动漫造型训练方法的探索实践
2013-08-15张慧军
张慧军
(哈尔滨轻工业学校,黑龙江 哈尔滨 150000)
在动画教学中中等职业学校的学生由于没有造型基础和长时间的练习过程。造型能力又是必需具备的能力。在教学中为了使学生的造型能力迅速提高。不影响创作进程造型能力的快速提高是刻不容缓的。
动漫造型训练方法的探索直接在动画生产和动画创作中起重要作用,比如前期创作,中期制作,形象设计等等,这些美术门类不仅仅是设计专业或者是动画专业下的一个学科,而会变成一个庞大的体系单独的插画学院,游戏美术学院,卡通设计学院等独立的院系和学科,同时与其相关的专业研究方向也会变得更加的具体插画创作技法,封面插画,漫画创作等诸多的专业方向。造型能力训练和提高也尤为重要和迫切。
在中等职业技术学校教学过程中,学生入学没有基础。针对这种现状,在教学过程中做了一些总结和研究。
首先我们分析一下常见观察习惯,人的自发的绘画行为是这样进行的,人的大脑图像都是来源于外界物象输入的影像,眼睛所看到的影像,这些影像在大脑中各自独自保存,不是经过专业训练的人很难将其归纳成类别记忆。比如瘦人是条形、胖人是长方形、大胖子是圆形等等。然后当我们想通过绘画再现出一个物像时,这个物像的各种细节信息先从大脑中跳出来进行组合,比如他脸上有痘、嘴唇很薄、脸色苍白等等零散的信息。然后通过手的绘制无法画出的头脑中的物像。
在这个绘画过程中,我们缺乏整体记忆、归纳记忆的训练。学校训练正是应该集中强化这个理性观察的缺失的部分。其中第一个问题是外界向大脑输入图像时,应该整体的、完全的保存所看到的图像内容,包括不喜欢的信息。不能因个人爱好放大或缩小信息的原样,其中涉及最重要的一个内容就是正确的观察方法。不正确的观察方式。有从局部去观察图像的方式,比如在临摹人物时,有的人喜欢刻画人物身上繁琐的花纹、装饰,但在没有整体去构造结构概念的情况下,这么做最终只会使画面整体变得很差,最终无法完成。还有所有没经过专业训练的学生几乎都从边线观察图像的方式入手进行绘制,即使临摹时,从边线的形状、走势下手,这种观察也是局部观察的一种最常见的错误,最后所组合出整体也是不准确的。这些错误的观察基本都来源于初学绘画时所形成的不良习惯,在长期的绘画实践中没有注意纠正从而造成的。
或者说应该建立一种新的观点。第一以长方形(长方体)正方形(正方体)三角形(三角体)圆形(圆球体)等等。第二以习惯分析长宽比并通过练习提高观察的准确性。 比如 1:2、1:3、1:4、1:5、2:3、3:4、4:5 等等。
另一个问题是大脑在进行信息的组合时,会由于辨识模糊,出现错误的组合,产生错误的大脑图像。这首先是由于大脑的信息保存方式,它不同于电脑的硬盘,虽然也是保存信息,但是硬盘的保存是以数据形式全部毫无遗留的存储,而大脑则会把图像区分为若干个属性信息,然后进行分别的存储。
那么,当大脑需要再现这个图像时,就需要去提取相应的信息,但是大多没有经过训练的人会在提取时出现相似的形状辨识不清的问题,导致组合出的图像与本希望表现的不一致。
上面两个原因我们一般称之为观察障碍,这是每个学习绘画的人都会存在的问题。
第三个问题是进行图像输出时,也就是要通过手进行绘画的时候,大多数人不清楚所要表现的画面标准是怎样的,这也是画面不好的主要因素。动漫造型训练方法的探索就是专门针对这些实际的生理和心理的现象展开的专门的绘画训练法。把高标准的手绘原图给学生观摩,并告诉学生做到科学观察多久可以达到这个水平,使其努力有标准可循,有时间可循。并科学布置每天的作业量和观察时间。并通过集体设置展示板整体比较。在实践中整个方法适合集体学习。绘制能力的提高速度十分显著。在劳逸结合的情况下愉快的提高造型能力是可以实现的。在实践中学生往往不相信自己的能力居然能提高的如此迅速。事实证明训练方法能达到预期的效果。经过对于中专学生的造型教学过程的总结。不但对于动漫类绘画基础的训练有着十分显著的效果。对于所有造型类学科都很有效。
这期间需要掌握这种方法的教师每天指导每个学生两到三次,对教师要求是传统美术学院毕业经过在培训这个教学方法取得合格资质的教师。主要是要求教师能做示范并快速准确修改学生习作中的问题。例如透视知识的传达。线的快速画法。画面虚实的处理。画面整体关系的把握能力等等。经过一段时间的时间的时间验证,在大多数学生的在造型能力上取得了预期的效果。基本按照预订教学进度进行,统计之后有百分之十的同学(天赋好的)能超过教学进度。百分之五的同学(对形状比例不敏感的)低于教学进度。经过单独辅导都可以跟上班级进度。
中国传统的美术教育无论是从理论基础,还是从执教的模式上来讲,都因为各种原因和限制变得僵化与落后。其主要的原因包括:大社会背景下学生家长对美术是进入大学的最后一个底限的错误认识;公众媒体对于艺术类专业就业前景的夸大宣传;艺术大学学术建设的滞后与教研制度的不完善;中国美术高考教育的应试化;艺术高校学术霸权等等。
在结合中国特殊的人文背景与社会经济生活的需求下,开创出了一套快速的造型训练方法。传统的美术教育讲究“感觉”“灵感”“天赋”等抽象的概念,鼓励盲目地海量练习,促使大量的学生望而却步。同时以“艺术没有办法说清楚”等理由来搪塞所谓的教学不严谨与教研落后的局面。大量的艺术学院的教学还在采用填鸭式知识灌输,多而繁杂的课程体系,不但学生身心疲惫,艺术绘画技能方面的教学效果更是惨不忍睹。同时在整个美术教育改革的浪潮下,旧的传统纯艺术教育的基础训练铁三角“素描”“色彩”以及“速写”,已经很难再适应新的市场与社会的需要。一个上层建筑由一个基础来决定,纯艺术的铁三角训练是用于训练标准的油画家,而市场上大量的插画家,游戏美工,动漫的原画,都需要属于他们本专业的美术基础训练。这不得不迫使整个美术教育界回到人类绘画行为的本质,研发出一套完整的全新的绘画基础训练体系。