民族地区高师美术课程的教学设计研究

陈伊娟

（吉首大学 师范学院，湖南 吉首 416000）

从课程人本化理论出发，新课程标准倡导广大教师应因地制宜，有意识，有目的地开发利用各种教学资源。目前，民族地区存在教育经费不足，教育资源缺乏，信息闭塞，教法陈旧等现实状况，高校教师应积极开发适用于民族地区的、方便快捷的美术教学资源，优化民族地区高师美术课程，改善民族地区美术教学现状，设计可行的途径、方法，促进湘西民族地区美术教育师资力量的培养。

《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020）》指出：“把教育放在优先发展的战略地位。教育优先发展是党和国家提出并长期坚持的一项重大方针。”教育改革的重点在于促进学生能力的发展，注重民族地区教育的特殊性及民族地区美术师资的培养，适合于民族地区高师美术课程的教学设计是关键。教育是民族振兴和社会进步的基石，深化教育领域综合改革，着力提高教育质量。湘西地区小学教育师范生的美术教育，立足于湘西民族文化，通过美术教学设计，教育理念的更新，教学方式的创新，教学素材的开发，教学评价多元化，使民族地区小学教育师范生的美术教育更具特色。

一、目前民族地区高师美术教育的模式

目前湘西地区高校的美术课程设置有《美术基础》和《手工》课程。美术基础教学内容有美术作品欣赏、素描、色彩、图案基础、美术字、简笔画与卡通、中国画、版画、设计基础、设计与生活等；手工教学内容有折纸、剪纸、贴纸、橡皮泥塑、布艺娃娃等。教学内容主要是美术基础知识及技能的锻炼，美术教学内容的革新迫在眉睫。我们民族地区高校的美术教师基本是本地人，对当地的民间美术和民间工艺美术有所了解，可以设计具有本土民族特色的美术教学内容及方法，进行美术教学的创新。

二、基于艺术设计的民族地区高师美术课程的教学设计

（一）基于艺术设计的美术教学内容。湘西地区的小学教育师范生大多数来自农村，受经济物质条件的制约，负担不起经典美术教育的油画颜料、中国画笔墨、画架等，民族地区的美术教育应突破传统意义上的艺术教育思维定势，多采用民间美术素材、题材、技法，因时、因地、因人、因材制宜的学习美术，湘西地区的小学教育师范生用他们自己了解和常见的材料来创作完成独具匠心的美术作品。如：蜡染、手工自然材料粘贴画、鹅卵石画、剪纸、苗族花带描绘、苗画绘画等，基于艺术设计的美术教学内容可行性强。

（二）基于艺术设计的美术教学活动。高师美术教师教学设计拥有更大空间的发展趋势，美术教学应与民族地域、文化、个性特色、地区差异等相关联。运用设计美学、设计原理、设计方法、艺术创作方法等艺术设计理论，创意高师美术课程的教学设计，对高师美术课程进行设计与计划。教师与学生通过自主学习、课堂互动、集体思维、共同实践应用，创建美术课程的微博、微信交流平台等途径展开研究。

一是选用民间美术素材来设计美术教学活动，发掘和探索能用于美术教学中的资源，如：土家族、苗族的居室、服饰、礼仪、集市贸易、文体娱乐、宗教信仰、饮食文化、工艺美术等；二是基于艺术设计的美术教学活动，运用艺术设计理论来设计美术教学，如：欣赏苗绣，描绘苗绣的花色纹样，练习图案基础课程的二方连续及适合纹样等；三是举行校园文化活动，以艺术节、画展、手工大赛、教师技能大赛等校园活动展开美术活动，激发学生学习美术的积极性，发掘民族文化特色美术素材。

