动漫衍生品教育与地区特色文化产业联创探析

金斌英，阮 威

（1.台州职业技术学院;2台州文化创意产业研究所，浙江 台州,318000）

1 动漫衍生品产业

作为集文化传播与市场开发于一体的动漫产业，产业跨度涵盖了动漫作品的开发、生产、播出、出版及销售多个方面。从动漫产业的市场成效来看，作品播出、出版发行的市场经济效益远不及动漫衍生产品。有数据显示：仅2007年，美国年动漫产品和周边产品的产值达50多亿美元。日本动漫收益年营业额超过90亿美元，其动漫作品本身的收益与动漫衍生产品收益的比例为3:7。欧美动漫作品与衍生产品收益比为1:9。

动漫衍生产品是动漫产业中最为重要的一个环节，主要包括与动漫相关的服装、工艺品、玩具、礼品、文具、主题公园等。专家预测我国动漫产业的市场空间上千亿。我国发展动漫产业具有四大优势，即拥有强大的消费群体；具有丰厚的历史文化和人力资源；动漫企业积极性很高；涌现出许多优秀作品。虽然市场空间容量很大，政府高度重视并多次出台扶持动漫产业的政策,中国动画不乏佳作，但是衍生产品的开发设计却未能随之发展起来,原创国产动漫衍生产品所占份额很少，市场上多为国外动漫形象与产品。

2 文化创意产业

文化创意产业正在成为全球现代产业升级发展中的一个亮点，经济产值非常大。在英国，除了金融业以外，文化创意产业已经位居第二个最大的产业链了。中国有丰富的历史文化资源：除了流传下来的神话传说之外,还有很多艺术品留存于世。例如:剪纸、刺绣、蜡染、水墨画、京剧脸谱、皮影、泥塑等。中国动画片中，水墨动画、剪纸片、皮影片、拉毛动画片、贴纸动画片、木偶片等各种各样的形式，这些具有鲜明中国特色的东方文化艺术，一直深受国内外的喜爱。

虽说手工制作、工艺美术等在世界上名声远扬，但中国文化产业在内容以及创意服务上仍需加强，缺乏创意，历史底蕴挖掘不足。在深化文化体制改革，文化强国的时代强音下，政府给予文化产业的支持力度大，文化企业也致力于做强做好，但是苦于缺少创意平台和基地。

3 台州市特色文化产业：以工艺美术为例

3.1 台州工艺美术现状

工艺品、玩具设计行业是台州市的传统支柱产业，形成了以木制为主，铁制、布制、蜡制、塑料、玻璃、竹制等15大门类，各类木制挂件、板画、抽纱绣品、蜡烛台、竹制品等上万个品种，产品远销世界各大洲100多个国家和地区，被国家授予“中国工艺礼品之都”称号。

3.2 存在的问题

随着信息时代的来临，工艺品行业得到了长足发展。但工艺品是一个崇尚个性化的行业，缺少个性差异，行业将难以生存。产品档次低，技术含量不高，缺少设计创新能力；产品创作的文化底蕴不足；模仿多，独创少，缺乏竞争力，不利于可持续发展。

4 动漫文化联创平台

4.1 创新动漫专业人才培养模式，产学合作

为企业培养适合地方产业升级的人才是根本。产业升级要求设计在二维与三维之间来回往复不断地调整变化中完成的。在设计过程中引入数码技术，对包装的视觉传达、形态结构及整体效果进行辅助设计制作，并要求能将平面设计稿自动转化为三维可视化的立体模型。这不是传统设计制作工人能完成的，需要熟练的专业软件操作技能和基本的造型制作能力，拥有一定的绘画能力和新颖、独特的创意能力。

企业找不到合适的人才，学校培养的毕业生过剩。开展校企产学合作，包括稳定的企业兼职教师队伍、课程建设、订单培养、实训基地、实训平台建设、顶岗实习等一系列的合作。在人才教学上多结构、多层次进行人才培养，根据学生的兴趣和特色选择分方向教学，以适应不同动画公司的需求。

