版画形象的表现方法

朱枫石

（哈尔滨轻工业学校，黑龙江 哈尔滨 150000）

北大荒版画是我国版画的一个重要流派。无论是在创作体裁与手法上都有很大的创新，带动我国版画艺术的发展，成为我国三个最重要的版画流派之一。它是绘画形式的一种，是用刀具或化学药品等在版上刻出或蚀出画面，再复印于纸上。有木板、石版、铜版、锌版、麻胶版等品种，版画也是视觉艺术的一个重要门类。

版画起源于中国，至今已有上千年的历史，随着社会的发展，如今版画已经演化出了多种形式，如木版画、石版画、铜版画、丝网版画，纸版画，石膏版画等等。这也为版画的发展与流传开辟了多种有效的途径。

版画是可以复制出多份相同内容的作品的绘画形式，由作者限量印制，通常印数较为靠前的画印制的质量也比较高，印数靠后的画会因为翻制时的磨损而比较难掌握。所以在完成作品预定的数量后，一般会把原画销毁。

在版画近千年发展的过程中已留下了大量的优秀作品，但是经过教学的实践我认为学生最容易掌握的就是木刻版画。因为木材是纯天然材料，可以说是原生态的，其本身就有一种发于自然的内涵，所以木刻版画是具有可视性审美的平面造型及其纯美术的功用。版画的艺术形象不再是自然的再现，而是将自然形象加工处理后的艺术形象，是变化而来的。变化是将写生得来的素材进行艺术的提炼、使作品从自然的常规中“脱颖而出”，达到一个理想化的艺术境界。从自然的形到装饰形，从具象到抽象，这是一个创作的过程。我们需要在教授学生的时候让他们能够灵活、自如地运用。

版画能够通过画面形式、颜色表达体现出一幅画的深刻含义，表达出很好的艺术效果和生活意义，所以说木刻版画是具有艺术特色与内涵的一类形式。

版画的创作形成了概括、凝练、极富表现力的艺术特征。近代才发展成为一门独立的艺术学科。它既具备一般的艺术规律，更有自己的特殊规律。木刻版画是制作性较强的画种之一，它是由绘、刻、印分工来完成的，简洁概括强烈鲜明，是木刻版画艺术的重要特征之一。木刻版画艺术的表现注重画面布局和刀法的处理，创作版画作品，需要经过构图、简约概括的造型、刀法、整体布局等设计，极其强调主观设计处理画面内容，创造出独立的版画艺术语言，形成独特形式的版画艺术风格。

木刻版画有其独特的艺术特点，需通过巧妙构图，以丰满密集和萧疏简淡等不同风格来衬托表现主题。这些特点也体现出了其源于自然，回归自然的特别之处。版画是以刀代笔，在不同性质的板材上创造出形象后，最终将其完美地体现于纸上的一种艺术形式。它的创作过程包括画、刻、印三个环节。木版画是版画中最具代表性的品种之一。它是先在木板上刻出图像，再印在纸上欣赏的一种版画艺术，像黑龙江北大荒版画的油印套色木刻响亮豪放，洋溢着黑土地和五谷丰收的气息。可以说，木版画在选材、刀法和拓印技巧方面，既能做到趣味盎然，又能完美地体现创作主题，达到了观赏价值。

在创作木刻版画时，有时需要对作品进行加工，因此创作时可以对平面造型进行一些方法：

一、省略局部和细节，以加强形象整体感。这是在艺术创作的过程中经常用到的，省略可以使复杂的形态变成单纯的形态，为其它的方法运用创造了条件。省略可以理解为概括，而概括就是归纳和简化，是把那些琐碎的部分整齐化、条理化，将它们归纳为简洁的点、线、面。1）影绘法：这是最大的省略法。它简化全部内部结构，只描绘出形象的轮廓。2）线省略：不是把所有的“线”全部省掉，而是省略次要的，保留主要的，如结构线、轮廓线等。然后，根据需要对留下的“线”进行再创作，给人留下意味无穷的艺术美感。3）秩序感：强化作品的统一方面，减去不一致的方面，使之整齐并规范化。

二、夸张也是变形的一种手段，是对画面中描绘的形象进行相当明显的、夸大的一种变形手法，它不是对形象简单的放大，而是运用丰富的想象力，对形象的外形、神态等特征进行艺术的夸大和强调，使塑造的形象更具有个性，更为动人。1）局部夸张：将作品最富有个性的方面进行明显的夸大，局部夸张能强调特点，突出主题，增加艺术魅力，但也不可以过分，要注意局部与整体的和谐。形象要比原形象更突出，更引人注目，在突出体现物象特征的同时，同时也要达到装饰美的目的，并在装饰美的效果中表现出创作者对生活的理解、愿望等精神追求。2）整体夸张：创作采用夸张变形的手法和抓住所要表现对象特征的同时，对被表现对象的整体形态和创作中所用的线条也要进行整理归纳，使形象的整体特征更加强烈，赋予形象富有韵律的美感。

三、添加法是在画面形象经过适当的省略和变形后，根据构思和构图的需要，添加一些装饰纹样，使形象更美、更丰富、更具有装饰性。

在画面中也要表现出完整性，要求整体结构是一个完整的统一体，而不是形象中的某一部分。画中的形象特别是主要形象，应完整地表现出来，而不是被随意切割了形象。在进行版画的创作时，要经过取舍，使画面效果具有一定的独立性、完整性。

学生在课堂上的创作活动，是以简单的美术创作知识和技能为前提、是为培养创新精神和实践能力打好基础的实践活动。学生的美术创作一般表现为偶发的联想和大胆的想象，有时是兴趣所至、突发奇想，但到动手操作时，可能又改变了想法，因为美术创作要求作品具有新颖性与独特性，所以学生作品的创作完成，往往还需要教师的不断启发和引导。学生在绘画创作活动中的作品，是学生个体自身发展中的一次突破，他们既可以从中获得艺术创作的满足感、成功感，又增进了美术创作的学习兴趣，也能藉此积累经验和总结教训，这对他们现时和一生都是有益的。

由此可以看出木刻版画的实用性功能在现代社会中其艺术价值已不断凸显。版画艺术在近百年的演变中，随着科学技术的不断发展，版画逐渐从平面中走向立体，从手段的单一性走向多样性，在版画制作的画、刻、印的过程中只有将肌理印痕、印刷技术、情感理念相互融合渗透，将拓展版画语言的可能性与自由表达艺术思想情感相结合才能够创造出生动的版画作品，才能真正实现版画艺术所独具的审美价值。