御园里的皇家作坊

内务府是由清顺治时期的十三衙门发展而来的，其下属的造办处是专门掌管宫中器物的制造、修理和贮存的机构。康熙年间成立，一直营运到1924年。由皇帝特派的内务府大臣管理，设有专业作坊，与皇室的起居息息相关，除制造、修缮、收藏御用品外，还参与装修陈设、舆图绘制、兵工制造、贡品收发、罚没处置以及洋人管理等事宜。如果说作坊在古代有官府作坊和民间作坊之分的话，那么造办处则更为特殊，因为它是名副其实的皇家作坊。

四十二坊 六十一行

造办处初建时，并无工场、作坊形制，只是临时从各处召集工匠，一个工作完成后，匠人们各自遣散，官匠则回到工部或内务府任原差。每日工匠早入晚出，在位于养心殿周围的房间做工，故时称“养心殿造办处”。到康熙三十年（1691年），由于宫中所需，造办处工匠数量和种类已大大增加，每日数百名工人在养心殿内做工也不合皇家体统。于是，造办处移至慈宁宫以南，工场规模也有所扩大，共有房151间，养心殿内只留个别工匠。康熙三十二年（1693年），造办处内各匠各自成作，正式设立了作坊，这标志着清朝皇家御用作坊制度的形成。到雍正时期，造办处成立四库，养心殿内造办处工匠被全部迁出归入造办处，“内务府造办处”的名称也开始正式使用。

造办处的制作网是全国性的，除宫中厂房外，在景山、圆明园等地也有许多作坊，一些特种工艺由造办处设计画样，江南三织造（江宁、杭州、苏州织造）以及九江关、粤海关等处御用作坊制作。

身为皇家御用作坊，造办处包含工种繁多齐全，工匠、官员制度完备。至乾隆二十三年（1759年），造办处各已有42作坊，即画院、如意馆、盔头作、做钟处、玻璃厂、铸炉处、枪炮处、舆图房、弓作、鞍甲作、珐琅作、镀金作、玉作、累丝作、錾花作、镶嵌作、摆锡作、牙作、铜作、匣作、砚作、镀作、凿活作、风枪作、眼镜作、刀儿作、旋轴作、裱作、画作、广木作、木作、漆作、雕銮作、旋作、刻字作、皮作、绣作、灯作、花儿作、裁作、绦儿作、穿珠作。

当时内务府人和宫内太监都俗称造办处为“揍笨处”，意思大概是指造办处的工匠大多精巧聪慧，是富有艺术天才的人，愚笨的工匠到了这里就只有挨揍而已。造办处的匠役分工极细，种类共有玉匠、木匠、金匠、画匠等61类，俗称“造办处六十一行”。造办处内不仅匠役种类众多，数量更是庞大，每作人事均在百人以上，有些甚至有上千、上万匠役，乾隆盛时的宫灯匠役达到12021人。清宫造办处几乎招揽了当时全国所有的顶尖工匠，并且作坊各司其职、分工精细，加之皇帝的严格要求，使得产出器物个个堪称精品。

作坊进园

因为造办处制作的器物大多需要先向皇帝呈览样稿，皇帝做出批示后才可以开始制作，器物制作过程中也要受皇帝监督，并随时可能更改样式。为了管理方便，雍正时期在圆明园内也设立了造办处，并建造了一些作坊。据《日下旧闻考》记载：

“（圆明园大宫门）西夹道之西南远方为造办处，为药房。”

圆明园造办处最初只是作为养心殿造办处的一个分支机构，但随着圆明园地位的不断提升，宫内的作坊逐渐被迁移到御园内。据《清宫内务府造办处档案》（以下简称《造办处档案》）记载：

“乾隆十八年正月初九日，承恩公德保来说，太监胡世杰传旨：造办处作坊并启祥宫俱移挪圆明园。钦此。”（启祥宫是宫中绘画、制作仿古器物的地点，也被一些专家认为是烧造珐琅器的地方）

“乾隆二十一年正月十一日，员外郎达子、白世秀来说，太监胡世杰传旨：京内造办处各作着搬挪圆明园去。钦此。”

由此可知，至乾隆二十一年，圆明园内已经设有了大量御用作坊。

如意馆

如意馆位于洞天深处东北部，建于雍正年，悬雍正皇帝御书“如意馆”匾额。这里最初为圆明园的一个景点，随着造办处作坊迁入御园，这里成为了与宫内“启祥宫”同职的作坊，并以“如意馆”命名。当时，皇帝驻跸圆明园后，启祥宫的匠役便移至如意馆工作，皇帝离开回宫时，这些人再回到启祥宫。由于皇帝每年在圆明园内居住的时间远远超过宫中，所以“如意馆”三个字逐渐代替“启祥宫”，成为了主责绘画、玉雕、牙雕的作坊的名称。在《内务府档案》和《大清会典》中，均使用“如意馆”称呼，凡御用的雕刻、绘画、工艺等工作者都集中在这里。

