感悟敏锐 舒漫趣掘——读张新中的画
2013-09-08李明久
李明久/文
感悟敏锐 舒漫趣掘
——读张新中的画
李明久/文
KEEN INSIGHT AND FUN MINING——ON ZHANG XINZHONG’S PAINTINGS
张新中,1973年生于河北大名。1997年毕业于河北师范大学美术学院中国画专业,获文学学士学位。2005年毕业于首都师范大学美术学院中国画专业,获文学硕士学位。现任教于河北经贸大学艺术学院,副教授,从事山水画的理论与创作研究。作品多次参加国内重大展览。
改革开放以来,经济的迅速发展推动了文化的繁荣,年轻一代画家更是佳作不断涌现。他们在本土文化与域外文化的碰撞中,感悟敏锐,勇于吸纳,使个性发挥与时代精神紧密结合。历史给予了他们展现才华和胆识的机遇。应运而生的青年画家张新中,珍惜大好时机,不断开拓着自己的艺术生涯。
雨过南坡 纸本水墨 96cmx192cm 2011年 张新中
在传统的绘画中,文人墨客多以山水寄情,放肆于自然万物之间,或欢笑或悲悯,或奔放或收敛,“披图幽对,坐究八荒”,坦荡淋漓之气油然而生,这或许也是画家之情怀吧。而面对西方绘画所带来的冲击与影响,张新中作为新一代的艺术家,必然会在“继承传统”与“开拓创新”这两个课题里选择并作出自己独特的判定。这就要求艺术家在具有历史责任感的同时立足当下。难能可贵的是从张新中的画中我看到了这一点,张新中在美术院校受过专业的技法训练,又得名师指教,不仅扎下了坚实的画功,而且有着严谨认真的创作态度,在山水画创作上找到了自己的支点。他从传统入手,开始了中国山水画的创作与研究。他不断研习范宽作品的势,黄宾虹、石涛的笔法、墨法,并大量地从当代山水画作中汲取营养。他以太行山为研究基地,多次深入太行山写生。他的山水画努力强调笔墨的丰富性,同时也将西方绘画中的构成因素悄悄融入山水画之中,形成了自己的风格和面貌。他的水墨山水作品打破以往的常规模式,以纵横多变的线条、淋漓大墨构筑画面结构,线与墨通过皴擦巧妙连接和融合。在画面构成上,整中求平,平中求变,变后归源。源的核心就是诗,而由诗又外延出新境。他的山水作品较为接近传统,但不拘常格,尽能活脱舒漫,细品之后亦可领略奇拙之趣。
下 山水写生之二 纸本水墨 35cmx50cm 2012年 张新中
新中的绘画追求淡而缥缈的意境,却没有挣扎、重复在“小桥流水人家”的水墨淫相里不能自拔,而是让水墨渗化、虚化、幻化,使之成为朦胧渲染,细处更精细,笔墨匠心独具,将江南文人画的阴柔与北派山水的笔力雄健、气势恢宏相结合,又不失点线骨架的支撑。他以浑厚凝重的量感、苍茫郁结的明暗、大胆明确的构成、淋漓丰富的笔墨,努力去揭示自然山水的内在节律和本质面貌。通过对巍峨云山、混沌气象、塬峦广厚、密林田畴的表现,追求作品的气质具盛。他的作品重视传统,但绝不食古不化,同时很注重作品的当代性、地域性、人文性。他的一幅幅山水画卷,除了具备文人雅兴玩味的要素之外,尤其融入真山真水豪宕旷野之灵气,笔墨真率随意,无拘无束。置陈布势时出新意,别开生面,既高雅脱俗又活泼潇洒,以中国画的写意精神和笔墨情调体现山水情怀的民族大气象。
新中的画中有意识地加强了对造化的师法,他将目光从昔日文人画所框定的思维定式中拉了出来,对传统的用笔用墨程式进行了突破和改塑,建立了自己的语言体系和图式法则。寄情于景、借景生情,并将赋予其中的精神糅合在笔墨之中,从而实现了山水与画家精神上的共通。这时的天地自然对于画者来说就不单单是单纯的自然了,而成为了自在的生活哲学。这是抹不去的文人情结与东方文化的精髓。
从张新中的创作轨迹和山水作品中可以看出,他不以短期的名利为奋斗目标,他遵循时代艺术的规律,在中西融合的文化背景下,一步一个脚印地探索和实践着。最后我想以李可染先生的明训“澄怀观道”与新中共勉,并希望他沿着现有的创作轨迹向前走,只要内心充实,加上勤奋努力,必将取得更大的成功。
太行秋韵图 纸本水墨 240cmx120cm 2011年 张新中
南山暮色 纸本水墨 136cmx68cm 2012年 张新中
左 立望秋田 纸本水墨 192cmx48cm 2012年 张新中
右 太行暮韵图 纸本水墨 192cmx48cm 2012年 张新中