于救右国济任民一：草圣

文/熊宜

于救右国济任民一：草圣

文/熊宜

于右任早年系同盟会成员，长期在国民政府担任高级官员，同时也是中国近代书法家。作为国民党元老，于右任在世时拥有崇高显赫的地位，却一生清廉、亲和俭朴，为书法艺术的传承费尽心力。

民国时期，清华大学校长罗家伦曾有诗咏于右任：“拂须卷袖画中身，取墨频呼更入神。此是生前欢喜债，行藏围满索书人。”并加注曰：“先生作书常以纸烟罐贮墨，每罄一罐，辄大呼：‘取墨来！’此乃兴到神来时也。”这首诗不但刻画出于右任至情至性的风采，也描写出他对书法的钟爱。

恬淡简朴、不忮不求的真性情，孕育出于右任潇洒脱俗的书法风格，而他一生救国济民的恢宏气度，更使得其书法呈现出气吞牛斗的气象。按其书法风格变化，于右任一生大致上可分四个时期。

1931年9月，于右任与老师马相伯合影

启蒙时期 1899～1911年—西北奇才，书艺早发

于右任在其自传《牧羊儿自述》中回忆：“太夫子（指于右任的私塾老师毛班香的父亲毛汉诗）又喜作草书，其所写的是王羲之的《十七鹅》，每一个‘鹅’字飞行坐卧，偃仰正侧，个个不同，字中有画，画中有字，皆宛然形似，不知其原本从何而来，当时我也能写一两个。”于右任11岁时（1899年）初见毛汉诗写字，并对书法产生了兴趣。

少年时期的于右任就以文才蜚声乡里，20岁时即被陕西学政叶尔恺视为“西北奇才”，25岁中举，26岁赴开封应甲辰科进士礼部试。由于清末仍有科考制度，文人学子必须勤练“馆阁体”。于右任除习王羲之之外，兼及

颜真卿、柳公权、欧阳询、禇遂良、赵孟頫诸家。1899年，沈卫继叶尔恺之后担任陕西学政。他十分看重于右任的才华。沈卫也是书法名家，在一定程度上影响了于右任。

后来，于右任因批评时政而遭官府追缉，后逃到上海，以“刘学裕”的名字考入震旦公学，并参加了光复会投身革命。由于生活拮据，1905年，他开始在上海卖字，一直到辛亥革命成功。其间于右任全心投入革命事业，屡创报刊为革命做宣传，曾两次入狱，但得暇即勤习书法。由于革命情操的濡染，他的书法在秀美流畅之外，渐显壮豪气概。

楷书时期 1912～1931—访碑勤研，书风雄强

民国建立之后，于右任开始蓄须。民国初年，由于政局动荡，于右任的政治生活颇为黯淡，反而得空钻研各类碑帖，与收藏家、书画家、学者、书商频繁往来。他曾说：“这是我很难得的一个治学时期。”1917年，于右任再次到上海鬻字，有一幅《海上寄怀京友诗》写道：“画采云车梦里身，轮君冷眼看京尘。天荒地变神州泪，闲煞江南卖字人。”可见他始终未曾放下救国济民的抱负。

1918年，于右任赴陕西出任靖国军总司令，一有余暇就四处访寻历代碑铭，曾写了一首《访碑》五律记录当时的心情：“曳杖寻碑去，城南日往还。水沉千福寺，云掩五台山。洗涤摩崖上，徘徊造像间。愁来且乘兴，得失两开颜。”这一年，好友李春堂赠给他一幅《前秦广武将军张产碑》拓片，于右任的书法风格因此而发生转变。他曾说：“我最初学魏碑与汉碑，后来发现了广武将军碑，认为众美皆备，即一心深研极究，临写不辍，大为受用，由是渐变作风。”

这一时期，于右任委托河南军务督办胡景翼从洛阳古董商那里买了160余方北朝碑石，并由当时的陕西绥靖公署主任杨虎城协助买回《熹平石经》残石。到1930年左右，他陆续搜集了380余方石刻墓志，1938年全部捐赠给了西安碑林博物馆。

致冯玉祥函

行草时期 1932～1949—融合碑帖，大开大阖

这个时期可以说是于右任“草圣”美誉的发轫。他自魏碑转型行草书，将北碑南帖中的真、行、草书相互融合，汲古开今。于右任曾说：“余中年学草，每日谨记一字，两三年间，可以执笔，此非妄言，实含至理。”