4.2 动漫产业与当地特色产业的合作平台

动漫衍生品设计不能独立存在，它从属于动漫产业。同时，必须结合实体产业，融入到实体产业中才能创造出更大的利润。动漫衍生产业成为了动漫产业与地方特色产业的连接者。

动漫产业本来就隶属于文化产业，与传统文化、旅游文化、艺术品文化等文化创意产业有共通的地方。于传统的文化产业来说，企业需要的是延伸整个产业的附加值，个性化是工艺品行业发展的共同方向。企业需要注入新鲜的血液和设计灵感来支撑和发展这些行业和产业集群，将传统文化的理念融入到动漫衍生产品的设计和制作中，将动漫的理念融入到特色文化产业的开发设计中。

以工艺美术行业为例共建合作平台，这里面参与者的主要有工艺企业，动漫高校，动漫企业和学生。如图1所示，前期主要通过深度校企合作形式开展人才的培养，主要通过订单培养、工学结合课程开发、顶岗实习等形式开展。企业直接参与到学生的培养进程中，学生熟悉企业的规章和设计制作要求，在顶岗实习和就业时都能与企业无缝对接，这也解决了当前毕业生顶岗实习和就业上手难的问题。动漫企业在动画设计的前期，就有工艺企业的参与，在动画设计完成播出之时，衍生产品已经设计生产出来并初步投放市场。

图1 工艺行业与动漫行业合作平台模型

图2 高校、动漫企业、特色文化企业三方合作关系

动漫高校、动漫企业可以选择当地特色产业、支柱产业开展合作平台的推广，动漫产业与文化创意产业的融合将带动新的创意理念，实现多元开拓，这对合作的三方都是优势互补，互利双赢的。如图2所示为合作高校和企业三方的良性循环合作关系。

（1）对于动漫高校：既解决了学生的培养问题，其中的校企合作、实训基地、顶岗实习、学生就业中专业对口率低、上手慢、找工作难等当前的热点、难点问题都迎刃而解。

（2）对于动漫企业：与动漫高校的校企合作中保证了动漫原创人员的来源和输入；动画片的衍生产品投放市场，不仅为动画片做了宣传，通过授权等形式为之带来了利润的资本回笼，对于前期动画投入巨大的动漫企业，这无疑是雪中送炭；

（3）对于工艺企业：在与动漫高校的全方位校企合作中能有专业、稳定的衍生品人才队伍保证；另一方面，在与动漫企业的合作中能获得动画片的第一手资料，快速进入市场，并且随着动画片的播出，动画角色、场景、剧情等的深入人心，为其产品做了很好的广告，带来更高的回报；

图1、图2给出的产业合作平台，是一个初步的合作模型，可以从地区的特色支柱产业着手，在获得一定的成果和经验后，再拓展到其他更多的文化产业中。

4.3 融入动漫营销理念，打造衍生品品牌，完善产业链

销售是产品获得利润的关键环节。在搭建联创平台的整个过程，需要融入营销理念，产品、定价、产品导入的时机，途径、营销渠道等都十分重要。我校动漫专业作为学生的拓展技能，开设了动漫营销选修课程，学生有选择地拓展发展在这方面的技能。在授课形式上聘请企业的一线营销人员为同学们以讲座形式开展，同学和老师之间的互动课堂气氛活跃。

同时，在目前市场竞争激烈的情况下，只有打造衍生品品牌并使得其被消费者接受，才能提升设计创新能力，防止产品同质化，引发观念更新，促进有序发展，推动产业合作的成长。

引导工艺、服装设计等文化产业向艺术化、创意化方向发展，通过动漫衍生品的设计制作实现地区特色产业与动漫产业的链接，延伸上下游产业链，促进产业对接，完善产业链。而伴随着动漫衍生产业的兴起、发展与壮大，带动更多的中小型企业建立并壮大，同时带来更多的就业机会。

5 结语

以共同发展文化产业为目的，创建动漫产业与地区特色文化产业合作平台，共同培养动漫衍生设计人才和动漫设计人才，完善产业链，增强营销理念，树立动漫衍生品牌，打造动漫高校、动漫企业、特色文化企业三方优势互补，互利双赢、共同发展的合作平台。从而实现以合作平台谋发展，以合作平台求创新，以合作平台促营销，不断开拓文化动漫产业市场。动漫产业与地区特色文化产业合作平台，是为目前的大力发展的化产业背景下动漫衍生产品的起步发展而设计的，有开阔的前景。但它是一个初步的合作模型，仍然存在着不足之处，需要更多的深入研究。

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