在众多工艺制造中，如意馆以其绘画闻名，几乎等同于清朝的画院。特别是雍正、乾隆两朝，是如意馆的鼎盛时期，皇帝经常到如意馆指导、观看画师作画，这与皇帝们偏爱园居生活和热爱绘画艺术是分不开的。从资料中不难发现，皇帝经常命令如意馆的画师绘制画作，置于御园内各处。

如意馆网罗了当时一批最优秀的画师，他们被称为“画画人”。其中比较著名的有冷枚、陈枚、金昆、唐岱、沈源、丁观鹏、张为邦、王幼学、余省、余稚、周鲲、金廷标、姚文瀚，当然还有西洋人郎世宁、王致诚等等。这些画师活跃于康、雍、乾三朝，专为皇帝服务，绘制各类符合皇帝要求的宫廷画作。清朝的画师们如同起居官一样，经常跟在皇帝周围，在暗中观察皇帝，绘制了包括朝服像、庆典图、行乐图等众多御容画。同时，画师们也为圆明园的设计、建造做出了巨大贡献，如沈源、唐岱绘制了著名的《圆明园四十景图》，郎世宁、王致诚等参与设计了西洋楼。清代宫廷画师不仅有着高超的绘画技艺、绝妙的艺术构思，还可以很好地为皇室服务，达到真正的御用效果，这是如意馆的价值所在，也是它拥有较高地位的原因。

珐琅作

珐琅器同玻璃一样，从西方传入后颇受皇帝喜爱，并在中国发展起来，成为了御用作坊制造中的佼佼者。清宫珐琅作最初设在武英殿，康熙后期设立养心殿珐琅作，圆明园珐琅作则成立于雍正时期，并进行了数次设备扩张，不断扩大作坊规模，是生产清宫珐琅器的重要部门。据《造办处档案》记载：

“雍正六年三月十九日，据圆明园来帖内称，郎中海望奉怡亲王谕：著传催总刘三九、领催白老格带好手艺铜匠各带小式家伙，珐琅处太监张廷贵、画珐琅人谭荣，好手艺家内大器匠一名，带铜叶珐琅材料赴圆明园来。遵此。”

资料里说到的谭荣一直在作坊内工作，其制作的珐琅鼻烟壶还得到过雍正皇帝的赏赐。优秀的匠役们不断创新，使珐琅制造在中国得以发展。

珐琅器使用很是频繁，除了有日常陈设和生活器具外，值得一说的是，珐琅作与如意馆、玻璃厂有着密切的联系，通常是由如意馆画师绘制花纹，玻璃厂烧造珐琅料，珐琅作制作器物。传教士郎世宁也在皇帝的授意下对珐琅器进行过研究，并且教授了徒弟。

圆明园造办处的作坊还有很多，各类工匠也不胜枚举，这里的工匠从事传统手工艺的制作，他们技术高超，几乎承揽了御园的设计、修缮、装饰等一系列工作。木作、漆作工匠负责建筑的木制装饰、门廊上高悬的匾额、室内的家具；玉作制作了大量精美的玉器用于陈设和佩戴；裱作负责书画作品和一些生活用品的装裱。这些工匠将皇帝的思想付诸实践，是圆明园真正的建造者。

圆明园被称为“万园之园”，是园林艺术的集大成者，剖析其内在，更有一番天地。这里的殿、堂、轩、榭中安置着雕刻精美的象牙隔扇、碧纱橱、宝贝格子、玻璃插屏，地面上铺设了皇帝钦点的“西洋番花”地毯，墙面上装裱了各式锦缎和巨幅“通景画”，许多装饰画出于名家和西洋画师之手。这里总是让人目不暇接，甚至让前来抢掠的英法联军不知从何下手。这座由“宝贝”构建的皇家御园正是千万工匠的汗水结晶，是他们高超手工技术的展现。为满足皇帝的要求，作坊的工匠会一遍遍返工，力求做出最完美的艺术品。直至今日，当我们看到清宫旧藏的珍宝时也会赞叹它的精妙绝伦。

和民间作坊相比，皇家作坊最大的优势就在于它拥有丰富的资源，在制造过程中，无论人力、物力还是财力都可以得到充分的满足。正因如此，这些作坊代表了当时中国最为先进的手工业制造工艺和最高的制作水平，同时也肩负着创新、传承和引领时代的责任。例如，玻璃和珐琅制造都是源自外邦，再经过中国艺人的改良成为具有中国风格，甚至能超越原产地水平的工艺。但是，直接授意于皇帝的制作模式也使得宫廷作坊的产品过于个人化，成为了皇帝思想的单一展现。

总体而言，圆明园内的皇家作坊本是为皇帝服务的机构，为满足皇帝园居的各种需求而存在。但从另一个侧面来说，它又推动了中国手工业的发展与传承，在中国传统手工业制造史上留下了重要的一笔。