古典文学哲学意识的诗性阐说

摘 要：中国古典文学其诗性的表达中包涵着浓厚的哲学意识。一部优秀的古典文学作品，不仅仅是用形象表达艺术之美的载体，更是哲学意识的诗性阐述。本论文针对古典文学哲学意识的诗性阐说及诗兴精神做了一些探索。

关键词：古典文学；诗性阐说；哲学意识

作者简介：杨立群（1963.9-），女，安徽省亳州市人，汉族，中国人民大学中文系古代文学硕士，对外经济贸易大学中国语言文学学院教授。主要研究方向：中国古代文学。

[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2014）-12-0-02

古典文学要表达的是各种诗情画意，当人的主观思想以客观的形式表达出来之后，就会形成一种哲学思维。哲学是精神的，从古典文学作品中所析出的精神张势中就有所体现。古典文学中所涵盖的哲学意识就是一种诗性的阐述，所折射出来的也正是人生历程中的浪漫气息。正如著名哲学家海德格尔所认为的，人应该诗意地栖息在大地之上。从哲学的角度审视人生境界，正如古典文学中的实行阐述，折射了文学创作者崇尚自由、富于浪漫色彩的人生境界。

一、古典文学以诗性阐释人生

文学是对于事物以情感的抒发，以生命化的语言所构成的独有的生命世界。其是在原初的生命世界与艺术生活世界之间所建立起来的桥梁。文学是通过语言所构建的“生活世界”，创作者以恰当的创作手法，以交互的方式将个性化的生命表达传递给受众，为接受者提供一个想象的生活空间。对于古典文学的深入理解是建立在一般理解的基础上的，对于语言自身的信息加工。文学作品加工的过程，不仅仅是对于文本的处理，还要将个人的经验调动起来，构建出异质的生活情境。文学描述是一种思想活动方式，将上升到哲学的高度，就形成了个体生命价值判断的过程，从而获得文学创作的自由发展。文学的表达是从心灵的角度对美的形式和生命情感的回应。

对于古典文学中所具备的诗歌的美学特征以哲学的角度探析，可以将文学作品的深层次意图挖掘出来。要对于古典文学作品以本质性的理解，首先要从具体作品中对于文本内容以审美理解，就要对于文学作品从思想综合的高度进行文化哲学理解。古典文学的诗性特征取决于文学的本质以及其创作的目的。文学的产生，源自于生活诗意的感悟。文学源自于现实，是对现实世界的主观思考。但是，原初的文学创作并不注重对现实的关注，而是以大自然的诗意想象来揭示世界的神秘性。将人与自然之间建立起关联，而人所具有的个性化特征又是自然的体现。人是感性的，具有人性化的特征，人會享受在自己所创造的想象世界中，感觉到幸福和快乐。而在诗人的想象的世界中，还融进了大自然的美丽，将自然中的一切都变成为“亲在性世界”，建立起人与自然的和谐度。诗人重视发掘人性，更是要寻找人性的尊严。要获得生命的自由，从精神上使压抑的心情得以释放，就要在创作文学作品的同时，让精神的想象更具有超越的力量。想象是将生活经验艺术化的表现形式，也是赋予生活经验以美好梦想的展示。古典文学作品中的形象渗透着哲学意识，在立足于现实性的基础上赋予了浪漫的成分，以“诗性”的方式表达出来，并形成了各个历史时代的一种符号。

二、古典文学的意象、意境

中国是具有几千年文明历史的东方古国，古典文学作为传统文化中的精华，承担文化延续和传播的载体作用。古典文学之美在于，其中蕴含着创作者的理想和追求，睹物思人、表达情怀，经历了一生的磨炼都没有放弃的精神境界，使古典文学表达中注入了浪漫的气息，而哲学思想则是人生哲理和思想的提炼，将哲学思想以诗性方式表达出来是中国古典文学的特征。“天人合一”的哲学思想在古典文学中就是通过意象意境来表达哲学意识。

