]张立光.浅谈舞蹈演员舞蹈表现力的培养[J].青春岁月，2012，（18）.

[3]王国卿.刍议舞蹈演员的舞台素质及表现力[J].大众文艺，2012，（13）.

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