高职院校音乐教育课程改革论析

裴 龙 (广西国际商务职业技术学院 广西南宁 530000)

在21世纪的今天，谁掌握了教育，谁就能在国际竞争中处于战略主导地位，教育的落后意味着在未来国际竞争中没有立足之地，党的十八大报告明确提出：“教育是民族振兴和社会进步的基石。要坚持教育优先发展，全面贯彻党的教育方针，坚持教育为社会主义现代化建设服务、为人民服务，把立德树人作为教育的根本任务，培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。全面实施素质教育，深化教育领域综合改革，着力提高教育质量，培养学生社会责任感、创新精神、实践能力。”

教育的发展，观念的更新，学生的素质教育也就被提升一个高度，由应试教育向素质教育的转变，是二十一世纪新人才培养的需要，素质教育的转变不应该是观念的转变，更重要的是要落实到实践教学的每个环节中去，音乐教育是全面实施素质教育过程中一条必不可少的重要途径，因此，如何在高职院校进行音乐教育课程改革，已成为当前音乐教学改革面临的一个重要课题，本人经过音乐教育实践，认为音乐教育课程改革必须要从提高学生素质教育、安排结构合理的教学内容和选取合适的教学方式、方法及教材等方面，进行多方面的改革与探寻。

一、音乐教育在素质教育中的作用

音乐教育能够提高审美能力，陶冶人的情操。我国著名音乐家冼星海曾说，音乐是人生的最大的快乐，音乐是生活中的一股清泉，是陶冶情操的熔炉。音乐是不可造型、无法定义的艺术，人们在倾听音乐之时，想象和思考的空间是无边际的，音乐就会通过听觉器官，直接撞击人们内心深处的那根神经，像北京爱情故事当中的插曲《滴答》，她以轻柔的曲调抚慰人心，在这个浮噪的社会很容易就这样紧紧抓住听者的心。歌声很自然、真实、纯朴、真情，那是不染纤尘的天籁，从你的灵魂里穿过，它抚摩着你的灵魂，抚摩你尘世里功利和浮躁的灵魂，却又让你的灵魂颤动，让你感到莫名的心痛。通过类似的音乐教育，能提高学生对于美的鉴别，欣赏和创造力、想象力的开发，从而可以达到陶冶情操的目的。

音乐教育可以培养学生的责任感及团体意识。音乐教育在校园文化素质教育建设中的的突出作用，还体现在增进同学们社会责任感和团体意识。音乐的实践可以使得学生和音乐有着亲密的接触，通过合唱的集体排练、参赛等活动，就可以让学生在真是的实践中真正理解音乐，还可以让学生自觉遵守、维护集体利益，增加社会责任感，像合唱的排练《走向复兴》，这首歌充满着一种昂扬向上的自信。可以让学生知道，今天的中国，政治、经济方面的实力不断提高。我们必须要建立起国民的自信心与责任感，在文化上我们也必须给自己一种自信，能够表达出我们中国人在新的时期面向未来，不怕艰苦，走向民族复兴的一种信念。

音乐教育可以促进创造思维的活跃，人类认识、改造世界都离不来人的创造思维，而音乐教育是培养人创造思维最有效的手段之一，因为；音乐能使人平静愉悦，有利于创造思维发展，轻松愉快的心情有利于思维活动。像杂交水稻之父袁隆平，常在工作之余都拉奏小提琴，调整自己的情绪，敢做人家不敢想的问题，他认为自己在科研上的成果，在很大程度上受了音乐的启发，没有艺术的灵感是很难做到的。丰富的音乐教育知识有利于创造思维的提高，创造思维是在现有资料的基础之上，通过想象进行创造的。所以知识积累的越多越有利于创造性思维的发展。培根说过：“阅读使人充实，会谈使人敏捷，写作与笔记使人精确，数学使人周密，历史使人明智，艺术使人灵秀，诗歌使人巧慧，伦理使人善辩，哲理使人庄严，博物使人深沉，凡有所学，皆成性格。”因此，音乐使人聪慧，音乐为创作提供了广阔的思维基础。如钱学森，航天之父，今天我们很自豪的神州五号、六号、嫦娥、神舟七号、天宫一号、载人飞船，这个基础是他打下来的，并且还写了很多的书籍，其中有一本书籍《科学的艺术与艺术的科学》，讲的是科学与艺术的关系，它的中心一点就是，艺术教育也对任何一门学其它科学的人不可缺少，而钱学森一辈子也是宣传这个观点，他的妻子就是中央音乐学院的蒋英教授，一个声乐专家、电影明星。他们这一对伉俪也就是科学与艺术的完美结合。钱学森是这样来评价音乐的：一个有科学创新意识的人，还要有艺术文化修养，没有这些是不行的。

