高校声乐教学中主观教学分析

摘要：从大学声乐教学的现状出发，分析了声乐教学方法，并重点介绍主观教学法在声乐教学中的运用。

关键词：声乐教学；高校；主观教学；分析

声乐作为一门表演艺术，是表演者内心情感和认识的一种表达。理论上讲，声乐也是一门学问，它有许多的技巧和规律，能够给学习者带来经验和继续挖掘知识的基础。在众多的教学方法中，主观教学法是怎样的一种方法，它存在的必要性和局限性在哪里，这是需要进一步思考和探讨的。

一、高校声乐教学的现状

（一）高校声乐教学现状分析

目前，许多大学或大专院校几乎都设置艺术学院，招收一批学习声乐的学生和教声乐的教师。声乐教学仍然沿袭了传统的教学模式即一对一教学。[1]虽然这种模式陈旧，但是还是有其合理之处，因为声乐的学生更加渴求的是个性差异。但是传统的教学模式比较单一，不能充分拓宽学生的思路。同时声乐教学不同于其他专业教学，具有很强的专业性和独特的个性，各位教师的理解方式不一样，对学生的传授的内容也不太一样，所以在教学中就出现了各种矛盾并存的局面。

（二）高校声乐教学的特点

声乐教学具有自己独特的属性。首先，体现在它具有很强的实践性。检验声乐教学好坏的标准就是表演、展示。声乐不像人文科学或行为科学知识，只需要定量分析或定性分析即可。声乐除了要表演者自己觉得满意之后，还需要得到广大听众的认可。在社会实践中，能够不断丰富声乐表演经验和技巧，开拓声乐教学的思路和创新方法，也能增强听众的体验。其次，声乐教学具有很强主观性。在声乐课堂中，更加强调的是五官的感受力。表现在声乐的表演者和听众都是活生生的人，他们都有自己对艺术习惯式的理解方式。再次，体现在声乐中是因材施教的教学特点。俗话说：一百个读者心中就有一百个哈姆雷特。每个学生由于素养和所成长的社会家庭环境不同，对声乐的理解是不一样的。所以在教学过程根据学生的差异性特点，因材施教。

二、声乐教学中运用主观教学的优越性

声乐的学习与音乐理论或其他专业的学习不一样，它存在较多“只可意会，不可言傳”的主观因素。不仅是艺术类的教师甚至是文学类教师常常在课堂上会说：“找找感觉”。很多的艺术创作都是来自于灵感。灵感这个东西，其实就是人的主观思想在脑海中灵光一现。声乐学习的主观因素是由唱歌者自己演和听兼具的双重身份和他的发声原理决定的。原因是学生在歌唱时并不能对自己的声音进行准确剖析，没有足够的能力把发声器官的活动规律搞清楚，更看不到自己在歌唱时的器官（如气管、肺）活动情况。在这种情况下，教师只能通过生动形象的比喻或主观感受等主观表达方式才能使学生吸收并消化声乐知识。例如，当声乐学习者不理解什么是横隔膜呼吸法时，声乐教师可以用钢笔胶囊吸水的道理来教导学生，使学生在头脑中产生立体生动的画面即有一个小腹在自由地进行伸缩循环动作。[2]

三、声乐教学中主观教学法的局限性

许多初学者对美声歌唱的印象是音调高，音量大，气息沉重。根据这种理解，他们的演唱就会是大量鼻音、舌面高抬、压喉咙等，因此而造成肌肉紧张。如果这样学习下去，对学生是没有好处的，而且会使他们在声乐的演唱技术方面不能取得些许进展。这种结果归因于主观教学的局限性。一方面，学生的认知结构和教师的认知结构是不一样的。教师的声乐知识比学生的丰富，有深度，对声乐的理解比较透彻，而学生比较只是初学者，对声乐的理解还只停留在浅层次，虽然教师通过传授把自己所了解的精华全部奉献给学生，但学生的接受能力有限，不一定能够完全理解。另一方面，学生的认知能力良莠不齐，并且受到传统教学模式的影响，许多学生的学习态度往往是被动的接受，不能充分领会声乐艺术的魅力所在和本质内容。除此之外，还有一个局限性是，主观教学法毕竟是认知和理解层面的内容，没有参与到社会实践中就往往变成了孤芳自赏。[3]

四、小结

总而言之，教学方法是教育行业的任何一名教师都需要掌握的技能，它能辅助教师和学生共同达到教学效果和教学目的。主观教学法在声乐教学中具有无可比拟的优越性，能够解决许多传统教学法所不能解决的问题，能够增强教学效果。但事物是一分为二的，主观教学法也存在着局限性。在高校声乐教学活动中应当适当得采用主观教学法，采取客观教学法与主观教学法相结合。根据各个学校的实际情况，充分认识主观教学法在本校中的地位和可行性，扬长避短。

注：河南省教育厅科学技术研究重点项目，项目名称：天中普通音乐教育发展研究，计划公布文号：教科技[2012]114号，下达编号：12B630031

参考文献：

[1]宁大光.大学声乐教学的特点以及主观教学法的必要性和局限性[J].大舞台，2011（8）：155.

[2]陈雅先.多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用[J].福建师范大学学报，2009（03）：36.

（作者简介：崔新平，男，河南驻马店人，本科，讲师，黄淮学院音乐表演系，研究方向：音乐教学。）