当时，于右任无意间得到一幅影印的《石拓宋克章草诀歌》，仔细审阅，觉得其用笔朴质真纯，不似宋克的书风。某次，他的外甥周伯敏前来拜访，看到这张影印件，认出这是他岳叔王世镗的手笔。于右任惊喜异常，听说王老先生尚在人世，便命周伯敏邀请其来上海晤谈。两人相见恨晚，各自拿出所藏碑帖和书法观赏切磋，书艺都因此更加精进。1933年，王世镗去世，于右任亲书挽联：“三百年来笔一支，不为索靖即张芝。”据说于右任的办公室和书房极少悬挂同时代人的书法，只有王世镗的书法例外。

1932年，于右任在上海成立“标准草书研究社”，1934年开始在上海各大报刊刊登征求草书字帖的启事，希望能抛砖引玉，使标准草书的参考依据更臻完备。当时，有人拿着太和馆本《急就章》和其他书帖前来出售，于右任仔细鉴识，发现此物首尾皆钤有宋宣和宝玺，认定它就是北宋《宣和书谱》著录的《吴皇象书〈急就章〉》，大喜过望，立即买下。

此后，于右任倾力于“标准草书”的修订，在书法风貌上既有北碑的野拙奇丽，又有行草、今草、章草、狂草的酣畅淋漓，形成了独具一格的“于体”，用笔劲挺峭拔、大刀阔斧、能收能放，既蕴藉含蓄，又气势慑人，达到了大开大阖的境界。

清风嘉树联

追求真理

1936年5月，于右任所写的《周石笙墓志铭》已明显露出融合真、行、草三种书体的风貌。而他同时期所写的《周湘舲墓志铭》笔力浑厚圆润，接近《石门铭》，又有行书的放逸笔致。在此期间，于右任先后修订标准草书多次，并在重庆歌乐山老鹰崖山洞亲自书写草书唐诗，增订刊出多年努力倡导的《标准草书〈千字文〉》，委托刘延涛编辑出版《草书月刊》，全力推广实用草书。

标准草书时期 1950～1964—戮力标草，功垂百世

樗园访树人诗轴

王陆一墓志铭（局部）

于右任著《标准草书》

赠敏智《醉高歌》轴

1949年之后，渡海赴台的于右任一直致力于“易识、易写、美丽、准确”的标准草书的推广。与于右任交谊甚笃的台湾书画家彭醇士在《三原于先生之书》中写道：“于先生书，体势虽极奇恣，点画异常圆健；昔人评山谷（注：黄庭坚）书，如瘦蛟缠树，窃谓山谷尚觉作态，而先生则浑然矣。先生临帖最多，自然高雅，尝谓先生已得安吴所云中线之妙，故而笔法谨严，近百年来实难方驾。先生尝念草法凌乱，久恐失传，青年学子因俗就简，并无依据，于是解散篆隶，贯通草行，正本清源，汰繁取易，积数十年之力，集数十家之书，凡几易稿，成标准草书，真不朽之杰作，学书之津梁。”

于右任充满了对文字书写传承的使命感，曾先后写下两篇内容大同小异的《百字令》来说明中国文字的演进，其一为：“草书重整，是中华文化复兴先务。古昔无穷之作者，多少精神贯注。汉简流沙，唐经石窟，实用臻高度。元明而后，沉埋久矣，谁顾？试问世界人民，超音争速，急急缘何故？同此时间同此手，且莫迟迟相误。符号神奇，髯翁发见，标准思传付，敬招同志，来为学术开路。”

于右任精研标草，发现了中国文字书写的精神内涵，在艺术与实用之间并行不悖，也因此呈现出“于体”书风的曲高和“众”。

事实上，于右任也因为遍临历代碑帖，而使得书法风貌返璞归真、不受羁绊。于右任曾这样说：“我写字没有任何禁忌，执笔、展纸，一切顺乎自然。平时，我虽也时时留意别人的字如何写就会好看，但是，在动笔的时候，我绝不因为迁就美丽而违反自然，因为自然本身就是一种美。你看，窗外的花、鸟、虫、草，无一不是顺乎自然而生，而无不美。只要自然与熟练，不去故求美观，也就会自然美丽的。”

于右任那首仅30字的《写字歌》对书法精义的提点更加言简意赅：“起笔不停滞，落笔不作势，纯任自然，自迅速，自轻快，自美丽，吾有志焉而未逮。”以于右任对历代碑帖的勤习与归纳，还觉得“有志而未逮”，可见他所说的“自然”是多难达到的境界。