隙中驹 石中火 梦中身

陈莹

摘 要：“人生如梦”是苏轼思想的重要组成部分，是他在诗、文、词中反复吟咏的主题之一。同样，他也是一个擅长描写梦境的文人，在他的文学作品中，梦境出现的频率相当频繁。本文以苏轼的记梦词为研究对象，通过对他较有代表性的记梦作品进行文本分析，概括其记梦词独特的艺术风貌。而这种独特风貌，也是苏轼美学思想和人生观在词学方面的折射。

关键词：苏轼 人生如梦 记梦词 艺术风貌

“人生如梦”是苏轼词中反复咏叹的主题之一。苏词中使用“梦魂”、“梦回”、“梦断”等词的频率极高，如“人生如梦，一樽还酹江月”，“世事一场大梦，人生几度秋凉”，“休言万事转头空，未转头时皆是梦”，“十五年间真梦里”，“万事到头皆是梦”，“古今如梦，何曾梦觉”，等等，他认为人生是一场大梦，至死梦方被惊醒，而古今时空的整个历史，又是一场无限循环永不会苏醒的梦。在苏轼的人生体悟中，梦是永恒的存在，过去、现在、将来无不如同梦境。他是一个很会做梦的人，也很擅长描写梦境，他经常在梦中得到奇句，梦醒后将之回味敷衍成诗词。苏轼的记梦词常常将梦境与现实紧密结合，营造出一种似梦非梦、朦胧虚幻的奇境，让人读之心醉神迷。

一、现实与虚幻相融合

与同样爱写梦境的李白、李贺不同，苏轼记梦词最主要的特点是现实与虚幻的完美融合。李白诗中记述的梦境狂放飘忽，他笔下的梦都是奔腾啸疾的，具有万钧气势，令人在排山倒海而来的场景变换之中，随他在天宫之上、山河之间进行一场又一场华丽的冒险。李贺诗中的梦幽怪瑰奇，他善用迥然不同于现实尘世的种种事物，以别出心裁的方式铸造瑰奇梦迷的虚幻世界，充满了虚幻迷离的神秘色彩。而苏轼的记梦词是最具有人间烟火气的，他的梦境往往与现实世界中的人、事、景、物紧密相关，几乎都是现实中曾经出现或者与现实生活极为逼近的场景，具有亲切感和人情味。如《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》：

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松冈。

这首著名的悼亡词，上阕以“难忘”起始，一句“十年生死两茫茫”使时空感、沧桑感跃然纸上。“茫茫”是内心凄惶空茫的凄清寂寞，苏轼用一个“两”字轻而易举地沟通了自己与亡妻的关系，也与一般悼亡词的自抒其情区别开来。“不思量，自难忘”，作者用了最明白如话的语言，道出了人心中普适的情感体验，语短意深，最能引起读者的共鸣。接下来的两句说到亡妻独处墓中的凄凉无诉，然后设想两人相逢，“应不识”的“应”字道出了自己的情状，写满了自怜自伤和无奈沧桑。上阕全是实写对亡妻的无限相思，下阕笔锋一转，由思入梦，开始写幽梦还乡。梦中的亡妻是一个“小轩窗，正梳妆”的幽美剪影。两人相逢是全词的高潮，日思夜想，一朝梦里相聚，却只有“相顾无言，惟有泪千行”，久别重逢之下，无言相对的场景是真实场景和情感体验的写照。梦醒之后，回思梦境，念及亡妻，料亡妻独在孤坟“断肠处”，也应如自己一般心碎神伤，正是身在两地，情发一心。这首词虽是记梦，既有“幽梦”的空茫感，场景和感情又极为真实。以似曾相识的生活场景，反衬作者刻骨铭心的思念，极具艺术感染力和震撼力。正如王水照先生所说：“就情境言，这是一首婉约词；就笔力、思力言，我们也可以说这是一首豪放词。”①

《水龙吟》（小舟横截春江）也是记梦词中现实与虚境完美融合的典范之作：

小舟横截春江，卧看翠壁红楼起。云间笑语，使君高会，佳人半醉。危柱哀弦，艳歌余响，绕云萦水。念故人老大，风流未减，独回首，烟波里。 推枕惘然不见，但空江、月明千里。五湖闻道，扁舟归去，仍携西子。云梦南州，武昌南岸，昔游应记。料多情梦里，端来见我，也参差是。

词的上阕全述梦境。首句的 “横截”二字把读者瞬间带入了作者的梦境，回到了小舟横江的黄州，“卧看”一句又宛若实景，跃然活画出一个卧于舟中、闲看两岸风景的诗人形象，这句虽写梦境，却全用实笔。“云间笑语”勾勒出了梦境的空灵和神秘感，使君与佳人在舟中？在云中？在楼中？一个风流使君的形象飘飘忽忽地展现在读者眼前。“危柱哀弦，艳歌余响，绕云萦水”，至此梦境的痕迹已十分明显，营造出了缥缈凄婉的梦中虚境，江风之中，水云天际，红楼翠壁，余音袅袅，故友与佳人的形象在浩淼烟波中若隐若现。上阕的梦境将实景与虚境相结合，营造出既熟稔又陌生，既凄切又温存的情境，意境空灵幽渺，余味无穷。下阕写梦醒后的实景，“推枕惘然不见”，方觉故人旧景皆是一场梦寐，眼前只余一道空江，千里明月。梦中的江是“春江”，现实的江是“空江”， “春”“空”二字的不同属性写出了作者梦中及醒后的不同心境。作者随即想到了范蠡的传说，想象着故人也如范蠡一样，携着佳人扁舟浪游于江上，依然优游潇洒。“云梦南州，武昌南岸”，都是曾经与孝直交游的故地，思绪及此，想到故友也会如我一样，在他的梦中与我相会。如此妙思，古人在词话中已多有评及。郑文焯《手批东坡乐府》中曾说：“煞拍不说梦，偏说梦来见我，正是词笔高浑不犹人处。”②在似曾相识的场景中，道出了对故友的思念，尽管梦境虚幻，这种感情却弥足真实。

