试论舞台美术艺术设计

2013-07-20淄博市演出服务中心山东淄博255003

大众文艺 2013年11期

袁芳（淄博市演出服务中心山东淄博 255003）

时代的发展带动了舞台演出艺术的发展。舞台美术服务于舞台演出艺术，它必须要不断适应舞台演出艺术的新发展。舞台美术要丰富艺术手段，不断的转变观念，创新方法，使舞台美术呈现多形式与个性化的发展趋势。“就舞美设计而言，在整个戏曲创作中，除了在舞台上会跑会动的演员之外，凡是观众所能见到的物体，都是舞美设计可以驰骋的创作对象。因此，舞美设计在戏曲创作中所显现出的重要作用是不言而喻的。”舞台美术设计要突破对视觉审美的需求，不断丰富舞台美术审美内涵，很好的实现与剧场、观众、演员的完美统一。

一、舞台美术概念

“舞台美术设计，是舞台演出的一个重要组成部分，是戏剧及其他演出艺术中除表演以外的各种造型因素的统称。包括布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等的综合设计。”舞台美术的根本目的是依据剧本内容和舞台演出的要求，统一艺术构思，在构思中通过运用丰富的造型手段，模拟出剧情环境，勾勒出角色的外部形象，营造出舞台气氛。舞台美术直接关系到舞台演出艺术的成败。

二、舞台美术艺术特性

再创造。再创造是舞台美术的重要特征。它不是对剧本与舞台构思简单呈现，而是在此基础上进行艺术再创造，运用特有的美术语言呈现剧本与舞台构思的艺术内涵；附属性。舞台美术不是以独立的形式存在的，它附属于舞台表演艺术，并为之服务。作为舞台艺术，它的中心是表演艺术。舞台美术只是一种手段，它不能超越舞台表演而独自呈现；时空性。舞台美术融空间艺术与时间艺术为一体。其空间艺术体现在景物与人物造型上，时间艺术则体现在舞台演出的全过程，随着时间不断流动；综合性。舞台美术融灯光、服装、化妆、布景等因素为一体，各因素间相互独立，又互相关联，形成有机的艺术整体；技术性。现代技术手段有效的丰富了舞台美术表现形式与手段，舞台美术要借助先进的科技手段来丰富舞台形象，丰富戏剧演出形式。

三、舞台美术艺术设计

1.创造富有个性的演出形式

随着时代的发展，舞台美术的功效也不断得到提升与丰富。最初舞台美术设计主要是美化、装饰表演场所，后来它又发展到表现一般环境与典型环境。近来舞台美术设计又要能投射角色心理、反映舞台人物的心灵，成为舞台演出形式的创造者。舞台美术的多重功效在具体舞台表演中是相互融合的，但又要依据舞台表演突出重点，突出个性。舞台美术设计最高境界不在于完美的实现舞台美术的全功能，而在于设计者是否找到独特的表现与内容相适应形式手段，舞美美术语言是否有个性，是否贴切，是否有深度。

2.灵活理解舞台动作

灵活的理解舞台动作，可以有效、灵活的按照舞台表演的需要或延长或补充与发展舞台动作。灵活理解舞台动作就是要准确把握哪些动作是必要的，哪些是可有可无的。必要的就是缺少舞台美术，舞台动作就无法进行下去。舞台美术要有机的融合成舞台动作的一部分。只有灵活的了解舞台动作，我们才能富有实效的处理舞台空间；可有可无就是舞台动作可以存在，但没有绝对存在的必要，它在舞台表演中只起一种辅助功能。

3.善于渲染舞台气氛

“舞台美术是喜剧和其他舞台演出的一个重要组成部分，在内容上包括灯光、化妆、布景、效果等，它的任务是根据剧本的内容和演出要求，在统一的艺术构思中运用多种不同的造型艺术手法，达到这样一种目的，即创造出剧中环境和角色的外部形象，渲染舞台气氛。”舞台情节与动作客观存在于具体环境中，它不能超越环境而独自存在，那么舞台气氛的渲染就显得尤为重要。成功的舞台美术设计能够将观众有效的带入舞台或戏剧的情境，身临其境。19世纪写实布景借助接近真实生活的地点与环境来表现剧情发生的社会环境；反写实理论则要求将人物放在社会背景之下，用空白背景来象征。无论是写实还是反写实手法，舞台美术设计对于舞台气氛的渲染要达到这样一个共同目的：通过舞台美术手段充分调动观众的想象与联想，最终让观众身临其境，充分感受舞台艺术的魅力。

4.善于塑造舞台形象

舞台是演员的舞台，舞台美术要善于塑造舞台人物形象。舞台美术要着眼于打造舞台人物造型，演员的化妆要有助于再现、模仿、美化剧中人物。我们要借助面具与服装等手段，紧紧围绕舞台人物塑造的中心。舞台美术设计一切服务于舞台表演，服务于塑造舞台形象。

5.善于有效表现舞台主题与思想

舞台美术设计无论是塑造人物形象，还是拓展动作空间，营造环境等都是为了表现舞台的主题与思想。舞台美术设计的诸多功能都要为了表现舞台主题与剧作思想。它不能超越舞台艺术整体之外。马雅可夫斯基剧院在演出《哈姆雷特》一剧时，舞台美术设计用两扇沉重而巨大的铁门代替幕布，铁门又被设计成16个独立的格子，而每个格子里又镶嵌上皇族家徽与各式图案，辅以兽环门扣，冷酷而阴森。铁门每格的开启可以呈现城堡的局部。所有这些舞美设计就是为了有效的突出剧本主题内涵：“丹麦是个大监狱”。