二、安排结构合理的教学内容

音乐教育是重在音乐感觉的培养和训练，强调从感官、情感、理智的学习。在音乐作品分析讲解的过程中，我们必须要了解的就是，高职院校的学生专业并非在音乐教育方面，这个因素，就必须使得教师根据学生的情况，特长、兴趣爱好精心挑选、安排结构合理的教学内容。我们就要选择直接提高学生分析能力的相关内容。像当下电视流行的选秀节目：我是歌手；中国好声音；全国青年歌手电视大奖赛及热播电视剧当中的插曲等等一系列的音乐节目都是可以精心筛选加以用在课堂上。确定好教学目标和内容，加强学生的审美观念，开拓学生的音乐文化修养，使同学们喜爱音乐，从而可以促进学生文化素质的全面发展。也有助于学生树立正确是世界观、人生观和价值观，最后培养健全的人格。

音乐从创作到表现都是一个开发自身创造力的过程，音乐在培养人的想象力、发散性思维和创造性的方面，都具有独特的作用，是别的艺术没有办法比及的，选择合适的教学内容就更加容易让学生做到。从心理学的角度来看，舒缓轻柔的音乐能够缓解工作压力给人带来的烦躁感，可以给人保持愉悦的心情；热情欢快的音乐能够给人神清气爽，意气风发；气势宏伟的音乐可以使柔弱的心灵变得坚强；抒情温柔的音乐可以改变孤寂的情绪；气势磅礴的音乐可以鼓舞人的斗志，给予积极向上的动力与力量。从生理的角度来看，音乐可以提高人体机能及体质，可以保持人的一种平衡和协调；也可以提高人的反应能力和敏捷度，当学生精神状态显得过于兴奋时，应该选择聆听轻松愉悦，能起到镇定、催眠作用的，旋律优美、节奏平稳舒缓的音乐。像班得瑞的作品来调节。当学生的精神状态情绪低落时，可以选择聆听使人兴奋、乐观向上、心跳加快、节奏明快、气势昂扬的音乐。像《春节序曲》等来激发。从而达到健康与美的结合。

三、选取合适的教学方式、方法及教材

当今时代，是人类知识表达方式全面更新的时代，是高职教育多元化的时代。音乐教育工作者应该具有多元化音乐教育的观念，在音乐教育实践中不断探索新的教育途径和方法，并将国内外先进的教学经验和方法科学的运用到音乐教学中去。作为音乐教师，应该认识到音乐教育的重要性，做到课前认真备课，明确每次课的教学任务和教学目标，精心设计教学环节，充分发挥音乐教育课程的真正作用。因为高职音乐教育跟专业音乐院校的教学模式不一样，高职院校的音乐教育是一门提高大学生审美能力和文化修养的一门特殊课程，是丰富大学生业余生活、情感体验、洗涤学生心灵的一门课程，只有科学合理的上好这门课程，才能真正发挥它的特殊作用。

电脑互联网、多媒体将普遍应用。因此，在高职院校音乐教育课程改革上，应适当考虑多使用新媒体的辅助表达方式，充分了解现代教育技术的进展，借助现代高科技尝试运用在音乐教育教学当中，提高教学的效益和质量。教学方式、方法、教材改革必然要求相应的教法研究与改革。如何使得课堂变得生动、愉快，在保证课程的完整性的同时，使得课程具有生动灵活，又具有规范化及创造性。现在的音乐教育应该给学生更多的独立思考空间与自我发展的机会，应该鼓励学生探究、“善变”、层次引导，交流沟通，具有开放性的教学模式。让学生具有生动活泼的学习状态，启发激励的教学方法，和谐轻松愉快的学习环境，相互尊重合作的师生关系。

总之，音乐教育是一门情感的艺术教育，它比其他艺术教育更能直接反应人的情感，对人的情感熏陶是一种潜移默化的过程，并在人的一生中发挥着重要的作用。所以，高职院校音乐教育课程改革，应该为学院的专业课程建设服务，为学生今后顺利走上工作岗位服务。为其终生热爱音乐教育、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。