二、自身情感与梦中人物情感相融合

苏轼的记梦词中往往涉及到曾经熟悉的人物或情事，在描述梦境的过程中，他总是能将自身的情感体验与梦中人物的情感体验融合为一体，这样他的描写角度也从作者单一视角的自述，转变为作者与梦中人物的多视角情感互动。如上文所引的《江城子》，苏轼并没有像一般的悼亡词一样通篇只是自抒其情，他将自身的情感思想寄托在亡妻身上，通篇都是与亡妻感情的互动，既诉说自己的相思，又想象亡妻的凄凉，感情在一波三折的叙述中变得无比真实深刻。《水龙吟》的情感视角也是如此。上阕“念故人老大，风流未减，独回首，烟波里”是作者对故友的思寄，下阕则想象故友如自己一样，在“多情梦里”来与自己相会，使读者真切地感受到作者和故友的感情不是单向的，而是双向的互动——梦境虽然虚幻，感情却是如此真实。

《永遇乐·燕子楼梦盼盼》是苏轼记梦词中别具一格的奇绝之作：

明月如霜，好风如水，清景无限。曲港跳鱼，圆荷泻露，寂寞无人见。如三鼓，铿然一叶，黯黯梦云惊断。夜茫茫，重寻无处，觉来小园行遍。 天涯倦客，山中归路，望断故园心眼。燕子楼空，佳人何在，空锁楼中燕。古今如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨。异时对，黄楼夜景，为余浩叹。

上阕先写燕子楼头的“清景无限”，明月当空，夜风细细，暗暗跳波的游鱼和默默滴露的圆荷，无论动静，都衬托着燕子楼的寂寂孤清。如此真实的场景，却在黯黯鼓声中被惊破。此时读者方才恍然，是梦耶？非梦耶？在交错的时空中，方才体味到作者刚才对燕子楼景物的一切描摹，都是以盼盼的视角，是作者与盼盼的情思互动。清景无限，佳人独宿的孤清寂寞，都显得婉转多思，入情入理，耐人寻味。

三、时空交错的婉曲结构

苏轼的记梦词经常是时空交错、虚实相生，不仅是梦境与梦醒在真实与虚幻中交错，也是过去与现在、未来的穿梭，从而编织营造出迷离梦幻的情境。在这一方面，苏轼借鉴了柳永词的典型结构，即先述现在情貌，再追忆往事，最后又回到现实，在现在—过去—现在的时光穿梭中透露隐约婉曲的心路历程。上文所引的三首记梦词都具有这个特征。

《江城子》的视角在“自己—对方”之间交错跳跃，在“聚—散”、“生—死”的强烈对比中展开，场景不断变换，感情的意脉却又萦回不断，一气贯穿。《水龙吟》的场景在“梦境—现实”中切换，似曾相识的梦中情境又引得作者思绪在“现在—过去”中交相辉映，场景与时空不断跳跃，但伏脉其中的是作者对故友深切的追思和怀念之情。《永遇乐》的结构更为复杂，上阕述梦全以盼盼口吻，似乎作者在梦中幻化成了独自凭栏的寂寞佳人，直至鼓声惊断了梦云，方觉茫茫深夜，佳人芳踪早已无处重寻，此刻方才行遍小园。此时写下的景致，才是真实的燕子楼夜景。对着空楼清景，作者的神思又飘至将来，在“现在—过去—将来”不断跳跃，想到了如今我在此凭吊佳人，若干年后又有何人于此处凭吊自己，发出了“古今如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨”的辨证哲思。整个词境在真实与虚幻的空间变换中，又浸染了过去、现在、未来相交错的强烈时间感，也只有这样的结构，才足以承载作者因场景变幻而不断生发的敏锐感觉和哲思。

苏轼常常能以最明白如话的语言，把人生存于世间所能体会到的种种苦闷与矛盾，转化成自己独特的人生体悟和思考，并以高度概括性的精炼语言表现出来，表达出人生普适存在的思考和哲理，如“世事一场大梦，人生几度秋凉”，“休言万事转头空，未转头时皆是梦”等，直至今天，仍然能让读者感受到共鸣。

他的记梦词中频频表现出人生幻灭感，对他个人而言，人生便是一场至死方醒的大梦，而整个人类的历史则是一场永无觉醒期限的大梦，无处不是虚妄，这种强烈的虚幻意识给他带来了深深的痛苦。

但苏轼又是一个善于开解自我、超脱反省的人。既然人生的一切都是虚妄的，那么脱去了“一场大梦”“旧欢新怨”之后，又有什么支持着他从这种失落的痛苦中解脱出来呢？他在《江子静字序》中说：“能得吾性而不失其在己，则何往而不适哉！”他是以自己对生命永恒的感悟，来超越人世间短暂的梦境的，他用“真吾”的自然本色来克服人生虚幻的意识。人生虽如他所说，是“隙中驹，石中火，梦中身”，但他仍坚持 “且陶陶，乐尽天真”，“真”就是他在人生虚无意识笼罩中，仍能陶然自乐的开解之道。

① 王水照、朱刚：《苏轼评传》，南京大学出版社2004年版，第537页。

② 苏轼著，王水照选注：《苏轼选集》，上海古籍出版社1984年版，第203页。