“天人合一”，是自然因素和社会因素之间人为地建立起关联。当人类把仁爱无限地延伸到大自然中时候，就会形成人类的一种精神。孟子提出“爱物”的观念，即在社会人与人之间的关系的时候，要以仁爱之心处之，进而推演到万物的和谐。从人的社会道德到宇宙的和谐统一，形成了“天人合一”的形象论述。关于这一思想的具体化，孟子在《易传》中有所概括，其将命题“君子以厚德载物”进一步展开说明，明确了自己的思想观点，即天地自然是和谐统一的，人类要实现和谐安宁，就要效法天地自然，将仁爱之心向大自然推广，对于自然中的万物要以宽厚之心看待其差异性，以包容之心维护其统一，从而促进人类与宇宙之间的和谐度。在“天人合一”这一哲学思想的影响下，中国古代文学作品中更是以诗性的表达呈现出来。诗歌本身就是一种浪漫情怀的抒发。中国古代诗人将自己对于自然的理性理解赋予更多的感性色彩，借物言志，寓情于景。正是这种文学表达，形成了中国文学作品中所表现出来的意象之美。“意象就是通过艺术家的精神外射和情感渗透而重新组合过的物象，是托物载情、心物交感、情景交融的一种结果，它突出了审美主体的自主性、独立性和创造性，是艺术创造与审美欣赏活动中不可忽视的重要因素。”意象是中国传统文化中具有代表性的文学表达风格，其以模糊性的语言表达形式，将创作者的主观思想融入其中，形成了诗性的表达。理性的生硬被放弃，取而代之的是以人类为中心的情感书法，意识的骄傲在文学作品中不再那么突兀，而是融化在自然中，达到了自身与自然融为一体的境界。《诗经》中的移情表达甚多，“今我来思，雨雪霏霏”，正是借助自然来表达创作者的心境，也许所呈现出来的景物描绘，并非真实的景物，而是一种“境由心生”的体现。陶渊明的名句“采菊东篱下，悠然见南山” 在诗意的表达上，以客观景物的描写衬托出诗人的闲适心情。唐诗更是将人的情感与自然万物合为一体，如“行到水穷处，坐看云起时” 表达的是作者王维咋在思想上倾向于万事随缘，表达了诗人淡逸的天性和超然物外的风采，浪漫情怀溢于言表。杜甫的“尔汝群物”则是将山水与人物相融合，以拟人的手法将主观思想更为逼真而直观地倾诉出来。特别是“庄周化蝶”，庄子作为哲学思想家，本无意于文学表达，但是其物化观却对于文学以深刻的影响。“庄周化蝶”以实行的节奏感和韵律感，将哲学思想以文学创作的手法泼洒出来。庄子的这种创作是对于文学时序的巧妙处理。将所认识的对象嵌入到时间当中，达到心理实践与自然时间的融合，两者虽然都由于物化的作用给人以孤立的直觉，相互之间会在时空中被切断，文学创作的主客观融合使切断的实践延续，原本各自孤立的直觉很自然地衔接成为统一体。这就是诗性表达中主客合一哲学内涵。

中国古典文学的创作受到儒家哲学思想的影响，在诗学方向上往往都是以“礼-乐”作为核心的文化，以社会存在本体论的方向而展开。中国传统文化中文学意象的表达方式在儒家思想的影响下，使“诗言志”成为了对于诗歌作品的本质认识。其作为中国诗学传统的主流，所强调的是社会教化的作用，却又不失现实的描述。文学是一种情境交融，却又将功利性渗入其中，做到了情志并重。正如孔子关于诗歌的认识，从长期的文学经验中做出了总结，即“诗可以兴”，即诗歌是采用“兴”的手法，对修身的意志感发出来。可见中国古代的文学创作主要还是围绕着“礼-乐”展开，实现了社会政治价值，具有一定的服务性。

中国的儒学具有积极向上的精神欲求，其精进的生命通过文学作品表达，融远大抱负于其中，塑造了中国历代儒士积极向上的精神张势。鉴于中国古代文学充满了爱国情怀，忧患意识孕育于其中，可以明确，在儒学思想的发展进程中，忧患意识同样是中国古典文学的一种特性，其在创作和传播的过程中，将政治思想和民族气节通过文学创作以诗性阐述，而恰恰是这种精神，成为了中国文学作品的灵魂。

