关于007，你或许不知道的

许乐

谁是詹姆士·邦德？

在每一集的007里面，编剧必然要让邦德在自我介绍的时候说这样一句台词——Bond， James Bond. 按原著设定，James Bond是007的全名。据好事者考证，James一词来源于《圣经》，并且来源于拉丁文，有“取而代之”的意义。而Bond作为姓也包含多重意义。一是象声词，代表一种运动，这种运动来源于英国伊顿公学独有的一种运动——壁球，这表明了他的出身；另外Bond这个词还含有“奴隶”与“不自由”之意，隐含了邦德身为间谍的职业特性。

除了香车美女相伴之外，邦德还爱喝马提尼，会滑雪、击剑、游泳、赌博，擅长社交，毕业于剑桥，精通各种外语。另外，在所有的007电影里，邦德几乎没有用过手枪之外的重武器，永远是靠智慧和身体的搏击取得胜利。手枪是武器中的绅士，这和英伦贵族传统文化不无关联。而邦德与座驾的关系，又多少继承于英国传统的骑士文化。

间谍文化兴起于上世纪50年代，其中最著名的当属伊恩·弗莱明在1953年至1966年间出版的15本007小说。小说的主人公007是一个隶属英国情报机构军情六处的间谍，风度翩翩风流倜傥，终日与香车美女为伴，又屡屡以一己之智和一己之勇粉碎阴谋拯救世界。

这些小说因其畅销而受到电影公司的青睐，之后陆续有根据小说改编的最早的几部007电影《诺博士》（1962）、《来自俄罗斯的爱》（1963）、《金手指》（1964）、《霹雳弹》（1965）、《雷霆谷》（1967）、《金刚钻》（1971）先后上映。这几部电影均由第一代007的扮演者肖恩·康纳利主演，每一部都在世界范围内票房大卖。

继肖恩·康纳利之后，一位名叫乔治·拉赞贝的澳大利亚男模阴差阳错地成了第二任007的饰演者。这位仁兄在主演过一部失败的《女皇密使》之后便主动请辞。其后罗杰·摩尔成为第三任007，他也是迄今为止主演007次数最多的一位，先后主演了《生死关头》《金枪人》《海底城》《太空城》《最高机密》《八爪女》《雷霆杀机》七部007电影。第四任007的饰演者名叫提摩西·达顿，他也是在主演了《黎明生机》《杀人执照》这两部后主动请辞。第五任皮尔斯·布鲁斯南应该是中国读者最熟悉的了，他主演的《黄金眼》《明日帝国》《黑日危机》《择日而亡》这四部007电影在笔者看来也是这一系列电影中最好看的四部。

而倘若细究的话，给人印象最深的肖恩·康纳利、罗杰·摩尔和布鲁斯南这三位饰演的007，或沉稳老练，或机敏聪慧，或风流潇洒，总之又有一些细微的差别。

而现在担任007主演的丹尼尔·克雷格迄今为止主演了《皇家赌场》《大破量子危机》《大破天幕杀机》三部，其形象至今褒贬不一。

“日不落帝国”残梦

间谍文化在当年的兴盛与冷战背景密不可分。正是因为二战以后整个世界分裂成为东方与西方、资本主义与社会主义、美国与苏联这两大对立阵营，才有了一个又一个的007故事。而上世纪90年代以后，由布鲁斯南主演的《黄金眼》等影片则可以看作是后冷战时代的产物。

对于007电影的创作者们来说，电影的娱乐性才是他们更加注重的。所以在如007这类的间谍电影里面，虽然作为英国情报机构以及美国中央情报局对立面的前苏联情报机构KGB偶有现身，但基本没有出现这两大阵营的直接较量，创作者似乎反倒在尽力剔除这类作品里面所涉及到的政治和现实的因素，努力将其变成一个展现个人英雄主义的纯娱乐的文本，变成007个人与那些丧心病狂的野心家们之间的逐一较量。