（三）基于艺术设计的手工制作课程的设置。基于艺术设计的方法，来设计制作手工作品。学习和领悟艺术设计的知识理论，了解艺术设计的色彩搭配、平面排版、文字规范、动画特效、设计风格等。认识艺术设计是什么？设计元素有：线条、形态、肌理、色彩、空间等。在色彩设计中，主次色彩的搭配、冷暖色调的应用、辅助色彩的调配、对比色彩的运用；在平面排版设计中，横版设计、竖版设计、倾斜版式设计、S形版式设计、散点版式设计；在文字设计中，标志字体设计、书法字体的设计应用、电脑字体的运用等的知识理论的学习。

了解了艺术设计的知识，就可以有计划有目的设计手工作品。先设计构思手工作品的形式，绘画草图，学生分小组研究讨论可行方案；再寻找物质材料来制作手工作品，掌握手工制作方法，在教师指导下进行手工制作；最后制作完成，师生交流讨论，评议优劣，再进行改进方案。

（四）基于艺术设计的美术教学资料与信息创建。基于艺术设计的调查研究，来搜寻美术教学资源。新时代数字技术的出现，让高校大学生对数字艺术的热情高涨，表现出与数字艺术设计相关的学习思潮应该受到重视，师范院校的学生们热衷于讨论动画片、3D电影、网购、电子游戏、漫画角色扮演等，需要美术教师的正确引导，建立美术课程与数字艺术之间的创新平台，构建新形式的美术教育体系，可以指导学生利用网络资源来搜寻美术绘画资源。

创建美术学习的微信群、QQ群，师生共同参与美术作品的评价及欣赏。美术教师可以从中了解到学生的喜好及审美特点，学生可以参与评价，自由发挥心里所想，促进美术的学习。传统的美术教学，以美术作品的纸张图片、书籍照片欣赏为主，从临摹到写生绘画，学生依赖教师的较多，学生创意思维的较少，学生之间缺乏沟通。

美术教师提供美术欣赏与艺术设计相关的网站，学生可以自主浏览学习，欣赏动画，下载图片资料。提升高师生的审美能力，而不是一味的描摹绘画作品，应重视艺术创造力的培养，从绘画的内容、构图、形式、肌理等出发，利用网络资源，拥有表现艺术形象的热情。在美术课程的设计上，由传统的绘画教学转变为艺术设计与计算机科学技术的相互沟通和融合。

在绘画内容上，学生自主选择自己喜欢的美术题材去创作绘画，能主动去塑造形象。在数字艺术设计的视野下，三维动画电影广受喜欢，《玩具总动员》、《最终幻想》、《小鸡快跑》、《怪物史瑞克》、《马达加斯加》、《功夫熊猫》、《冰河世纪》、《里约大冒险》等的热播，其中的动画形象深受师范生的喜爱，画喜欢的动画形象。

三、承古开今，民间美术传承。

继承中华民族传统文化，湘西民族民间美术和工艺美术的传承，同时也要开创适合这个时代思想、文化的高校美术教育新形式等。作为美术教育工作者，必须认识到新教育时代的到来，对美术教学的内容和形式的革新尤为重要。

基于艺术设计的民族地区高师美术课程的教学设计，应充分考虑艺术设计知识和网络技术因素。从美术教学的管理及对学生审美培养的理念出发，应有一个崭新的前景，新颖的美术教学想象空间，丰富多彩的美术教学方法，以多视角、全方位、新理念、跨时代的方式，为学生提供全新的展示天地。

高师美术课堂教学是美术教学工作的主要形式，教学设计是关键。利用少数民族地区的民间工艺美术及自然资源，树立创新意识，更新教学内容，改进教学方法，运用艺术设计的美学理论、设计方法、设计原理等来计划和设计民族地区高师美术课程的教学，包括：美术教学内容、美术教学活动、手工技能、美术教学资料等方面的研究。在新课程背景下，与传统美术教学结合，与现代计算机网络资源互动，提倡应用民间美术资源，同时倡导学生主动参与、勤于动手，锻炼学生收集与处理信息的能力、分析与解决问题的能力、交流与合作能力，促进民族地区美术教育人才的培养。

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