三、古典文学创作中的比兴

诗歌，是中国传统文化的一种。作为一个诗的国度，中国文人在诗歌的创作上不仅仅是思想表达，更是传教的途径，因此，中国文学创作不仅仅是人类表达思想的心灵史，更是社会发展史。正如孔子所认为的，诗歌教人，可以提高人的精神素养，更是高尚人格塑造的最好方式，因此而提出了自己对于诗歌的社会性作用的体会，即“兴于诗，立于礼，成于乐”。诗歌的教化作用是潜移默化的，其作用于诗，却又充分地运用环境表达心境，从而起到了感发志意的作用，使人们通过欣赏诗歌，领悟诗歌，渐渐地接受礼义的教化。

在中国古代的文学创作中，诗与歌是相互贯通的，诗是歌的另一種表达形式，以自身特有的韵律塑造了歌的美好境界。如果说音乐可以将人性引导到更高层次的精神境界，那么，诗就是道德的最高层次，因此而有“成于乐”的表达，也正是孔子所倡导的培养高尚人格的有效途径和最好方式。所谓的“诗可以兴”，是指诗歌可以起到教化和启悟的作用，通过诗歌激发人、教育人，给人以斗志，鼓舞人积极向上。贾岛在《二南密旨》中对于“诗可以兴”的内涵有所提及，即“兴者，情也。……外感于物，内动于情而又情不可遏，故日兴。”可见，诗是一种特殊状态的产物，其外感于事物，内在的情感受到激发，故尔起兴。从孔子与弟子之间的语录中就可以明确，孔子是从“感发志意”作为着眼点对于弟子实施启发式教育的。孔子认为，君子的品德可以界定在“贫而无谄、富而无骄”，但是，要做到“贫而乐，富而好礼”，才能够达到人生的最高境界。孔子的弟子子贡在其引导下，立即就体悟到了“如切如磋。如琢如磨”的道理，即只有像雕玉一样不断地切、磋、琢、磨，才能够是自己达到更高的道德境地。孔子也因此而认为自己可以与子贡论《诗》了。孔子在这里所运用的就是感兴的方法，引导学生，启发学生。当学生从艺术欣赏的角度对于这种启发方式能够做到举一反三的时候，就是从个别作品中对于人生哲理的提炼，将其上升到普遍性的高度。

中国古典诗人的长处在于，其能够从诗歌中感发生命的源泉，可以对诗歌以精细的体会，感受其中的深意和美感。在中国的古典文学中，诗歌是中国传统的精粹，而“兴”则是其中最为精华的部分。针对这一点，叶嘉莹先生提出了自己的看法，即“兴”是中国诗歌的一大特色。曾经有学生针对于学习中国古典文学的意义所在向叶嘉莹先生请教。叶嘉莹先生就从“兴于诗”的角度给予了解释，并提出此为做人的第一大道理。在中国古典文学创作中，兴是一种创作手法，其就由于在作品中注入生机和活力。将“兴”运用于诗歌当中，可以给人以兴的感发。

结论：

综上所述，中国古代文学之美在于意象的表达，这种表达中所体现的就是文学内容中诗性的表现力。语言是理性的表达，古典文学创作中的理性表达即为哲学意识，其中的实质则是创作者本真的心灵世界。如果说语言表达是哲学的起点，那么文学创作则是心理的起点。从人类思想的角度出发对于古典文学中的语言进行剖析，就可以从语言中隐晦的内容中找寻出文学创作的逻辑思维路径，而这也正是文学之艺术精神的表现力。可见古典文学作品是承载着艺术之美阐述了其中的哲学意味，从而将充满自由的诗意的人生境界折射出来，呈现出理性的精神空间。

参考文献：

[1]陈纪然.古典文学时序观念的诗性特征[J].北方论丛， 2011（06），15-19页.