香车美女、风流倜傥、高科技装备、个人英雄主义、粉碎阴谋拯救世界，由007小说所带动的间谍文化很快在西方商业市场的环境里形成了一个固定模式固定套路，又可以不断复制不断翻新的范式，使得间谍片在好莱坞成为和西部片、歌舞片等同样成熟的一种电影类型。

古今中外，但凡某种成熟的电影类型，必传承于该国家或者民族最为成熟的本土文化。从这一角度来讲，独一无二的间谍007似乎也只可能诞生在独一无二的英国。

倘若我们继续深入探讨的话，007电影之所以能够在全世界都受到普遍欢迎，除了香车美女等这些光鲜亮丽的包装之外，它和英国的本土文化之间的关系又相当地耐人寻味。在笔者看来，它对应的倒还不是英国的传统文化，而是传统与现代之间的断裂。

从故事模式上说，身为间谍的007和英国女皇之间的关系，多少有点像是圆桌骑士和亚瑟王之前的关系，但实际上差别还是挺大的。毕竟，007诞生于一个崇尚个人自由的时代，他对于英女皇的那份忠诚至多只是有些圆桌骑士的遗风。

事实上，007电影的盛行更多对应的是英国作为当年的“日不落帝国”在全球霸主地位的丧失。尤其是二战以后，英国已经失去了对于全世界的那份掌控能力，所以才有了像007这样可以自由通行于世界各地的超级间谍的想象。而007这样一个想象中的人物在电影中对于世界局势的掌控、对于高科技的掌控，包括对于异域美女的掌控，都在变相的满足着英国人心底里能够重新主宰世界的渴望，或者说这样可以抵消掉他们从“日不落帝国”到沦为“美帝国主义帮凶”后内心里的那份失落感。

《大破天幕杀机》上映，恰在伦敦奥运之后，票房大卖，一定程度也证明了这一点。

异域·邦女郎与反派

毫无疑问，007带有强烈西方中心主义色彩。每一集007的故事大都发生在英美以外的世界各地。影片一方面向欧美观众展现他们想象中的异域风景，包括印度、中东、古巴、俄罗斯、朝鲜等；一方面还安排007在这些地方自由出入，以此来满足欧美观众自以为是的优越感和西方至上的意淫心理。

在每一集的007电影里面基本上都会有两位邦女郎出现，往往一正一邪，一个代表着善良果敢，另一个代表着狂野放荡。这样一种对于女性形象高度符号化的设定跟好莱坞历史久远的西部片不无关系。在早期的007电影里面，来自异域的邦女郎常常是简单的花瓶和被征服者的形象。随着女性主义思想在全球的抬头，后来的007电影也开始有意识的在影片中尊重女性角色的思想独立和个人自由。尤其是在《明日帝国》里面，由杨紫琼饰演的这位来自东方的女性成为与007并肩战斗的合作者。

事实上，007电影还有一个相当迷人的观看视角，这一点一直以来都很少有人提及。在每一集的007电影里面，都会有一个相当丧心病狂的反派，而每一个反派都会有一个野心勃勃颠覆世界秩序的狂妄计划。以大家最熟悉的布鲁斯南主演的四部007为例：《黄金眼》里面的反派006的目的是轰炸伦敦以报私仇，这位在格调方面还稍微差了点；《明日帝国》里面的反派想要轰炸北京，目的是为了取得在中国的媒体控制权，建立自己在世界范围的传媒帝国；《黑日危机》里的反派目的是为了控制全世界的石油秩序；《择日而亡》里来自朝鲜的反派目的是为了轰炸三八线吞并韩国。

最让笔者印象深刻的其实是某一集里面作为纳粹实验品的那位仁兄。这位天才的计划是炸掉一个矿井，引发地震和海啸，让海水把美国硅谷淹掉，以此让自己生产的电脑芯片占领全球市场！这样的气魄和胆识，比起只知道玩女人的007志向可大多了！

（作者为电影学博士、同济大学讲师）